Questões de Concurso sobre Dança

Happening.

Improviso urbano.

Intervenção cênica.

Expedição Cultural.

Instalação.

Dança Dramática.

Partitura Intimista.

Dança Intersubjetiva.

Contato Improvisação.

Expressão Corponectiva.

A dança indígena é uma linguagem ritual de profunda associação entre o cotidiano e a dança, sendo marcada por celebrar somente os ciclos da natureza e os rituais de vida e de morte.

Quarup é uma madeira que dá nome a um ritual indígena o qual representa a despedida dos mortos e acontece sempre em noites de lua cheia.

Maracá é um instrumento musical indígena, classificado como idiofone de agitamento feito com cabaça, sementes, ou grãos secos que funciona como um chocalho usado apenas para puxar as danças e os ritmos binários.

A danças dos praiás é própria dos terreiros pankararus, em Pernambuco, e incorpora-se somente a uma festa que acontece na cerimônia alusiva a uma entidade sagrada chamada de “encantada”.

Diferentes etnias praticam danças de forma circular e, durante os rituais, com os joelhos quase sempre fletidos, batem com um dos pés no chão, manifestando a ligação dos povos com seus ancestrais e, diferentemente das danças afro-diaspóricas, não existe hibridação de cultura.

O professor com conhecimento do conteúdo pedagógico não será apenas aquele capaz de executar as habilidades, mas poderá, também, explicar o porquê da execução dos movimentos de maneiras particulares e como tarefas específicas se relacionam com outros aspectos do conteúdo da dança.

A organização didática nas aulas de dança é uma escolha política que, à medida que se desenvolveu o ensino de dança educação, tornou-se possível a escolha do viés educativo a que se refere o projeto pedagógico, por exemplo, podendo escolher um ensino de dança crítico ou não.

A fundamentação didática da dança deve incluir em seu contexto o tipo de planejamento de ensino, a formulação dos objetivos, a elaboração dos conteúdos e a estratégias de ensino nas aulas, sendo diferente nas coreografias.

Os modos de dizer as insígnias, de mover o corpo, de tocar os estudantes, de mostrar o movimento, não são considerados pensamentos didáticos no ensino da dança, e sim, metodologia.

Paulo Freire é um marco referencial na dança educação, juntamente com a perspectiva da arte como experiência de John Dewey, porém essas referências não contribuem diretamente com o autoconhecimento e com a emancipação da pessoa.

Os batuques de umbigada podem ser chamados como jongo do Sudeste, tambor de crioula no Maranhão, suça no Centro-Oeste, e tem raiz na ancestralidade negra. Foram fortemente reprimidos nas festas de cultura popular no Brasil Colonial, praticamente eliminados, e voltaram a fazer parte da história da dança com as políticas públicas de inclusão de patrimônio imaterial em 2008.

A ancestralidade negra bantu instaura-se também a partir do som do tambor que impede o esvaziamento da memória e que busca, com o tambor nos batuques de umbigada, uma separação da fé católica em seus ritos.

A performance negra é a expressão do negro no mundo, atravessado por suas memórias individuais e coletivas que reverberam em caráter resiliente ao tempo e ao espaço colonial.

A memória dramatizada é um conjunto de procedimentos verbais e não verbais destinados a fazer aparecerem os princípios simbólicos do grupo, os quais ativam a ancestralidade apenas nesses momentos de festa e de ritual.

É pela via da encruzilhada que se cria sujeitos históricos que são capazes de tecer a própria identidade por meio de processos de interação entre o passado ancestral, a performance e a respectiva singularidade.