Questões de Concurso sobre Música

No contexto do canto coral desenvolvido no ambiente escolar com adolescentes, desafios relacionados à afinação, à escolha de repertório e à emissão vocal são recorrentes. Pesquisas na área da educação musical indicam que a prática coral com jovens exige atenção à tessitura adequada, ao desenvolvimento da escuta e a estratégias pedagógicas que promovam segurança vocal e participação coletiva.

Pimenta, Neide Mussete. Preparação vocal e estruturação do ensaio: ferramentas integradas para a construção sonora do coro juvenil / Neide Mussete Pimenta. - São Paulo, 2021. Disponível em: https://repositorio.unesp.br/bitstream/handle/11449/215368/pimenta_nm_me_ia.pdf. Acesso em: 11 fev. 2026.

LIMA, Christiane Alves de. O coral Vozes da Infância: um olhar sobre as concepções e práticas pedagógicas no canto coral. 2018. Dissertação (Mestrado em Música) – Universidade Federal da Paraíba, João Pessoa, 2018. Disponível em: https://repositorio.ufpb.br/jspui/bitstream/123456789/19611/1/ChristianeAlvesDeLima_Dissert.pdf. Acesso em: 11 fev. 2026.

Considerando esses pressupostos teóricos, relacione as estratégias apresentadas na Coluna I aos efeitos esperados na prática coral, indicados na Coluna II.

Coluna I – Estratégias pedagógicas:

1- Exercícios de escuta e imitação melódica em tessitura confortável.

2- Aumento da intensidade sonora como resposta à insegurança vocal.

3- Utilização de repertório de coral profissional com ampla extensão vocal.

4- Substituição do canto coletivo por atividades exclusivamente rítmicas.

Coluna II – Efeitos na prática coral:

( ) Pode resultar em tensão demasiada e comprometimento da afinação.

( ) Pode exceder os limites fisiológicos da voz adolescente, especialmente no que se refere às alturas vocais exigidas.

( ) Favorece o desenvolvimento da afinação e da percepção auditiva.

( ) Consiste na Troca da prática do canto em conjunto pela execução de execução rítmica.

Assinale a única alternativa que apresenta a sequência CORRETA, de cima para baixo, da Coluna II.

Considerando um cenário de desenvolvimento de um protótipo que utilize vibração, luz e elementos gráficos, baseando-se em ferramentas, como Pure Data (PD), MobMuPlat e Frescobaldi, para alunos de música com deficiência auditiva, analise as afirmações abaixo.

REIS, T. A. E. G. Instrumentos musicais digitais e dispositivos para ampliação da prática musical de pessoas surdas: desenvolvimento de protótipos para criação e performance. Dissertação - Escola de Música, Universidade Federal de Minas Gerais, Belo Horizonte, 2024.

I. O software Pure Data (PD) é um ambiente de programação gráfica que permite a síntese e processamento de áudio em tempo real. Sua arquitetura permite a programação da “lógica sonora” que é capaz de gerar frequências específicas bem como integrar bibliotecas gráficas para gerar imagens que reagem a sons.

II. O MobMuPlat (Mobile Music Platform) é a aplicação que viabiliza a portabilidade do protótipo, permitindo que a interface e o processamento de áudio criados sejam executados em dispositivos móveis. Pedagogicamente, isso facilita a inclusão ao permitir o aluno segurar o dispositivo e sentir sua vibração e interagir com a interface gráfica.

III. O Frescobaldi (Lilypond), por ser um software livre de edição musical, atua como motor central de síntese sonora deste protótipo. É através dele que o professor programa a geração de ondas em tempo real sendo responsável pelas luzes na tela do dispositivo móvel sincronizadas com a vibração.

As afirmações CORRETAS são:

Mateiro e Ilari (2012) apontam para a importância de se estudarem os métodos de educação musical que surgiram até meados do século XX e que possuem um imenso valor histórico, sociológico, educacional, filosófico e psicológico nas ideias desses clássicos métodos de projeção internacional. As autoras trazem ainda que esses métodos são fundamentos da educação musical e que conhecê-los é um modo de se compreender melhor a área.

MATEIRO, T. Ilari, B. Pedagogias em Educação Musical (Orgs.). Curitiba: Intersaberes, 2012. p. 27-48.

Um desses métodos catalogados por Mateiro e Ilari tem em sua essência que o aluno pode aprender as nuances musicais através de movimentos corporais, fazendo uso da criatividade e da expressão, tendo uma vivência prática a partir do seu próprio corpo como representação musical.

O método ao qual as autoras se referem é o:

Considerando a inserção do saxofone nas bandas de música e sua relevância para a formação técnico-profissional do músico, dadas as afirmativas,

I. O saxofone, por possuir grande versatilidade tímbrica, exerce função, exclusivamente, solística nas bandas de música.

II. O estudo do saxofone em bandas de música prescinde de conhecimentos de afinação coletiva, uma vez que a projeção sonora do instrumento compensa eventuais desvios de afinação.

III. Nas bandas de música, o saxofone integra, tradicionalmente, a família das madeiras, desempenhando funções melódicas, contrapontísticas e harmônicas, o que exige domínio de leitura musical em diferentes tonalidades.

verifica-se que está/ão correta/s

A consolidação de uma discografia brasileira voltada ao trombone solo contribui, no âmbito acadêmico, para a

No ensino de música em sala de aula, a utilização do repertório folclórico brasileiro permite a exploração de elementos rítmicos e melódicos enraizados na identidade nacional. Ao trabalhar as manifestações do ciclo natalino e as festas de reis, o professor introduz gêneros que utilizam células rítmicas sincopadas e melodias responsoriais. O gênero folclórico que se caracteriza pela procissão de grupos de músicos e cantores que visitam casas entoando versos sobre o nascimento de Cristo, acompanhados de instrumentos como a viola caipira, o triângulo e o pandeiro, é a:

O conhecimento do braço do violão é essencial para a organização da digitação, a leitura musical e a fluência técnica. A divisão do braço em posições auxilia o instrumentista a compreender padrões sonoros e a localizar notas e acordes com maior precisão.

Com base no conceito das quatro posições do braço do violão, assinale a alternativa correta.

Considerando o trecho musical, escrito para instrumentos em Bb (transpositor), provavelmente da obra mais famosa de Pixinguinha, “Carinhoso”, assinale a alternativa que contenha a escrita correta para o trombone.

O ensino coletivo de instrumentos ganhou impulso nos Estados Unidos da América do Norte e muitos dos conceitos a esse respeito se espalharam pelo mundo, inclusive pelo Brasil. Teses elaboradas, a partir da expertise norte americana, foram transformadas em métodos com utilização em diversas escolas e em projetos sociais, comunitários e institucionais. O esforço desses pesquisadores ajudou a caracterizar seus métodos dentro da realidade brasileira, incorporando aspectos da nossa música popular e folclórica.

Nesse contexto, dadas as afirmativas,

l. O método Da Capo, do professor Joel Barbora, é o único método brasileiro de ensino coletivo para instrumentos de sopro e de percussão.

Il. O Sopro Novo é um método de ensino coletivo voltado apenas ao naipe da flauta doce.

III. Três teóricos fundamentaram seus métodos de ensino coletivo para instrumentos de corda (violino, viola, violoncelo e contrabaixo), no Brasil: Alberto Jaffé (The Jaffé stringprogram), Joel Barbosa (Da Capo - instrumentos de arco) e Linda Kruger e Anamaria Peixoto (iniciando cordas por meio do folclore).

IV. Villa-Lobos foi um dos primeiros brasileiros a adotar o ensino coletivo no Brasil por meio do Canto Orfeônico.

verifica-se que estão corretas apenas

Quais destas nomenclaturas se referem a Movimentos da Música no Brasil marcados pelas mudanças sociais, políticas e culturais do século XX?

A forma de composição coral ultrapassou os limites vocais e, na literatura, corresponde, nos dias atuais, a um modo particular de composição em que as vozes são dispostas concomitantemente.

Tendo em vista a execução do Coral 67 de J. S. Bach, e, levando-se em consideração a correta disposição do coro misto em palco com três membros em cada naipe, deve-se adotar:

Considerando a construção histórica das práticas musicais coletivas no Brasil, relacione os itens da Coluna I com os da Coluna II.

Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta, de cima para baixo.

Com base na partitura, composta para um quarteto distinto de saxofones, observa-se que a hierarquia instrumental está embaralhada de modo que, pela análise do arranjo, das linhas melódicas e da observação da natureza dos instrumentos, pode-se entender para quais instrumentos o arranjo foi composto.

A disposição, de cima para baixo, da partitura pode ser considerada para os saxofones

No choro, a função contrapontística do trombone demanda

O Maestro Duda é um compositor pernambucano que contribuiu enormemente para o repertório de concerto para instrumentos de metal. Uma das características marcantes de seu estilo é a utilização dos ritmos locais como inspiração para sua obra. Curiosamente, ao contrário do que frequentemente notamos, em uma de suas obras mais emblemáticas, Suíte Monette, não aparece um tradicional ritmo pernambucano, denominado de

A transposição do frevo tradicional de banda para a escrita camerística para trombone solo representa

O ensino de trombone no Brasil foi fortemente influenciado por diferentes escolas pedagógicas internacionais e nacionais, que moldaram tanto a formação técnica quanto a prática musical(erudita e popular) e que impactaram a formação do trombonista brasileiro.

A esse respeito, assinale a alternativa correta.

No contexto do choro, a atuação do trombone exige do intérprete

O trecho musical é um dos mais conhecidos solos de trombone do repertório orquestral, escrito por W. A. Mozart. É uma melodia única e lírica para trombone tenor (Bb), que representa o “som maravilhoso” da última trombeta evocando os mortos. Sua execução requer um estilo suave, cantabile e expressivo que imita uma ária vocal, enquanto acompanha o solo do baixo. Similarmente aos saxofones, ao longo da história da música, a prática de trombone na orquestra se consolidou a partir do naipe composto pelos trombones alto, tenor e baixo.

Disponível em: https://www.youtube.com/watch?v=Vqsv7vQ6myg&t=129s. Acesso em: 16 fev. 2026.

Diante disso, assinale a alternativa que descreve corretamente as posições, dos três primeiros compassos, caso o trombonista tocasse o solo Tuba Mirum, com um trombone alto em Mib.

Ao reescrever para big band uma obra musical originalmente composta para uma orquestra sinfônica, preservando todo o desenho melódico dela, qual procedimento está sendo aplicado?