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A aplicação de educação somática em escolas é limitada a exercícios físicos, sem influenciar a consciência corporal ou o bem-estar emocional dos alunos.
Certo
Errado
A prática da dança proporciona uma compreensão e uma aprendizagem que só podem ser alcançadas por meio da experiência corporal direta, que é inerente à própria atividade da dança. O ensino de dança na escola não deve fixar-se na formação de futuros bailarinos, mas se relacionar imediatamente com a vida dos alunos, como parte integrante da educação dos indivíduos. Deve ajudá-los a tomar consciência de suas potencialidades, aumentando sua capacidade de resposta e sua habilidade para se comunicarem.
Adaptado de HERNANDÉZ, M.M.S.; MORANDI, C.S.D.F. Entre a arte e a docência: a formação do artista da dança. Campinas, SP: Papirus, 2005.
Qual é a ênfase dada pelo texto ao papel do ensino de dança na escola?
Desenvolver habilidades técnicas para apresentações artísticas.
Priorizar a competição entre os alunos para formar os melhores bailarinos.
Promover apenas a expressão individual dos alunos.
Sensibilizar e conscientizar os alunos, ampliando suas capacidades de expressão e comunicação.
Focar exclusivamente na reprodução de coreografias pré-estabelecidas.
A flexibilidade consiste em uma qualidade física de extrema importância tanto para o ballet clássico, quanto para o jazz dance, e até mesmo para as danças não acadêmicas. Para Hall (2016), a flexibilidade articular é um termo utilizado para descrever a:
amplitude de movimento permitida em cada um dos planos de movimento em uma articulação
magnitude da força exercida pelos músculos que movimentam uma articulação
capacidade inata de uma articulação executar movimentos cíclicos na mais alta velocidade individual possível
coordenação interna necessária para manter o balanço sobre a superfície sobre a qual está apoiado
Ao refletir sobre as potencialidades da dança Rengel (2017) assinala que a dança pode auxiliar a nos tornarmos:
mais criativos e atuantes na sociedade em que vivemos devido a esse entendimento de saber que criar dança não se trata apenas de algo mecânico
mais críticos e atuantes na sociedade em que vivemos devido a esse entendimento de saber que reproduzir uma dança mecanicamente é fundamental
mais organizados afetivamente, pois todo e qualquer tipo de dança deve ser trabalhado de forma tradicional com o objetivo de selecionar os melhores
menos criativos e atuantes na sociedade em que vivemos devido a esse entendimento de saber que criar dança não se trata apenas de algo mecânico
Segundo Gallahue e Ozmun (2005) propriocepção é o senso de:
consciência corporal e de rotação
consciência afetiva e de posição
consciência corporal e de posição
consciência social e emancipação
Com relação ao aspecto físico, a prática de dança requer continuidade, especificidade, individualidade, precisão, coordenação psicomotora elevada, flexibilidade, lateralidade, noção espacial, condicionamento físico e expressão corporal, conforme elencam Fração, Vaz, Ragasson e Müller (1999) em um estudo intitulado “Efeito do treinamento na aptidão física da bailarina clássica”. Neste sentido, o ballet clássico é uma atividade que implica em importantes solicitações físico-motoras, integrando exigências gestuais e posicionais consideradas antianatômicas e repercutindo, com frequência, em sobrecargas articulares e posturais. Assim, realizando uma pesquisa sobre a epidemiologia de lesões no ballet, Schweich, et al. (2014) constatam que as lesões lombares e nos membros inferiores são decorrentes da posição clássica na dança (chamada en dehors), que consiste em:
flexão de quadris com joelhos estendidos e tornozelos em flexão plantar
rotação externa extrema dos quadris com joelhos em hiperextensão
abdução dos quadris até a amplitude máxima de 45º
rotação interna de quadris e joelhos semiflexionados
No 6º e 7º anos do Ensino Fundamental, a BNCC recomenda a inclusão de danças urbanas no currículo de Educação Física.
Certo
Errado
"Estudantes usam a dança para transformar a comunidade onde vivem - Na periferia da zona oeste carioca, o projeto Revolução Urbana de Arte ocupa equipamento público abandonado com atividades culturais. Resgatamos pessoas da comunidade que não estariam fazendo nada e ocupamos seu tempo com mais cultura e ação social que é uma ferramenta muito boa para a transformação[...]."A dança para adolescente contribui para, EXCETO:
[Disponível em: https://porvir.org/estudantes-usam-a-dancapara-transformar-a-comunidade-onde-vivem/. Acesso: 07/03/2024].
Criação de vínculos no contato com os demais alunos, auxiliando na socialização.
Exploração de suas capacidades cognitivas.
Desenvolvimento do senso de responsabilidade e redução da autonomia.
Promoção da independência através da autonomia e expressão dos sentimentos.
A BNCC de Educação Física para o Ensino Fundamental propõe que os alunos devem apenas aprender a executar as danças, sem necessidade de compreender seus elementos constitutivos.
Certo
Errado
Uma professora de educação física quer trabalhar a cultura corporal através de atividades que envolvam a expressão artística. Ela planeja integrar a dança como um componente central de seu currículo. Considerando os benefícios educacionais e sociais da dança, qual é a abordagem mais adequada para essa integração?
Focar exclusivamente em danças competitivas e ginástica, pois existe uma maior adesão.
Utilizar a dança apenas como uma atividade recreativa ocasional.
Incluir uma variedade de estilos de dança para promover a expressão cultural e individual.
Implementar aulas de dança sem considerar a técnica ou a expressão.
Excluir outras formas de atividade física para focar apenas na dança.
Dança e Expressão Corporal. A dança é uma forma de expressão artística que utiliza o movimento corporal como principal meio de comunicação. A dança e a expressão corporal envolvem uma ampla variedade de movimentos, estimulando o desenvolvimento das habilidades motoras fundamentais, como equilíbrio, coordenação, agilidade e destreza. Sobre as características da dança, assinale a alternativa CORRETA:
O ritmo e a música não são elementos essenciais para a prática da dança, mesmo considerando que as atividades de dança e expressão corporal ajudam as crianças a se tornarem mais conscientes de seu corpo.
A dança estimula a criatividade e expressão corporal, mas é uma atividade exclusivamente individual, sem qualquer tipo de interação social.
A dança envolve apenas movimentos padronizados e coreografados previamente, mas não permite a exploração livre do movimento e a improvisação.
A dança é uma forma de expressão corporal que permite comunicar emoções, ideias e sentimentos, e a prática regular de atividades de dança e expressão corporal contribui para a melhoria da condição física, da flexibilidade, da força e da resistência, além de proporcionar bem-estar e prazer.
A dança permite a exploração livre do movimento e a improvisação, mas a dança e a expressão corporal não favorecem a criatividade e a capacidade de se expressar de forma única e pessoal.
No que diz respeito ao ensino da dança, a abordagem crítico-superadora (Coletivo de Autores, 2012) considera que o desenvolvimento da técnica formal deve ocorrer em paralelo com o desenvolvimento do pensamento abstrato, pois este:
exige do professor a capacidade de desenvolver determinadas coreografias para as datas comemorativas
trabalha as questões conceituais contidas nos diversos gêneros musicais, levando o estudante ao senso crítico
permite a compreensão clara do significado da dança e da exigência expressiva nela contida
conforma o sujeito de maneira alienada, exigindo dele os gestos motores padronizados de cada tipo de dança
Qual é o nome dado à posição básica dos pés no balé, em que os calcanhares se tocam e os pés apontam para fora?
First position.
Arabesque.
Demi-pointe.
Plie.
Ecarte.
A Dança, como uma prática educativa, promove a expressão corporal, a coordenação motora e o desenvolvimento emocional. No ambiente escolar, o ensino da dança também envolve aspectos culturais e artísticos. Qual é o principal objetivo da inclusão da dança no currículo de Educação Física escolar?
Desenvolver a consciência corporal e a expressividade, além de integrar aspectos culturais.
Melhorar a competitividade dos alunos em competições de dança.
Ensinar exclusivamente coreografias tradicionais, sem foco em improvisação.
Avaliar a flexibilidade dos alunos de forma quantitativa.
A dança é um dos componentes da cultura corporal e, portanto, deve estar presente nas aulas de Educação Física (EF). No entanto, este conteúdo possui pouco espaço no ambiente escolar, aparecendo como algo esporádico em datas comemorativas e/ou eventos extracurriculares, tornando-se desta forma, desconexa do projeto político pedagógico da escola, bem como da disciplina. As aulas de EF ainda carregam fortes características
militaristas.
tecnicistas.
higienistas.
esportivistas.
Um Educador Físico planeja integrar a dança no currículo de uma escola de ensino médio para promover não apenas o bem-estar físico, mas também o cultural e social dos estudantes. O objetivo é selecionar um estilo de dança que possa envolver ativamente todos os alunos, independentemente de suas habilidades anteriores. Qual das seguintes opções de estilos de dança seria mais adequada para atingir esse objetivo?
Ballet clássico, devido à sua técnica estrita e formal, o que pode incentivar a disciplina entre os alunos.
Hip-hop, por sua natureza energética e acessível, e por promover a expressão individual e a inclusão.
Tango, pela necessidade de pares e pela complexidade de seus movimentos, o que pode encorajar o trabalho em equipe e a cooperação.
Sapateado, focado no ritmo e na precisão dos movimentos dos pés, oferecendo uma abordagem desafiadora que pode melhorar a coordenação motora.
Durante um workshop para professores de Educação Física, com foco em dança na escola, são discutidas as características e diferenças entre a dança contemporânea e o jazz. Os participantes exploram como cada estilo pode ser incorporado nas aulas de educação física, considerando seus aspectos técnicos e expressivos. Avalie as seguintes afirmações como verdadeiras ou falsas.
( ) A dança contemporânea é caracterizada por sua liberdade de expressão e improvisação, muitas vezes desafiando as estruturas e formas tradicionais da dança.
( ) O jazz, enquanto estilo de dança, segue um formato rígido e tradicional, sem espaço para variação ou criatividade individual.
( ) Ambos, dança contemporânea e jazz, utilizam a música como principal componente para a definição de ritmo e estilo de movimento.
( ) A dança jazz é influenciada por vários estilos de dança, incluindo o ballet clássico, e é conhecida por sua energia e movimentos dinâmicos.
A sequência correta é:
V – F – V – V.
V – F – V – F.
F – V – F – V.
F – V – V – F.
As danças brasileiras surgiram da fusão das culturas europeia, africana e árabe, aliadas às manifestações oriundas do próprio país. A dança é uma expressão artística considerada um elemento fundamental para a cultura local e, sobretudo, mundial. No Brasil, muitas tiveram grandes destaques e se tornaram atrações populares, como é o caso das danças folclóricas. Diante do exposto, assinale a alternativa que apresenta, corretamente, a descrição da dança Frevo.
De origem afro-brasileira, essa expressão artística é uma das danças folclóricas mais conhecidas do país. A dança mistura coreografias e teatro, acompanhada por músicos e dançarinos. As figuras que representam essa dança folclórica são o rei, a rainha, a dama de honra da rainha, dama de honra do rei, príncipe, princesa, dama de honra do ministro, ministro, dama de honra do embaixador e embaixador, entre outros.
É uma dança complexa que conta com diferentes passos. A coreografia combina passos de balé, capoeira, malabarismos, rodopios, saltos, além de improvisos à medida que a dança evolui. Dos cem passos bastante conhecidos, os mais famosos são locomotiva, dobradiça, fogareiro, capoeira, tesoura, mola, ferrolho e parafuso.
A dança acontece em duas rodas, uma de homens e outra de mulheres, que cantam e bailam em sentido oposto e trocam de lugar, sem ter contato físico, formando novos pares. As músicas não possuem refrão e são cantadas de improviso por dois violeiros.
Durante as apresentações, os homens usam camisas e calças lisas, as mulheres blusas que mostram os ombros, além das saias rodadas. Na coreografia, os casais ficam em filas à medida que o homem se aproxima da mulher batendo palmas. Ao realizar passos de volteio, as mulheres jogam um lenço ao chão para que seu par possa pegar, como forma de respeito.
São especificações desse objeto de conhecimento as atividades circenses ligadas às danças regionais e vivenciadas em equipamentos aéreos tais como tecido, lira e trapézio.
Certo
Errado
A dança, como componente do currículo de educação física ou de educação artística, oferece às crianças uma ampla gama de oportunidades para explorar o movimento do corpo de forma segura e criativa. Nesse processo, elas aprendem a combinar e transformar diferentes padrões de movimento, aprimorando habilidades físicas essenciais, como equilíbrio, força e flexibilidade.
Adaptado de CONE, T.P.; CONE, S.L. Ensinando Dança para Crianças. Barueri: Editora Manole, 2015.
Assinale a alternativa que aponta corretamente qual aspecto é fundamental para o sucesso das crianças na aprendizagem e criação de coreografias:
A reprodução exata de movimentos repetitivos.
O desenvolvimento de habilidades cognitivas sem a necessidade de prática física.
A prática contínua de habilidades motoras e controle corporal.
A preferência por movimentos estáticos ao invés de dinâmicos.
A exclusão de atividades físicas que envolvam a interação social.