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A interdisciplinaridade, aprovada pela BNCC, considera os conteúdos passíveis de serem estudados de forma inter-relacionada entre si.
C
Certo
E
Errado
O folclore é um aspecto irrelevante das abordagens multiculturalistas no ensino das artes visuais e deve ficar restrito para aquelas manifestações que se fixam no passado como ocorre com as comemorações do dia nacional de Zumbi dos Palmares e da Consciência Negra.
C
Certo
E
Errado
Leia o fragmento a seguir.
Nos Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs) para o ensino de música, os conteúdos são divididos em três eixos, cada um incluindo doze tópicos: ____________ em música, com atividades de improvisação, composição e interpretação; ____________ em música, com atividades de escuta, envolvimento e compreensão da linguagem musical; e ____________ da música como produto cultural e histórico.
Assinale a opção que apresenta os termos que completam corretamente as lacunas do fragmento acima.
A
composição / apreciação significativa / expressão e comunicação
B
compreensão / expressão e comunicação / composição
C
apreciação significativa / composição / compreensão
D
expressão e comunicação / apreciação significativa / compreensão
E
compreensão / composição / apreciação significativa.
“...ensinar é, antes de mais nada, fabricar artesanalmente os saberes tornando-os ensináveis e passíveis de avaliação no quadro de uma turma, de um ano, de um horário, de um sistema de comunicação e trabalho.”
Philippe Perrenoud
A reflexão acima se refere ao papel do educador que, no ensino de arte, deve, prioritariamente, mediar as relações entre:
A
o conteúdo de arte e a escola
B
os materiais artísticos e o currículo
C
a apreciação estética e o planejamento
D
os conhecimentos em arte e o aprendiz
Segundo Achille Mbembe (2018), o termo “raça” é algo extremamente perigoso e ultrapassado, pois, ao se aprofundar sobre esse conceito, é correto afirmar que:
A
o cidadão é redefinido como sujeito e beneficiário da vigilância, que é exercida prioritariamente pela transcrição das características biológicas, genéticas e comportamentais em impressões numéricas. Neste novo regime tecnotrônico, a fluidez na administração da violência de Estado, as impressões digitais, da íris, da retina, da voz e, até, da forma do rosto permitem medir e arquivar a unicidade dos indivíduos
B
no período da escalada colonial da Europa, percebe-se a uma biologização decisiva da raça no Ocidente com a ajuda do pensamento evolucionista darwinista e pós-darwinista. Estratégias democráticas foram disseminadas em vários países, generalizando-se a obsessão pela degeneração e pelo suicídio
C
a raça será um complexo perverso, gerador de medos e de tormentos, de problemas do pensamento e de terror, mas, sobretudo, de infinitos sofrimentos e, eventualmente, de catástrofes. Na sua dimensão fantasmagórica, é uma figura da nevrose fóbica, obsessiva e, porventura, histérica
D
a transformação do Brasil – de colônias periféricas do mundo ocidental a motores de expansão europeia para além do Atlântico – coincide com o afluxo de africanos à própria Península Ibérica e com a reconstrução dos principados ibéricos na Grande Peste (Black Death)
O documento inclui a dança como componente específico da arte no ensino fundamental. As seis dimensões do conhecimento que devem ser abordadas de forma indissociável e simultânea, caracterizando a singularidade da experiência artística são:
A
criação, crítica, estesia, expressão, fruição e reflexão
B
fruição, expressão, atenção, cooperação, crítica e versatilidade
C
versatilidade, reflexão, criação, crítica, participação e cooperação
D
expressão, versatilidade, participação, estesia, verificação e organização
A arte contribui para o desenvolvimento do pensamento e da percepção artística, elementos que caracterizam uma maneira individual de dar sentido à experiência humana. A respeito desse assunto, assinale a alternativa correta:
I - O aluno desenvolve sua sensibilidade e percepção tanto pelo processo de elaboração de formas artísticas quanto pela apreciação e pelo conhecimento das formas produzidas por ele e seus colegas.
II - Ao conhecer a arte de diferentes culturas, o aluno é capaz de compreender e valorizar a diversidade da imaginação humana.
III - O ensino da arte contribui para o exercício de uma observação do cotidiano, podendo criar condições para que se possa construir projetos de vida.
IV - O ensino da arte, deve ser atualmente, direcionado ao desenho técnico e centrado na figura do professor e na reprodução de modelos.
A
Estão corretas I, II e IV
B
Estão corretas II, III e IV
C
Estão corretas I, III e IV
D
Estão corretas I, II e III
Segundo os PCN-Arte (1997), “a importância de conhecer a arte de outras culturas possibilitará ao aluno compreender a relatividade dos valores que estão enraizados nos seus modos de pensar e agir, que pode criar um campo de sentido para a valorização do que lhe é próprio e favorecer abertura à riqueza e à diversidade da imaginação humana.” Além disso, o documento aponta para outra aquisição no contato com a arte de outras culturas, a de torna-se capaz de
A
categorizar, a partir de desenvolvimento de um repertório mais globalizado, as inúmeras produções humanas, contribuindo, assim, para um julgamento mais criterioso do que tem qualidade, ou não, no campo cultural.
B
produzir arte a partir de quaisquer pressupostos filosóficos ou estéticos, trilhando, assim, as tendências contemporâneas na produção artística, distantes de marcadores rígidos identitários, como origem cultural, classe social ou gênero.
C
perceber sua realidade cotidiana mais vivamente, reconhecendo objetos e formas que estão à sua volta, no exercício de uma observação crítica do que existe na sua cultura, podendo criar condições para uma qualidade de vida melhor.
D
elaborar tanto a produção artística quanto a reflexão sobre essa produção de forma globalizada, atualizada do ponto de vista tecnológico e em diálogo com as demandas mundiais em termos de problemas que impactam a sociedade.
E
profissionalizar sua atuação o mais rápido possível, atendendo aos pressupostos de uma sociedade, a ocidental, cada vez mais competitiva e com precisas exigências conceituais e técnicas.
É INCORRETO afirmar sobre a formação e atuação dos professores de Artes.
A
Diante da obrigatoriedade do ensino de Arte com a Lei de Diretrizes e Base e das transformações socioculturais que incluem novos paradigmas estéticos, o desafio maior está na formação de professores que enfrentam inúmeros problemas. Entre eles, a necessidade de reorganizar os currículos, adequar os conteúdos à realidade dos alunos e buscar uma qualificação continuada para atuarem nas escolas.
B
Somente as ações voltadas à formação profissional, por si só, garantem o espaço institucional da aula de Arte na escola.
C
A formação de professores de Arte exige a vivência nos circuitos profissionais, como visitas a teatros, espetáculos de dança, exposições e concertos. Nessa vivência, estão incluídas também as vivências de performances e de exposições por meio das quais a arte sobrevive.
D
Além do espírito criativo, a formação de professores de Arte exige uma sofisticação na estrutura curricular em conteúdos que não são lineares e nem hierárquicos, por exemplo, na própria classificação do que seria apropriado para criança e para jovens; na sequência de conteúdos; em qual período da história da arte iniciar: com arte contemporânea ou tradicional.
A Abordagem Triangular também é conhecida como Proposta Triangular e surgiu da necessidade de uma prática de ensino pós-moderno. A Abordagem Triangular é hoje a principal referência do ensino da arte no Brasil. Ela teve início na década de 1980 e foi sistematizada no período de 1987/1993, inicialmente no âmbito da leitura do acervo de um museu, para depois ser levada e praticada nas escolas de São Paulo. O museu que serviu de pesquisa e base para o desenvolvimento e sistematização da Abordagem Triangular foi o/a:
A
Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand – MASP.
B
Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo - MAC/USP.
C
Fundação Armando Álvares Penteado – FAAP.
D
Museu de Arte Moderna de São Paulo – MAM.
E
Pinacoteca do Estado de São Paulo.
Em um momento de análise estética de uma ou mais obras de arte, durante uma aula, é fundamental que o educador apresente:
A
A informação histórica das obras lidas.
B
A explicação sobre as obras, interpretando-as aos alunos
C
Um método de análise específico para utilizar na apreciação de imagens.
D
Uma das obras analisadas escolhida especificamente para que seja o suporte do trabalho prático.
E
Uma proposta prática que inclua a representação fiel da obra, como modelo de trabalho.
Embora seja fundamental considerar a distância que existe entre o sistema de arte e a produção estética em sala de aula, em alguns casos é possível aproximar tais práticas ampliando a compreensão do discente em relação às exposições contemporâneas. Nesse sentido, a figura do curador, em sala de aula, atua para:
A
fomentar com frequência a realização de exposições coletivas entre os alunos e escolher curadores individuais que sejam os representantes de turma, responsáveis pela seleção e manutenção dos trabalhos expostos
B
problematizar visitas externas através de um conjunto de regras que os façam compreender que o espaço expositivo é um lugar destinado às elites intelectuais e aos possíveis compradores de arte
C
estabelecer práticas coletivas de construção de uma curadoria em conjunto, em que os alunos possam elencar e agrupar os trabalhos de acordo com seus interesses e temas determinados
D
eleger um único aluno de uma sala e legar a ele toda a responsabilidade curatorial de uma exposição discente, imprimindo-lhe uma posição de poder diante do grupo
Segundo MARTINS, PICOSQUE e GUERRA, para que o aprendiz possa poetizar, fruir e conhecer o campo da linguagem visual, é necessário que o professor possibilite:
I. O acesso às diversas linguagens, como teatral, musical, visual e assim, as diversas manifestações artísticas que explorem todos os aspectos teatrais, trazendo contextos significativos.
II. O pensamento visual tornado visível, materializado, por meio da forma e da materialidade.
III. A experimentação e a leitura dos diferentes modos da linguagem visual como assemblage, body art, cerâmica, colagem e entre outros.
IV. A pesquisa e a leitura da estrutura da linguagem visual e da articulação de seus elementos constitutivos como o ponto, linha, forma, cor etc.
Estão CORRETOS:
A
Somente os itens I e II.
B
Somente os itens I e III.
C
Somente os itens I, III e IV.
D
Somente os itens II, III e IV.
Às linguagens artísticas se transformam pela evolução das máquinas. No século XX à atualidade, mudanças significativas ocorreram. O registro dessas transformações falhou em:
A
A obra de arte deixa de ser só resultado das mãos dos artistas. A fotografia exemplifica essa transformação.
B
Sebastião Salgado é um grande nome da fotografia nacional, Usou sua ocupação como especialista de plantações para iniciar seus registros que tematizam de correntes migratórias à devastação ambiental.
C
A intermediação entre artista e obra ocorre também no cinema e nele o artista perde o controle com o receptor e de sua obra.
D
Grafic Novel, performances, happenings e instalações são outras linguagens da arte que direcionam a criação para as coisas do mundo atual, urbanas, integrando receptor e espaço.
O professor exerce um papel fundamental no ensino de Arte e é essencial que este se aproprie dos conteúdos e proporcione um ambiente no qual os alunos possam entrar em contato, conhecendo e experimentando as diferentes linguagens artísticas. Um dos principais objetivos do ensino da Arte incutido na matriz curricular deve ser:
A
Habilidades nas diversas expressões artísticas.
B
Formar artistas com aptidões para o mercado de trabalho.
C
Oferecer ao educando acesso a um conteúdo acadêmico, com ênfase na teoria.
D
Evidenciar o treinamento em desenho técnico, preparando o aluno para a universidade.
De acordo com a Base Nacional Comum Curricular, a aprendizagem de arte precisa alcançar a experiência e a vivência artísticas como prática social, permitindo que os alunos:
A
Tornem-se artistas experientes.
B
Sejam protagonistas e criadores.
C
Compartilhem experiências curriculares.
D
Reproduzam os processos artísticos.
O ensino da arte, especialmente em suas expressões regionais, constituirá componente curricular ____________ da educação ______________.
Marque a alternativa que preenche, respectivamente, e de forma correta, as lacunas acima.
A
facultativo / básica
B
obrigatório / básica
C
obrigatório / de nível superior
D
facultativo / de nível médio
No ensino fundamental, o componente curricular arte está centrado nas seguintes linguagens: artes visuais, dança, música e teatro. Essas linguagens articulam saberes referentes a produtos e fenômenos artísticos e envolvem as práticas de:
A
produzir, discutir, imitar e descrever
B
observar, criar, reproduzir e refletir
C
imitar, reproduzir, ler e discutir
D
criar, ler, produzir e refletir
As linguagens artísticas estimulam diversas faculdades: a leitura de um livro, a imaginação; a pintura, a criatividade; o teatro, a dança e a música, a percepção da voz, do olhar e das expressões corporais. Assim, o ensino de arte contribui para o desenvolvimento do indivíduo. Para atingir esse objetivo, faz-se extremamente necessário:
A
Ter consciência de que o cotidiano é absorvido independentemente das linguagens artísticas experimentadas.
B
Abordar as linguagens artísticas como originadas nas irrealidades do mundo.
C
Valorizar o intelecto em detrimento da linguagem artística.
D
Ter consciência de que a experiência estética é essencial no cotidiano.
No processo de ensino aprendizagem, o professor deve considerar a dança como:
A
Forma de integração e expressão individual e coletiva, possuidora de uma linguagem própria.
B
Oportunidade de melhorar o entrosamento social dos alunos pela prática de danças coletivas.
C
Conteúdo da Educação Física, vinculado aos momentos comemorativos do calendário escolar.
D
Aprendizado de habilidades técnicas que envolvem ritmo e graça nos movimentos.
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