Questões de Concurso sobre Escultura

A escultura é uma forma de arte que se destaca pela criação de formas em terceira dimensão a partir de materiais como pedra, metal e madeira, buscando transmitir significados e interagir com o público.

Observe a imagem do Monumento às Bandeiras, localizado no parque Ibirapuera, na cidade de São Paulo, que representa os bandeirantes que desbravaram o país no período colonial. Na obra, é possível observar portugueses, negros, mamelucos e índios puxando uma canoa de monções. Foi encomendada pelo governo de São Paulo em 1921 e foi inaugurada durante as comemorações do IV Centenário da cidade de São Paulo em 1953.

Essa obra é de autoria de qual artista brasileiro que ficou conhecido por suas esculturas de figuras esguias e alongadas?

Observe a imagem.

Re-Antropofagia (pintura). Denilson Baniwa, 2018.

A obra Re-Antropofagia, de Denilson Baniwa promove uma

A escultura é uma linguagem artística tridimensional que atravessou diversos períodos históricos, com variações estilísticas marcantes. Qual das opções descreve corretamente uma característica das esculturas da Grécia Antiga?

Assinale a alternativa que apresenta de forma correta o artista que foi responsável pelo projeto da cúpula de São Pedro do Vaticano.

Esculturas normalmente tidas como símbolos sagrados e historicamente adotadas como emblema por tribos ou clãs que as criavam como objeto de proteção podem ser também uma referência a seus ancestrais. Este tipo de obra pode ser a representação de um animal, uma planta ou outro objeto e costuma ter a forma de um poste ou de uma coluna. Embora essas obras sejam encontradas em todos os continentes, na Arte Nativa da Oceania, elas ocupam um lugar de destaque, uma vez que são as representações esculturais mais frequentes. As chamadas moai (ou grande cabeça de pedra), em Rapa Nui, imagem ao lado, são as obras mais representativas da Ilha de Páscoa.

A definição e a imagem ao lado remetem ao que se conhece por que tipo de escultura?

Observe a imagem.

Unidade Tripartida, (1948-1949)

A obra Unidade Tripartida pesa cerca de 300 kilos e se equilibra em um ponto pequeno no espaço suporte. O artista, alinhado às concepções de articulação entre arte e ciência, estruturou a obra a partir da referência da curva de Moebius.

A autoria da obra é de

A artista Elke Hering (1940 —- 1994), que nasceu em Blumenau, teve um percurso significativo de obras nas mais diversas formas de manifestação das artes visuais. Para Schvartz (2018), a própria artista compreende que "seu processo de criação produz comunicação entre ela e a matéria, que leva a estados profundos de entendimentos". Ao se referir a suas esculturas de figura humana, Elke acenou que a criação é um "processo mágico e misterioso". Assim, ao vermos suas obras, como o Guardião, obra apresentada na sequência, podemos abrir espaços para múltiplos entendimentos acerca da relação da artista com sua obra e de nossa relação com ela. A obra de arte é dialógica e possui singularidades que se relacionam com nossas singularidades. Segundo a pesquisadora Daiana Schvartz, que investigou a trajetória de vida e artística de Elke, "para ela, essa obra representa a necessidade de estar livre para voar, e o pássaro simboliza o mensageiro dos deuses" (2018, p.45).

Escultura O Guardião que está localizada na UFSC

Fonte: https://noticias.ufsc.br/2023/12/ufsc-63-anos-homenagens-a-cancelliere-restauracoes-de-obras-de-arte-serao-entregues-nesta-sexta-15/

Diante das informações, da obra O Guardião, observada na imagem e, sobre a escultura como linguagem artística, registre V, para verdadeiras, e F, para falsas:

(__) As esculturas em concreto e de grande porte da artista foram pensadas para permitir uma interação maior entre a obra e o público.

(__)As esculturas de Elke Hering são de grande porte e deveriam estar em espaço reservado para não serem danificadas.

(__)As esculturas ao ar livre da artista são exemplos de obras clássicas que perduram um conceito estático de arte.

Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta:

O artista brasileiro Amilcar de Castro (1920-2002), é considerado um dos grandes escultores do século XX. Suas esculturas apresentam características marcantes com relação ao procedimento realizado pelo escultor: utilização de formas bidimensionais, como o círculo, o quadrado e o retângulo, que são transformadas a partir de uma ação, ocupando o espaço ao seu redor. A partir do contexto do movimento concretista, são características das obras de Amilcar de Castro:

Estilo que se inicia em Portugal, em 1550, e tem três fases: a inicial, chamada de à maneira italiana; a segunda fase, chamada de Triunfo da Bela Maneira; e uma terceira fase, cuja influência da Reforma Católica se fez sentir e cuja influência flamenga e francesa é bem maior que a italiana. Tal estilo permitia expurgar da escultura a influência pagã que o Renascimento tinha elevado, isto é, deixar fazer cópias de esculturas de deuses pagãos que era o que estava na moda e começar a construir um estilo para as imagens dos santos.

O trecho acima refere-se ao

A escultura cinética, ao incorporar movimento real em suas obras, redefine a percepção do espaço e do tempo na arte, utilizando elementos mecânicos e tecnológicos para criar interações dinâmicas com o observador.

“Antônio José de Barros Carvalho de Melo Mourão (Palmares, Pernambuco, 1952, Rio de janeiro) foi um grande artista contemporâneo brasileiro. Suas obras integram, hoje, importantes acervos de museus nacionais e internacionais, como as galerias Tru Rouge e Psicoativa, que ficam no Instituto Inhotim, Brumadinho – MG. Suas esculturas constroem narrativas e têm uma dimensão performática, que o artista chamava de “instaurações”, que é uma articulação entre ação e instalação. Em suas instalações utilizava diferentes materiais, como correntes, feltro, ossos e cabelo. Seu interesse no inconsciente e, particularmente, nos processos associativos das engrenagens do sonho, bem como na figura da metáfora, o levou a construir obras de arte com ramificações e efeitos de significado múltiplo.” As informações se referem ao escultor, desenhista e artista performático, conhecido como:

Abaixo pode ser observada uma imagem da obra Coelha Alba, do artista brasileiro Eduardo Kac. Trata-se de um ser vivo único, criado a partir da mistura de gens de um coelho com gens fluorescentes de um animal marinho, tendo como resultado um animal que tem como característica ser esverdeado e brilhar no escuro.

Eduardo Kac. Coelha Alba. 2000. (Disponível em: http://www .iea.usp.br/noticias/coelha-e-eu. Acesso em: 12 ago. 2024).

Acerca dessa obra, é CORRETO afirmar que:

Segundo Martins, Picosque e Telles (1988), a Academia Imperial de Belas-Artes, posteriormente denominada Escola Nacional de Belas Artes, tinha como ponto forte de sua formação e atuação

Abaixo, podemos observar a obra Bicho: Caranguejo Duplo, de 1961, criado pela artista Lygia Clark.

BICHO - Caranguejo Duplo. In: ENCICLOPÉDIA Itaú Cultural de Arte e Cultura Brasileira. São Paulo: Itaú Cultural, 2023. Disponível em: http://enciclopedia.itaucultural.org.br/obra3941/ bicho-caranguejo-duplo

A respeito da referida artista mineira e de sua famosa série Bichos, assinale a alternativa correta:

Parangolé P4, capa 1, 1964. Foto: Sérgio Zalis.

O parangolé é uma forma artística desenvolvida pelo artista Hélio Oiticica a partir de 1964, que marca uma virada em sua obra em direção ao neoconcretismo

A principal característica neoconcretista presente nessa obra é

Observe as definições que seguem:

I- Forma de arte milenar que faz uso de um processo de impressão da imagem e foi criada na China, difundida por todo o mundo e é muito utilizada no Nordeste brasileiro. A técnica realizada para a produção da peça envolve três etapas básicas: a madeira é entalhada com a ajuda de um instrumento cortante, formando a figura ou forma (matriz); em seguida, tinta é aplicada, normalmente com um rolo de borracha embebido com essa tinta, nas partes elevadas do entalhe; e, finalmente, um papel ou outro suporte adequado é prensado na gravura entalhada, com o intuito de receber a impressão, resultando no produto final.

II- Essas peças artísticas são normalmente produzidas a partir de cascas de árvores ou outros materiais como palha e cabaças, costumam ser pintadas de preto, amarelo e vermelho, podendo, ainda, ser enfeitadas com plumagem. São comumente utilizadas em ritos cerimoniais, sendo peças repletas de simbologia social ou ritualística, e podem, ainda, apresentar caráter sobrenatural e sagrado.

São exemplos de obras de arte para as definições acima, respectivamente:

A escultura brasileira do século XX pode ser estudada a partir de diferentes tendências estilísticas. Entre os escultores desse período, encontra-se:

As esculturas podem ser produzidas com o objetivo de ocupar espaços públicos e harmonizar-se com complexos arquitetônicos, como visto em esculturas gregas, romanas e renascentistas, além de culturas religiosas como o budismo e o hinduísmo.

A escultura pode incorporar uma variedade de estilos artísticos, desde o realismo até o abstracionismo. Ademais, os temas abordados na escultura são variados e podem incluir representações de figuras humanas, animais, objetos do cotidiano, símbolos religiosos, entre outros. Sobre esse assunto, assinale a alternativa que apresenta uma técnica utilizada na expressão artística da escultura.