Questões de Concurso sobre Dança

O ensino das técnicas corporais em sala de aula representa a aprendizagem das diferentes técnicas de dança voltadas para a execução de movimentos.

O ensino das técnicas corporais em sala de aula prioriza o corpo, o espaço e o tempo, tendo como objetivo a tomada de consciência de si, um dos fatores mais importantes no trabalho dessas técnicas.

Os estudos anatômicos não devem ser pensados como inerentes ao ensino da dança.

Os estudos de espaço são obrigatórios no ensino da dança, em que se investiga um espaço referente ao corpo, e não ao lugar em que se encontra.

A noção de tempo pode ser entendida de diversas maneiras, mas, no ensino da dança, o tempo deve ser dividido somente em rápido e lento.

uma escola de formação de dançarinos e coreógrafos dos anos 1960 em Nova Iorque, na qual estudaram irreverentes artistas que buscavam mudanças, liberdade e outras identidades para a dança que faziam.

um grupo de artistas e amigos de Nova Iorque que nos anos 1950 reunia coreógrafos irreverentes e idealistas que procuravam entender a dança inserida nas grandes mudanças e discussões políticas e sociais.

um teatro de dança criado nos anos 1980 em Nova Iorque para abrigar os coreógrafos importantes e irreverentes da época, que revolucionou a dança com apresentações inovadoras e muito acessíveis ao público.

uma antiga igreja nova-iorquina dos anos 1950, hoje escola de dança, que abrigou os mais importantes trabalhos da dança moderna produzida ao longo do século XX nos Estados Unidos da América.

manifestações transatlânticas instituídas na diáspora negra africana para as Américas, caracterizadas por festejos em louvor aos santos de devoção negra e aos santos padroeiros do catolicismo. Os dançadores são preparados para dançar coreografias simples, em passos repetidos embalados pelo canto do capitão e o ritmo dos tambores.

manifestações que, particularmente em Goiás, foram pouco incorporadas à cultura popular local de caráter sertanejo, pois seu aspecto religioso baseado no culto dos orixás e lendas afro-brasileiras fez com que sofressem represálias. Os dançadores populares são somente homens, os quais laboram coreografias complexas embaladas por cornetas.

manifestações reprimidas pelo catolicismo ultramontano no século XIX, que procurou cercear as festas das irmandades negras e controlar o dinheiro arrecadado. Mas, apesar dos conflitos, essas festas continuaram a acontecer. A estrutura segue uma composição carnavalesca, mais aberta, sendo a indumentária muito colorida.

manifestações que envolvem lazer, diversão e danças em que as coreografias são celebrativas, seguindo ritmos intensos, alegres e descontraídos ao ritmo do batuque de agogô, atabaque, pandeiros e sanfonas. Apesar de a rainha exercer comando máximo sobre o grupo, as jovens participam inovando os passos para que nunca se tornem ultrapassados.

na dança contemporânea, as lesões mais prevalentes são de punho, pois os dançarinos acabam por estressar essas estruturas ao ter que diminuir os impactos dos saltos que os levam da própria altura ou de saltos verticais em direção ao chão.

no forró, deve-se estar atento ao preparo cardiorrespiratório, pois essa dança se feita de modo contínuo e vigoroso, por longo tempo, pode acabar provocando alterações em quem tiver alguma doença cardíaca.

na dança do ventre, os professores devem estar atentos para o uso adequado e o fortalecimento dos ombros, pois faz-se constantemente um apoio destes segmentos no chão, para o manejo do facão e dos véus.

no balé, o uso da sapatilha de ponta pode ser indicado a partir dos 05 anos em diante, desde que haja força suficiente nos membros inferiores e que a estabilidade do tronco seja baixa, para não comprometer os saltos e nem enrijecer o corpo como um todo.

durante a prática da dança, para que a coluna vertebral esteja mais forte e resistente, é preciso que a curvatura lombar esteja mais retificada ou encaixada.

é fundamental manter o alinhamento da espinha ilíaca póstero-superior com a patela e o 2º metatarso, para que os membros inferiores sofram menor desgaste.

para manter o alinhamento dos membros inferiores durante os saltos, o quadril deve alinhar-se aos calcanhares, e uma linha imaginária deve ligar essas duas estruturas.

para que a colocação e o uso dos braços seja leve e harmônico, as escápulas devem estar desconectadas do gradil costal, ficando aladas e apoiando para baixo e os lados nas costelas.