Questões de Concurso sobre Dança

Linhas, Formas, Duração.

Emoção, Contenção e Destreza.

Fluência, Espaço, Peso e Tempo.

Sentimento, Pulsação e Ritmo.

Batida, Suingue, Curva e Volume.

Apenas, I e III.

Apenas, III.

Apenas, I e II.

Apenas, II e III.

aumentar a presença de público nas escolas, por meio dos estudos sobre coreografia, como recurso metodológico adotado pelo professor em relação à arte na educação.

colocar o espectador como protagonista, considerando a dança acadêmica uma disciplina educativa, necessitando que o professor cumpra esse papel.

defender a fruição de espetáculos de dança que tragam ensino de valores e estéticas já conhecidas como meio possível para ampliação do conhecimento.

fazer da apreciação da dança um exercício de partilha do sensível, produzindo novos sentidos e promovendo um processo permanente de crítica, autonomia e apropriação da experiência artística.

Os trabalhos interdisciplinares são, muitas vezes, realizados sob a forma de projetos. Trazer os conteúdos da dança, colocando-os a serviço de outras disciplinas, são as práticas concretas da interdisciplinaridade.

Um dos temas transversais propostos pelos Parâmetros Curriculares Nacionais é o da pluralidade cultural, que se diferencia do que seria a multiculturalidade, já que um deles não estabelece a inter-relação entre diferentes grupos culturais.

O multiculturalismo no ensino da dança tem chegado por muitos caminhos, mas nenhum deles passa por conflitos étnicos presentes no País.

O fato de se pensar a diversidade no ensino da dança parte da ideia de reforçar a herança artística e estética dos alunos com base em seu meio ambiente.

As questões de multiculturalidade não podem ser pensadas a partir da criação de ambientes de aprendizagem que promovam a alfabetização cultural nos diferentes códigos culturais.

Quando se pensa na música no processo de aprendizagem de dança, considera-se indispensável sua presença.

Não se pode tratar de música e dança sem discutir o corpo. Produtor de saberes, pensamento e comunicação, o corpo deve ter os padrões de movimento seguindo a música sempre.

Pensar a dança e a música na escola remete ao ponto relativo a uma educação sensível do corpo para o mundo, tendo como preferência ampliar o leque de apreciação estética do estudante.

Uma coreografia pode mudar drasticamente pela escolha da música; então deve-se dar preferência a músicas que contemplem o universo da indústria cultural, aproximando a realidade do estudante com a dança.

O aspecto do silêncio com a dança possibilita que o estudante se conecte com o vazio do movimento, e não com seus ritmos.