Questões de Concurso sobre Intervenção, Performance e Instalação

A dúvida é uma proposta expositiva com características de intervenção, realizada na FotoGaleria em Porto Alegre em 2004, quando ela anunciou o encerramento definitivo de suas atividades. O artista colocou a frase “O que os olhos não vêem, o coração não sente?” na porta da galeria. Pelo convite, as pessoas sabiam da exposição, mas não do horário de abertura e fechamento da galeria. Ao chegar e perceber que a galeria estava fechada, deparavam-se com a frase citada. Quando a galeria estava aberta, encontravam a reprodução de uma imagem da fachada da galeria, acompanhada da mesma frase impressa sobre lona vinílica nas mesmas dimensões desse espaço. Colocada de tal forma na entrada, a imagem formava uma barreira material e impossibilitava adentrar no interior da galeria.

Hélio Fervenza. A dúvida, FotoGaleria, Porto Alegre, 2004 (vista do portão de acesso da galeria com texto em vinil adesivo).

A respeito da proposta artística de Hélio Fervenza, analise as afirmativas a seguir.

I. A dúvida aborda a noção de fechamento e precariedade dos espaços expositivos, utilizando-se de um texto, de impedimentos físicos e da imagem como barreira.

II. A proposta do artista força os visitantes a se depararem com a ausência de imagens expostas, levando-os a refletir sobre a proliferação de imagens na atualidade, e por decorrência, sua perda de sentido.

III. A intervenção denuncia a estética inspirada na cultura de massa, por isso os visitantes são impedidos de acessar as obras expostas, que ficam ocultas pelo painel vinílico.

Está correto o que se afirma em:

Para Barbosa (2014), considerando os aspectos de contato dos indivíduos com a arte, há uma proposta que estabelecia, para o ensino, a relação entre arte como conhecimento e arte como performance, por meio do livro Becoming Human Through Art: Aesthetic Experience in the School, publicado em 1970. Tal proposta propunha que o aprender a linguagem da arte implicaria desenvolver técnica, crítica e criação e, portanto, as dimensões sociais, culturais, criativas, psicológicas, antropológicas e históricas da sociedade.

Essa abordagem foi formulada por

Na performance “The Artist is Present”, a artista permaneceu imóvel por oito horas durante vários dias no átrio central de um museu, enquanto o público se revezava para sentar-se à sua frente e olhar silenciosamente em seus olhos. Para a artista, a performance é um laboratório de experimentação social, uma ferramenta com a qual ela testa as regras da arte e da vida até o seu colapso. Os resultados podem ser inesperadamente comoventes — ou profundamente angustiantes, como em [Rhythm 0] (/collection/works/126441). Em 1974, em Nápoles, Itália, a artista reuniu 72 objetos “para o prazer e para a dor” (entre eles batom, uma faca e uma arma carregada) e convidou o público a usá-los em seu corpo inerte. “Eu sou o objeto”, declarou. O texto se refere à:

Observe o enunciado abaixo e assinale a alternativa que preenche corretamente a lacuna:

_________ nasceram como resistência artística ao regime militar atuando na brecha, nos interstícios do sistema. Com o tempo foram assumindo outras questões, mas sempre provocativas e tirando o público de uma zona de conforto.

Acerca da Proposta de Intervenção em um projeto de conservação-restauração, assinale a opção correta.

A performance, como linguagem artística, consolidou-se a partir das décadas de 1960 e 1970, quando artistas passaram a propor ações artísticas em que a experiência direta com o público e a temporalidade eram centrais. No Brasil e no exterior, artistas como Marina Abramović, Joseph Beuys, Hélio Oiticica, Lygia Pape, Daniel Santiago, Paulo Bruscky, entre outros, exploraram essa prática em diálogo com debates políticos, sociais e culturais. Nesse contexto, podemos afirmar que a performance se caracteriza pela

Analise o texto abaixo:

“The artist is present” foi uma performance em que a artista permaneceu sentada em frente a uma mesa, encarando, em silêncio, visitantes que sentavam do outro lado da mesa. A comunicação entre artista e público se dava somente pelo olhar, e essa interação provocava reações diversas, como riso, choro e a impossibilidade de permanecer trocando olhares.

Assinale a alternativa que indica corretamente a artista que realizou essa performance.

As Artes Circenses são um conjunto de habilidades que envolvem domínio físico, acrobacias e atuação. O Palhaço (ou Clown) é uma figura essencial que se relaciona com o público de maneira única. Sua arte utiliza a expressão para gerar humor e interage com os números de metalinguagem, comentando, de forma divertida, a própria estrutura do espetáculo. Nas Artes Circenses, a principal distinção entre o Palhaço e os artistas de proeza (como o trapezista ou o malabarista) reside no foco de sua performance. Qual é a principal característica expressiva e funcional que define o trabalho do Palhaço no picadeiro?

Considere a obra Tropicalia (1967), de Hélio Oiticica, um ambiente sensorial que incorporava elementos como areia, plantas, redes e textos.

Fonte: https://universes.art/en/magazine/articles/2013/heliooiticica/photos/06

Essa obra representa uma ruptura com:

Analise o texto abaixo:

A repetição de elementos, principalmente bolinhas ou “pontos infinitos”, é uma característica da arte de ................................... e é vista por críticos e estudiosos como um reflexo de sua neurodivergência. Um exemplo, é a instalação Narcissus Garden, no Inhotim, mostrada na imagem a seguir.

Foto: Pedro Motta – Acervo Inhotim.

Assinale a alternativa que completa corretamente a lacuna do texto.

A arte possui um significado profundo e multifacetado no processo de transformação social e ambiental. Ela transcende a mera estética, atuando como uma poderosa ferramenta de comunicação, conscientização, crítica, mobilização e até mesmo de cura e construção de novas realidades. Sobre o processo de transformação social que pode ser promovido através das Artes, analise as sentenças a seguir e identifique as corretas.

I-Formas de arte como o grafite, o teatro de rua, a música de protesto e a literatura engajada oferecem plataformas para que grupos minoritários e vozes silenciadas expressem suas experiências, lutas e demandas por justiça e igualdade.

II-A arte tem a capacidade de questionar estruturas de poder, tradições e comportamentos sociais estabelecidos, incentivando o público a pensar criticamente sobre questões como desigualdade, preconceito, direitos humanos e injustiça.

III-A arte registra a história, as tradições e os valores de diferentes culturas e grupos sociais, contribuindo para a manutenção da identidade e o fortalecimento do senso de pertencimento. Ao apresentar narrativas e perspectivas diversas, a arte pode promover a compreensão e a empatia entre diferentes grupos sociais, construindo pontes e desfazendo estereótipos.

É correto o que se afirma em:

Duas das formas de expressão características da arte contemporânea são a performance e a instalação. A diferença entre elas é:

Em uma exposição contemporânea, o visitante não encontra obras dispostas em suportes tradicionais como quadros ou esculturas isoladas. Em vez disso, é convidado a adentrar um ambiente criado pelo artista, no qual projeções de vídeo, sons, aromas e objetos suspensos compõem uma experiência sensorial e imersiva. A obra só adquire sentido pleno com a circulação e interação do público dentro do espaço, e não poderia ser deslocada sem perder sua função estética, pois depende do lugar em que foi concebida. A manifestação artística descrita corresponde ao conceito de:

Analise as afirmativas abaixo sobre performance artística.

1. É uma linguagem artística que utiliza o corpo como meio de comunicação, incorporando objetos, situações e espaços do cotidiano para atribuir-lhes novos usos e significados.

2. O conceito de arte performática consolidou-se na segunda metade do século XX como uma das linguagens da arte contemporânea. No entanto, práticas semelhantes já eram experimentadas por artistas nas vanguardas europeias.

3. Yoko Ono, John Cage e Marina Abramovic são importantes artistas da performance.

Assinale a alternativa que indica todas as afirmativas corretas.

A imagem da figura chamada de Fonte, é um urinol de porcelana branco, considerado uma das obras mais representativas do dadaísmo na França, criada em 1917, sendo uma das mais notórias obras de:

Observe a imagem e leia o trecho a seguir.

Bené Fonteneles. Ágora: OcaTaperaTerreiro, 2016.

O termo para designar a obra de Bené Fonteneles é incorporado ao vocabulário das artes visuais na década de 1960 e indica uma modalidade de produção artística que lança a obra no espaço, com o auxílio de materiais muito variados, na tentativa de construir um certo ambiente ou cena, cujo movimento é dado pela relação entre objetos, construções, o ponto de vista e o corpo do observador. Para a apreensão da obra é preciso percorrê-la, passar entre suas aberturas, ou simplesmente caminhar pelas trilhas que ela constrói por meio da disposição das peças, cores e objetos.

Adaptado de https://enciclopedia.itaucultural.org.br/termos/80018

Com base no trecho e na imagem, assinale a opção que indica corretamente a modalidade de produção artística exemplificada pela obra de Bené Fonteneles.

As instalações artísticas de memória, exemplificadas por obras de Christian Boltanski, utilizam objetos cotidianos, fotografias e sons como dispositivos poéticos capazes de evocar ausências, perdas e lembranças coletivas. Assinale a alternativa cuja perspectiva teórica possibilita uma compreensão adequada desse processo.

“Sinfonia das cores” é uma obra da artista mineira Sonia Gomes, criada para o Projeto Octógono Arte Contemporânea da Pinacoteca Luz, no final de 2023. A produção de Sonia contempla 34 cordões suspensos em alturas diferentes, que compõem uma sinfonia de formas e visualidades. Esses objetos/esculturas em seu conjunto são concluídos em uma grande instalação de arte.

https://pinacoteca.org.br/programacao/exposicoes/sonia-gomes/ Acesso em: 14/10/2024.

Uma instalação de arte é definida quando

Observe as duas obras abaixo:

Avalie as assertivas abaixo.

I- Apartir da observação das obras acima, percebe-se que a artista aborda, em suas criações, questões raciais e posição da mulher na sociedade. Como exemplo, analisando a obra “Bastidores”, nota-se que, ao usar a impressão da imagem de uma mulher negra aplicada sobre um bastidor, suporte usado para a técnica do bordado, e utilizar linhas de costura que grosseiramente sobrepõem a boca dessa mulher, fica perceptível que Rosana quer expor a sua visão a respeito do silenciamento imposto pelo sistema às mulheres negras.

II- A Instalação “Parede da memória”, obra 2, permite que se estude a obra de Rosana Paulino enquanto manifestação de grupos sociais, como o afro-brasileiro, pois verifica-se que existe a provocação, a partir da observação dessa obra, para se refletir sobre as identidades e sobre as tantas histórias perdidas de muitas pessoas negras anônimas na sociedade.

III- Por se tratar de obras que abordam assuntos tão necessários, polêmicos e marcantes, nota-se que existe a função social de conscientização sobre o papel da mulher na sociedade brasileira. Analisando, também, por exemplo, o sentido da palavra “bastidor”, como é utilizado na obra 1 (que evidentemente se enquadra no que se define como Arte Performática), observa-se que há um sentido de também mostrar que as mulheres negras estão sobre os holofotes e são colocadas à margem da sociedade.

É CORRETO o que o que se afirma em:

A performance é uma forma de arte que combina elementos do teatro, das artes visuais e da música. Qual das alternativas abaixo indica um(a) artista reconhecido(a) internacionalmente como representante dessa manifestação artística?