Questões de Concurso sobre Pintura

Qual das técnicas a seguir utiliza um dispositivo de pulverização de tinta, no intuito de criar camadas suaves e uniformes de cor na tela, possibilitando um controle preciso sobre a intensidade e a mistura das cores?

Carlos Scliar nasceu em Santa Maria, (RS), 1920. Pintor, desenhista, gravador, ilustrador, cenógrafo, roteirista, designer gráfico. É um importante representante da Arte Nacional. Observe as imagens que representam as obras do artista. Disponível em https://enciclopedia.itaucultural.org.br.

A alternativa que não corresponde à produção do artista é:

Muitas propostas visuais inéditas surgiram na pintura após as experiências impressionistas do século XIX. No início do século XX, houve três correntes plásticas inovadoras que emergiram na Rússia, são elas:

Para trabalhar com o Ensino Médio a quebra da tradição da pintura como forma privilegiada de representação no final do século XIX e começo do século XX, pode-se usar o ____________ e o _______________ como exemplos de estilos desse período que questionaram a pintura tradicional e deram um caráter conceitual e experimental à natureza da arte.

As palavras que completam CORRETAMENTE as lacunas do parágrafo acima são:

Dentre os diversos traços culturais das culturas indígenas, um dos mais marcantes é, sem dúvida, a Pintura Corporal. Analise as afirmações abaixo:

Fonte da imagem: https://www.gov.br/funai/pt-br

I - Por meio das pinturas corporais, os indígenas carregam no corpo e no rosto a identidade cultural de sua comunidade.

II - Feitas normalmente de elementos naturais, como urucum e jenipapo, as tinturas podem se manter na pele por dias.

III - Cada traço possui um significado característico. O conceito depende de cada etnia, sendo que uma mesma pintura pode ter sentidos variados de acordo com a comunidade e a circunstância.

IV - Apesar da grande diversidade cultural dos povos indígenas, os significados dos grafismos utilizados na pintura corporal são comuns a todas as etnias.

V - Com o passar do tempo, as tinturas feitas de elementos naturais foram substituídas por pigmentos artificiais de maior durabilidade.

Estão corretas apenas as afirmações:

Observe as informações a seguir:

O quadro abaixo, intitulado Primeira missa no Brasil (1860), de Victor Meirelles, era considerado pelos intelectuais da época como a primeira grande obra de arte brasileira.

Primeira missa no Brasil, óleo sobre tela, 1860, de Victor Meirelles.

Fonte: INTERNET.

Já o quadro abaixo, intitulado Primeira Missa em Kabylie (1854), de Horace Vernet, possui uma temática semelhante ao da imagem à esquerda.

Primeira missa em Kabylie, óleo sobre tela, 1854, de Horace Vernet.

Fonte: INTERNET.

Com base nos seus conhecimentos emArte, nas informações e imagens acima, as assertivas abaixo.

I- Na época da produção do quadro de Meirelles, a temática indigenista era frequente na Literatura e nas Artes Plásticas, desenvolvendo, em torno da figura do povo originário, um mito internacional malicioso, mercantilista e de práticas destrutivas em relação à natureza, como se evidencia na pintura pelo desgaste da floresta, em tons mais escuros, contrastando com o centro mais iluminado.

II- A partir dessa obra de Meirelles, inaugurou-se uma escola, no Segundo Império, que oficializou a Arte no país, conformando uma nova estética, a qual valorizava as temáticas históricas, os modelos informais, e que ficou conhecida como Movimento Cubista.

III- A obra de Victor Meirelles retrata um momento histórico da entrada dos portugueses no Brasil e do início da colonização, apresentando Frei Henrique de Coimbra erguendo um cálice, rodeado por alguns portugueses ajoelhados diante do altar e por indígenas dispostos caoticamente. Conclui-se, também, ao observar a obra, que o artista buscou representar uma fusão de culturas.

IV- Outros artistas brasileiros famosos da mesma época e estilo de Victor Meirelles são Lygia Clark, Hélio Oiticica, Pedro Américo, Almeida Júnior, Eliseu Visconti, Rodolfo Amoedo, Tarsila do Amaral e Anita Malfatti.

V- A obra de Victor Meirelles é claramente inspirada na de Horace Vernet, mas a contrapõe por possuir formato “paisagem”, enquanto a outra possui formato “retrato”. A obra de Meirelles também possui tons mais sombrios nas áreas em que estão representados os indígenas, enquanto a obra de Vernet, um evidente exemplo da luminosa Op Art, possui tons mais claros e brilhosos.

É CORRETO o que se afirma em:

A Negra’ retrata o mito da negra na formação do povo brasileiro, elaborada a partir das estórias contadas pelas empregadas negras da fazenda. As “pretalhonas” com redondezas afrodisíacas de corpo eram as escolhidas para pajens, mucamas e molecas, e trocavam aspectos íntimos de influência com as famílias brasileiras. O mito da negra é (e era) o de possuir um grande apetite sexual enquanto o homem civilizado teria um apetite sexual ordinário. A domesticação das mães de criação, amas de leite, mãe preta, através da tradição do aleitamento também é notório no mito. A condição social de estar à serviço do branco introduziu um sistema de submissão e passividade. A negra sempre apresentava o sorriso contagiante, sensual e extrovertido, camuflando sua história de sobrevivente como afrodescendente, no lar doméstico brasileiro, no final do séc. XIX.

(Silvia Meira, MAC USP/ CBHA)

‘A Negra’ é obra seminal muito característica da obra de

Datando de aproximadamente 14.000 anos atrás, a Caverna de Altamira apresenta pinturas impressionantes de bisões, cavalos e outros animais. Com base nisso, é correto afirmar que os registros artísticos encontrados na Caverna de Altamira são exemplos de:

Caracterizada pela presença de figuras humanas e não humanas, integrada por uma complexa trama gráfica que reflete a estrutura das pinturas corporais ao mesmo tempo que reserva pequenas áreas de cores intensas, a pintura [...] dispensa as codificações ocidentais: renuncia à mimesis, à perspectiva, às regras de proporção e à técnica canônica, para se comprometer unicamente com as forças de miração, experiências de visões estimuladas pela ingestão de ayahuasca durante os rituais de nixi pae. As pinturas podem apresentar também traduções de narrativas míticas e histórias ancestrais, descritas nos cânticos rituais, cujo aspecto comum é a presença viva dos entes da natureza e a relação de continuidade entre eles. Resulta desses procedimentos uma combinação de formas e cores, que reacende o problema do movimento em pintura, deslocando-o do terreno da ilustração para o da experiência interior (que Ibã chama de “arte espiritual”, e procura dar conta dos diferentes ritmos de narração dos mitos nos cantos.

(Disponível em: https://35.bienal.org.br/participante/mahku/. Acesso em: 16 ago. 2024).

A 35º Bienal de São Paulo, realizada entre setembro e dezembro de 2023, recebeu trabalhos de um movimento de artistas indígenas. O texto refere-se ao povo indígena:

Analise o texto e a imagem a seguir.

Pode ser considerada uma variante da aquarela, pois conta com muitas similaridades. Por exemplo, ela também é diluída em água e as superfícies adequadas para uma, também são para outra e ambas empregam goma-arábica (ou um equivalente sintético) como aglutinante. Conta com um pigmento branco (normalmente giz) moído e menos fino. Traz um acabamento mais opaco, ao contrário do transparente da aquarela. E, para clarear a tinta, ao invés de misturar com mais água, usa-se o branco.

Academia Brasileira de Arte -

https://abra.com.br/artigos/

http://elianedecamargo.com.br/

Assinale a alternativa correta.

“A pintura moderna mantém uma relação com o museu similar àquela que o romance mantém com a biblioteca. Segundo Foucault, a pintura Olympia (1863) foi uma das primeiras obras concebidas por um pintor a partir de seu hábito de recriar o que observava no museu”.

Fonte: GONÇALVES, Gabriela de C. Pintura, história da arte e cultura. Revista Dois Pontos, Curitiba, ,v. 11,n.1,p.105-122,2014).

O artista da obra destacada é:

Existem muitas técnicas de pintura, incluindo guache, afresco, pintura a óleo, dentre outras. A pintura encáustica é uma técnica que:

Solventes “são produtos fluidos orgânicos que transformam materiais sólidos em soluções apropriadas ao trabalho do artista”. Nas aulas práticas, são utilizados como solventes água e álcool etílico, porém existem no comércio outros solventes, como a terebintina, óleo de linhaça, querosene, dentre outros.

Fonte: CASTILHO, Tarliene A. Santos. Pigmentos naturais: uma proposta para aulas de arte. Corinto: PPGA/Escola de Belas Artes/UFMG, 2011.

A partir desse contexto, está CORRETO o que se afirma em:

Leonardo da Vinci em seu livro “Tratado da Pintura e da Paisagem – Sombra e Luz” foi um dos primeiros a afirmar que a cor era uma propriedade da luz e não dos objetos. Entretanto, somente muito tempo depois, desenvolveu-se aprofundamento na temática por meio das experiências do físico:

Qual técnica de pintura é conhecida por sua aplicação em camadas sobre uma tela, permitindo uma mistura suave de cores e um tempo de secagem lento, possibilitando ajustes e detalhes refinados?

Considere as duas imagens a seguir:

“O violeiro” (1899), de Almeida Júnior. “

O pescador” (1925), de Tarsila do Amaral.

Almeida Júnior e Tarsila do Amaral foram pintores associados a propostas estéticas bastante distintas. A despeito disso, é possível perceber traços comuns entre suas obras, como, por exemplo,

Encontradas principalmente no continente europeu, as artes rupestres relatam diferentes cenas cotidianas do homem pré-histórico. Descobertas em 1942, as pinturas da caverna de Lascaux, na França, são estimadas em 17.000 anos. Nessas pinturas são representados animais bovinos, cavalos, cervos, cabras e felinos. Utilizando materiais disponíveis na época, o homem pré-histórico realizava pinturas em diferentes cores. Com base no exposto, assinale a alternativa que corresponde a cor e o respectivo material utilizado na época:

As artes visuais tradicionais evoluíram significativamente com os avanços tecnológicos contemporâneos e as mudanças estéticas que marcaram a modernidade. Nesse sentido, é uma forma artística tradicional:

As obras do artista Cléber Tintiliano retratam lugares comuns do cotidiano da cidade e contribuem para a valorização da identidade sergipana.

Um dos quadros mais famosos do Brasil (retratado abaixo) é uma tela de estética expressionista, intitulada “O Lavrador de Café”, na qual os braços e os pés do lavrador negro apresentam tamanho desproporcional em relação ao corpo, provavelmente com a intenção de valorizar a força de trabalho do trabalhador pobre brasileiro, sobretudo do meio rural. O(a) autor(a) dessa pintura, um óleo sobre tela, foi: