

Seu próximo nível começa aqui
Com a Assinatura Ilimitada, você tem tudo que precisa para sua aprovação.
Com a Assinatura Ilimitada, você combina prática, teoria e método em uma única assinatura com tudo que você precisa para sua aprovação.
A Abordagem Triangular, sistematizada por Ana Mae Barbosa, tornou-se um marco no ensino de arte no Brasil, influenciando currículos e práticas pedagógicas. Analise as afirmativas a seguir sobre os eixos que compõem essa proposta metodológica.
I.O eixo da "Leitura da Obra de Arte" envolve a decodificação de significados, análise formal e interpretação crítica, não se limitando à descrição passiva.
II.O eixo do "Fazer Artístico" refere-se à produção prática do aluno, onde ele experimenta materiais e processos, conectando a criação à reflexão.
III.O eixo da "Contextualização" situa a obra e a produção no tempo e no espaço, relacionando-as com a história, a cultura e a sociedade.
Está correto o que se afirma em:
I, II e III.
III apenas.
I e II apenas.
II e III apenas.
I e III apenas.
A Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional – LDB estabelece algumas normas com incumbências aos estabelecimentos de ensino, são elas:
I – articular-se com as famílias e a comunidade, criando processos de integração da sociedade com a escola;
II – promover medidas de conscientização, de prevenção e de combate a todos os tipos de violência, especialmente a intimidação sistemática (bullying), no âmbito das escolas;
III – notificar ao Conselho Tutelar do Município as ocorrências de casos relativos aos alunos, especialmente automutilações, tentativas de suicídio e suicídios consumados.
Após a leitura das assertivas, pode-se afirmar que:
As assertivas II e III estão corretas.
As assertivas I e II estão erradas.
Apenas a assertiva III está errada.
Apenas as assertivas I e III estão corretas.
O Plano Nacional de Educação (PNE) atual, deveria ter se encerrado em 2024, mas foi prorrogado até o final de 2025, enquanto um novo PNE (2024–2034) está sendo debatido e estruturado. Com foco em equidade, qualidade e integralidade e investimentos. Para ser alcançada a Meta 3 que consiste em “Universalizar, até 2016, o atendimento escolar para toda a população de quinze (15) a dezessete (17) anos e elevar, até o final do período de vigência deste PNE, a taxa líquida de matrículas no ensino médio para 85% (oitenta e cinco por cento).”, foram fixadas as seguintes estratégias:
I – garantir a fruição de bens e espaços culturais, de forma regular, bem como a ampliação da prática desportiva, integrada ao currículo escolar;
II – manter e ampliar programas e ações de correção de fluxo do ensino fundamental, por meio do acompanhamento individualizado do(a) aluno(a) com rendimento escolar defasado e pelo estímulo à sua reclassificação, para o ingresso no tempo complementar, estudos de recuperação e progressão parcial, de forma a assegurar a recomposição da trajetória escolar compatível com sua idade;
III – implantar, ao longo deste PNE, salas de recursos multifuncionais e classes hospitalares e unidades de atendimento educacional especializado, bem como formar professores e professoras para o atendimento educacional especializado, a melhoria das condições de acessibilidade nas escolas e comunidades quilombolas.
Complementar o comando da questão apenas:
os itens I e II.
os itens II e III.
os itens I e III.
o item I.
A história do ensino da arte no Brasil passou por diversas transformações, desde o ensino técnico utilitário até as abordagens contemporâneas focadas na cultura visual. Um marco importante na ruptura com o ensino tradicional de cópia foi a criação da Escolinha de Arte do Brasil, no Rio de Janeiro, em 1948. Assinale a alternativa correta sobre o principal idealizador desta instituição e sua proposta pedagógica:
Augusto Rodrigues; que valorizava a livre expressão e a criatividade infantil em oposição ao academicismo.
Ana Mae Barbosa; que implementou a Abordagem Triangular focada na leitura de imagem nos anos 40.
Mário de Andrade; que criou o Conservatório Dramático Musical para profissionalização técnica.
Rui Barbosa; que instituiu o desenho geométrico obrigatório para a formação de operários industriais.
Heitor Villa-Lobos; que focou exclusivamente no Canto Orfeônico como disciplina de moral e civismo.
No ensino de instrumentos de percussão, o facilitador lida com o desenvolvimento rítmico. Sobre a pedagogia do ritmo e instrumentos, analise as afirmativas abaixo, registre V, para as verdadeiras, e F, para as falsas.
(__)A pulsação é o elemento organizador da música; atividades de marcha ou palmas marcando o tempo forte são essenciais antes de introduzir subdivisões complexas.
(__)A polirritmia (execução simultânea de ritmos contrastantes) é impossível de ser ensinada para crianças ou iniciantes, devendo ser reservada apenas para músicos profissionais formados.
(__)Instrumentos de percussão feitos com materiais recicláveis podem ser utilizados nas oficinas para trabalhar sustentabilidade e timbre, sem prejuízo do aprendizado rítmico.
(__)O facilitador deve ensinar a técnica correta de manuseio das baquetas e instrumentos de mão para evitar lesões por esforço repetitivo (LER) e obter a melhor sonoridade.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:
V, V, V, V.
V, V, F, V.
V, F, V, V.
F, V, F, V.
F, F, V, F.
Sobre as habilidades a serem desenvolvidas no ensino de Música, de acordo com a BNCC, analise as afirmativas a seguir e marque-as como verdadeiras (V) ou falsas (F). Em seguida, assinale a alternativa correta.
( ) Analisar criticamente, por meio da apreciação musical, usos e funções da música em seus contextos de produção e circulação, relacionando as práticas musicais às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.
( ) Explorar e analisar, criticamente, diferentes meios e equipamentos culturais de circulação da música e do conhecimento musical.
( ) O estudo da música deve restringir-se à identificação de estilos musicais, sem necessidade de contextualizá-los no tempo e no espaço.
V – V – V
F – F – F
F – V – V
F – V – F
V – V – F
No componente curricular Arte, a BNCC define habilidades específicas para o ensino de Artes Visuais. Relacione corretamente cada Objeto do Conhecimento às habilidades correspondentes.
HABILIDADES
I. Analisar os elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, direção, cor, tom, escala, dimensão, espaço, movimento etc.) na apreciação de diferentes produções artísticas.
II. Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e digitais.
III. Diferenciar as categorias de artista, artesão, produtor cultural, curador, designer, entre outras, estabelecendo relações entre os profissionais do sistema das artes visuais.
OBJETO DO CONHECIMENTO
a) Elementos da linguagem
b) Processos de criação
c) Sistemas da linguagem
Indique a alternativa que estabelece as relações corretamente.
I – a; II – b; III – c.
I – b; II – a; III – c.
I – c; II – b; III – a.
I – a; II – c; III – b.
I – b; II – c; III – a.
O Ensmo-Pesquisa-Extensão, com base na Resolução nº 7/2018 que estabelece as Diretrizes para a Extensão na Educação Brasileira, constitui um tripé indissociável do Educação Superior Brasileira que visa promover a interação transformadora entre as instituições de ensino superior e outros setores da sociedade. À vista disso, é correto afirmar que a Extensão Universitária:
Constitui um processo interdisciplinar, político educacional, cultural, científico, tecnológico que promove a interculturalidade, contribuindo com a formação do estudante como cidadão crítico e responsável.
Promove reflexão ética quanto a dimensão social do ensino e da pesquisa.
Incentiva estudantes a atuarem na contribuição ao enfrentamento das questões da sociedade brasileira.
Apenas as respostas “a” e “b” estão corretas.
As respostas “a”, “b” e “c” estão corretas.
Um professor propõe à turma a análise comparada de artefatos gráficos e arquitetônicos produzidos na transição do século XIX para o XX, incluindo cartazes impressos, grades ornamentais, mobiliário urbano e fachadas. A descrição desses objetos evidencia:
— predominância de linhas curvas contínuas, com encadeamento rítmico entre forma e superfície;
— fusão entre elementos gráficos, decorativos e construtivos, sem hierarquização rígida entre eles;
— valorização do projeto como unidade formal, em que tipografia, ornamento e função participam de um mesmo sistema;
— recusa explícita da separação entre práticas artísticas eruditas e utilitárias.
Com base nessas características, e tendo em vista os debates estéticos e projetuais do período, infere-se que o princípio organizador subjacente a esse conjunto de produções é:
a revalorização de modelos históricos como matriz normativa, orientando o projeto pela citação e pela recuperação estilística sistemática.
a concepção de totalidade projetual, na qual a forma resulta da articulação integrada entre função, ornamentação e linguagem visual.
a afirmação do desenho acadêmico como fundamento universal da forma, subordinando ornamento e tipografia a cânones clássicos de proporção.
a adoção de procedimentos baseados na repetição seriada e na circulação massiva de imagens como crítica à cultura erudita.
A proposta educativa da cidade de Reggio Emilia, na Itália, influenciou globalmente a didática da arte por meio do conceito das "Cem Linguagens da Criança", defendendo que os processos expressivos são inatos e interconectados. Considerando essa perspectiva pedagógica, analise as afirmativas a seguir.
I.O papel do ateliê escolar é servir como um laboratório de pesquisa onde a criança utiliza diferentes linguagens para construir teorias sobre o mundo.
II.O professor atua como um provocador que documenta os processos criativos para compreender as trajetórias de aprendizagem dos alunos.
III.As linguagens artísticas são ferramentas de alfabetização técnica que devem ser ensinadas em sequências isoladas para evitar a confusão cognitiva.
Está correto o que se afirma em:
III apenas.
I, II e III.
I e II apenas.
I e III apenas.
II apenas.
Analise as afirmativas abaixo sobre a Proposta Triangular, de Ana Mae Barbosa.
1. Em Fazer artístico e criação, a autora sugere a cópia de obras de arte canônicas a fim de desenvolver o domínio técnico dos estudantes.
2. Em Contextualização, Mae ressalta o conhecimento do contexto sócio-histórico e cultural da obra para melhor compreensão.
3. Em Apreciação, ela propõe a leitura crítica de obras e imagens do cotidiano, estimulando os alunos a observar forma, cor, composição e significado.
Assinale a alternativa que indica todas as afirmativas corretas.
É correta apenas a afirmativa 1.
É correta apenas a afirmativa 2.
É correta apenas a afirmativa 3.
São corretas apenas as afirmativas 1 e 2.
São corretas apenas as afirmativas 2 e 3.
Sobre o ensino de Arte nas escolas brasileiras no século XXI, é INCORRETO afirmar que:
Visa formar um sujeito capaz de analisar, fruir e criar arte em um mundo digital e multicultural.
Busca explorar relações entre Teatro, Música, Dança, Artes Visuais e o uso de novas tecnologias de informação e comunicação (TICs).
Valoriza a arte brasileira, regional, indígena e de matriz africana, buscando romper com narrativas eurocêntricas e promover o desenvolvimento cultural do estudante.
Organiza-se em seis dimensões da experiência artística: criação, crítica, fruição, estesia, expressão e reflexão.
Enfatiza as habilidades manuais, os hábitos de organização e precisão por meio de exercícios e modelos convencionais selecionados em manuais e livros didáticos.
Em Cubismo, o(a) professor(a) explica que a forma é analisada e reconfigurada, com simultaneidade de pontos de vista e fragmentação do objeto, rompendo com a perspectiva renascentista e reorganizando a construção espacial no plano. Aponte a operação formal típica:
Esfumato e sfumato.
Chiaroscuro barroco.
Pincelada impressionista.
Decomposição e simultaneidade.
Ao se tratar das tendências pedagógicas, podemos fazer uso de mais de uma classificação. Comumente faz-se uso da classificação de José Carlos Libâneo (1986), entre as liberais e as progressistas. Contudo, outras classificações podem ser usadas, como as apresentadas por Silva e Araújo (2007), que orientam as tendências especificamente ao ensino de Arte, a saber, classificadas entre Pré-modernista, Modernista e Pós-modernista ou Pós-Moderna.
SILVA, Everson Melquiades Araújo; ARAÚJO, Clarissa Martins de. Tendências e concepções do ensino de arte na educação escolar brasileira: um estudo a partir da trajetória histórica e sócio-epistemológica da arte/ educação. In: 30º REUNIÃO ANUAL DA ANPED, 2007, Caxambú, MG. GEO1 — Educação e Arte [...]. |[S. |: s. n.], 2007.
Sobre aúltima classificação, apresentada por Silva e Araújo, a saber, a tendência pós-modernista ou pós-moderna, é CORRETO afirmar que:
Na tendência pós-modernista é possível encontrar o uso de modelos de reprodução, os quais consideram a arte neoclássica como uma base para o aprendizado do ensino de arte, no geral, centralizado na experiência docente.
Nesta tendência, em diálogo com o discutido no Movimento Escolinhas de Arte (MEA), há ênfase na livre expressão, centrada no estudante, o qual determina as práticas a serem realizadas, pois a fruição se torna o foco dessa prática.
Na tendência em questão, vemos um retorno da prática tecnicista, em diálogo com a realidade pós-moderna, a qual cada vez mais exige a profissionalização e reconhece a arte como área de atuação profissional.
Nesta tendência há uma ênfase na própria arte, enquanto objeto de conhecimento, a qual compreende a interculturalidade e vivências mais amplas que contemplam o fazer, o ler e o contextualizar.
Na tendência pós-modernista, há a presença de uma ênfase historicista. Nela, a crítica de arte toma a dianteira, a partir de uma ótica intercultural e o estudante vivencia o contexto crítico.
Ainda de acordo com a LDB (Lei nº 9.394/96) no Art. 59 (redação pela Lei nº 12.796, de 2013), considere as afirmações abaixo sobre o que é assegurado aos educandos com deficiência, transtornos globais do desenvolvimento e altas habilidades ou superdotação.
BRASIL. Lei nº9.394, de 20 de dezembro de 1996. Estabelece as diretrizes e bases da educação nacional. Brasília-DF, Presidência da República, 1996. Disponível em: https://www.planalto.gov.br/ccivil_03/leis/l9394.htm Acesso em:04/02/2026.
I. Currículos, métodos, técnicas, recursos educativos e organização específica para atender suas necessidades.
II. Terminalidade específica para aqueles que não puderam atingir o nível exigido para a conclusão do ensino até o nível superior, em virtude de suas deficiências, e aceleração para alunos com superdotação, para que possam concluir em menor tempo o programa escolar.
III. Professores com especialização adequada em nível fundamental para atendimento especializado, bem como professores do ensino formal, não formal e informal.
IV. Educação especial para o trabalho, visando a sua efetiva integração na vida em sociedade, inclusive condições adequadas para os que não revelarem capacidade de inserção no trabalho competitivo.
Diante das afirmações, assinale a alternativa CORRETA.
Apenas I e II estão corretas.
Apenas III e IV estão corretas.
Apenas I e IV estão corretas.
Apenas II e III estão corretas.
I, II, III e IV estão corretas.
Suponhamos que um professor quer ensinar um grupo de alunos, não só a ler sua própria língua, mas a compreender o que estão a ler. Pareceria ridículo tentar ensinar-lhes isso, se os alunos não tivessem já aprendido a escutar e a falar essa língua com idêntica compreensão. A lógica dir-nos-á que é igualmente absurdo tentar ensinar alunos a ler notação musical, se ainda não aprenderam a escutar e a executar música com compreensão e, contudo, é isto que tradicionalmente os professores têm tentado fazer (Gordon, 2000, p. 43).
GORDON, Edwin. Teoria de Aprendizagem Musical: competências, conteúdos e padrões. Tradução de Maria Fátima de Albuquerque. Lisboa: Fundação Calouste Gulbenkian, 2000.
Com base no texto e nos parâmetros do ensino musical, assinale a alternativa que mais se adequa à ideia de ensino proposta pelo autor.
Masterclass.
Ensino coletivo.
Pedagogia tradicional.
Ensino da teoria musical.
Aulas expositivas, recitais e apresentações.
Para a promoção de estudo de campo sobre o patrimônio artístico piauiense, constitui prática didática correta a visitação de estudantes
ao Sítio Arqueológico Pedra Pintada.
ao Sítio Boqueirão da Pedra Furada.
ao Sítio Arqueológico do Solstício.
às terras kalungas no Vão do Moleque.
à aldeia dos povo indígena Macuxi.
Na perspectiva da pedagogia histórico-crítica, o ensino de arte visa
aprimorar a compreensão da relação entre contexto histórico, econômico, social e seus sistemas ao longo do tempo.
estimular a crença na neutralidade científica, dando ênfase à utilização de manuais, módulos, tecnologia educacional e autoinstrução dirigida.
desenvolver habilidades técnicas e destrezas manuais; propiciar a preparação técnica para o trabalho; criar hábitos de organização, limpeza e aprimoramento.
aprimorar os sentidos e gerar a humanidade dos sujeitos, produzindo direta e intencionalmente, em cada indivíduo singular, a humanidade que é produzida histórica e coletivamente pelo conjunto dos homens.
incentivar a experimentação livre, a criatividade, a espontaneidade e a livre-expressão, com base na concepção do aprender a aprender.

Victor Brecheret. Monumento às bandeiras.
Parque Ibirapuera, São Paulo, Brasil, 1954. Internet: <es.wikipedia.org>.
A abordagem do Monumento às bandeiras, de Victor Brecheret, em uma perspectiva multiculturalista no ensino de artes, implica, prioritariamente,
a análise da representação dos personagens indígenas na obra e dos conflitos culturais que ela expressa.
a explicação da técnica utilizada pelo artista na elaboração da escultura.
a apreciação estética do trabalho do artista, independentemente de possíveis tensões culturais geradas por sua representação.
uma releitura da obra com escultura corporal.
a análise das relações formais entre o monumento e a escultura moderna.
Na perspectiva da mediação cultural no ensino de Arte, o papel do docente não é o de transmitir uma verdade única sobre a obra, mas o de criar condições para que o aluno construa seus próprios sentidos. Sobre a prática da mediação docente, analise as afirmativas a seguir:
I.O professor mediador deve incentivar o diálogo entre o repertório prévio do aluno e o contexto histórico da obra de arte, promovendo pontes cognitivas e sensíveis.
II.A mediação eficaz pressupõe que o professor forneça todas as respostas interpretativas de antemão para evitar que o aluno desenvolva interpretações errôneas ou subjetivas.
III.O uso de estratégias de questionamento e provocações estéticas é fundamental para que o aprendiz exercite sua autonomia e capacidade de análise crítica diante do objeto artístico.
Está correto o que se afirma em:
II apenas.
I apenas.
I, II e III.
I e III apenas.