Questões de Concurso sobre Arte/Educação - Página 7 | Gran Questões

Questões de Concurso sobre Arte/Educação

 
 
Disciplina 1
Assunto 6
Banca
Instituição
Cargo
Ano
Carreira
Área de formação
Escolaridade
Dificuldade
 
Comentários:
Professores
Alunos
Meus Comentários
Vídeo
 
Minhas questões:
Resolvidas
Não resolvidas
Certas
Erradas
 
Tipo de questão:
Certo e errado
Múltipla escolha
Incluir questões:
Anuladas
Desatualizadas
 
Questões:
Todas as questões
 
Filtro simplificado
 
Questões
Todas as questões
 
4.068 questões encontradas
Questões por página
20
Mais recentes
 

Em relação à improvisação e ao ensino da Arte no Brasil, assinale a opção correta.


A

Os jogos teatrais propostos por Viola Spolin são uma metodologia de ensino de teatro pautada na improvisação e criada para compensar a falta de recursos didáticos nas aulas ministradas, nos Estados Unidos da América, a crianças imigrantes que não falavam inglês.


B

As metodologias de ensino de dança por meio da improvisação e de jogos são adequadas ao ensino fundamental, médio e superior, mas não à educação infantil, dados os riscos físicos do movimento improvisado.


C

O trabalho com improvisação em sala de aula requer o estabelecimento dos acordos de grupo, propostos por Viola Spolin, e atenção a aspectos de consentimento e códigos de segurança a serem usados durante os jogos.


D

O Teatro do Oprimido dialoga com o teatro por meio da improvisação como ação política e social e, por dispensar o caráter artístico, é focado no trabalho com não atores.


E

A improvisação dialoga com os elementos fluidos das artes performativas, mas não se relaciona com elementos como o figurino, a maquiagem, o cenário, a iluminação e a sonoplastia, que, uma vez definidos, não se alteram pelo improviso.

No contexto do ensino de artes na educação básica, qual das opções abaixo representa corretamente um desafio pedagógico na implementação do ensino da arte nas escolas públicas brasileiras?


A

A falta de professores especializados em artes, que compromete o desenvolvimento pleno da criatividade e do pensamento crítico dos alunos.


B

A utilização de recursos audiovisuais e digitais, que minimiza a interação prática dos alunos com as linguagens artísticas.


C

A exclusão de técnicas tradicionais de ensino artístico, que limita a compreensão do processo histórico da arte.


D

O foco na teoria pura, sem a inclusão de práticas artísticas que envolvem a experiência sensorial e a expressão criativa.

No ensino de Artes, a compreensão das linguagens artísticas implica reconhecer que elas se organizam a partir de códigos próprios, envolvendo processos de criação, apreciação e reflexão. Constitui exemplo de linguagem artística visual:


A

performance corporal.


B

composição musical.


C

encenação teatral.


D

instalação artística.

O componente curricular de Arte articula, em suas linguagens (Artes Visuais, Dança, Música e Teatro), a valorização e o respeito à diversidade. A unidade temática específica que trata da exploração das relações e articulações entre as diferentes linguagens e suas práticas, inclusive as possibilitadas por novas tecnologias e pelo audiovisual, é a de:


A

Artes Visuais.


B

Matrizes Estéticas e Culturais.


C

Artes Integradas.


D

Elementos da Linguagem.


E

Processos de Criação.

A inclusão de alunos com deficiência visual nas artes visuais exige mediação tátil e descrição. Assinale a alternativa correta sobre a técnica de "Audiodescrição" aplicada a obras de arte estáticas (pinturas e fotografias) no contexto educativo.


A

A audiodescrição de obras estáticas traduz os elementos visuais em linguagem verbal, partindo de uma visão geral para os detalhes, descrevendo composição, cores e texturas de forma objetiva e acessível.


B

A audiodescrição deve resumir-se a dizer o nome do autor e o ano da obra, pois descrever os elementos visuais é impossível e confunde o aluno com deficiência visual.


C

A audiodescrição deve focar exclusivamente na biografia do artista, ignorando as características visuais da obra, já que o aluno cego não pode vê-las e, portanto, não tem interesse estético.


D

A audiodescrição é proibida em museus e escolas, pois interfere na experiência silenciosa dos demais visitantes, devendo o aluno cego apenas tatear réplicas sem receber informações verbais.

A abordagem da "a/r/tografia" (a/r/tography) integra pesquisa, ensino e criação artística. Assinale a alternativa correta sobre como essa metodologia reconfigura a gestão da sala de aula e a identidade do professor.


A

A a/r/tografia foca na reprodução técnica de obras clássicas, proibindo a pesquisa autoral ou a experimentação contemporânea em sala de aula.


B

A a/r/tografia assume uma identidade híbrida de artista, pesquisador e professor, transformando a sala de aula em espaço contínuo de investigação e criação compartilhada.


C

A a/r/tografia é um método de gestão onde o professor delega todo o ensino para tutoriais de internet, agindo apenas como um monitor de disciplina para garantir o silêncio.


D

A a/r/tografia exige que o professor abandone sua produção artística pessoal para se dedicar exclusivamente à burocracia escolar, separando rigidamente a vida pessoal da vida profissional.

No Ensino Fundamental, o componente curricular Arte está centrado nas seguintes linguagens: as Artes visuais, a Dança, a Música e o Teatro. Sobre a Dança, analise as assertivas:


I. A Dança se constitui como prática artística pelo pensamento e sentimento do corpo, mediante a articulação dos processos cognitivos e das experiências sensíveis implicados no movimento dançado.

II. Os processos de investigação e produção artística da dança centram-se naquilo que ocorre no e pelo corpo, discutindo e significando relações entre corporeidade e produção estética.


Das assertivas, pode-se afirmar que:


A

Apenas II está correta.


B

Apenas I está correta.


C

I e II estão incorretas.


D

I e II estão corretas.

A BNCC de Arte para o Ensino Fundamental estrutura-se em seis dimensões do conhecimento que perpassam as linguagens. Analise as afirmativas a seguir sobre a distinção entre as dimensões de "Fruição" e "Reflexão":


I. A dimensão da Fruição refere-se ao deleite, ao prazer, ao estranhamento e à abertura para se sensibilizar durante a participação em práticas artísticas e culturais, envolvendo a disponibilidade para o encontro com a arte.

II. A dimensão da Reflexão refere-se ao processo de construir argumentos e interpretações sobre as fruições, as experiências e os processos de criação, desenvolvendo uma postura crítica e a capacidade de posicionar-se esteticamente.

III. A BNCC estabelece que a Fruição é uma dimensão exclusiva das Artes Visuais, enquanto a Reflexão aplica-se apenas ao Teatro, não havendo transversalidade entre as linguagens.


Está correto o que se afirma em:


A

II e III apenas.


B

I e III apenas.


C

I, II e III.


D

I e II apenas.

A prática do educador no Ensino de Arte deve priorizar:


A

A promoção do conhecimento sensorial do educando, possibilitando o aguçado olhar e o afloramento de emoções.


B

O autoconhecimento do aluno através de parâmetros comparativos com educandos da mesma faixa etária.


C

Focar em datas comemorativas, pois permitem o desenvolvimento de habilidades manuais através de confecção de objetos.


D

Ignorar o uso de referências, pois o objetivo não é copiar.

Considerando o que prevê a BNCC para o ensino do componente curricular Arte, assinale a opção correta.


A

As danças tradicionais das quadrilhas juninas são um exemplo de cultura popular que abarca os elementos narrativos teatrais, como personagens, e da brincadeira puxada pela figura do marcador.


B

Ao se questionarem e analisarem em sala de aula os elementos cênicos das manifestações de danças tradicionais brasileiras em relação ao seu significado na atualidade, negam-se a herança e a identidade formativa de seu povo.


C

A adaptação de obras de outras culturas e contextos históricos de acordo com realidade atual, com elementos regionais brasileiros, é considerada prática pedagógica inadequada, visto que desconsidera a diversidade cultural e a legitimação da obra original.


D

A documentação de processos artístico-pedagógicos, como vídeos, fotos, diários de criação, por exemplo, produz material de arquivo e levantamento de dados, mas não pode ser classificada como prática artístico-pedagógica em si.


E

Permitir que estudantes percebam que o movimento cotidiano de dentro de suas casas pode ser dançado valoriza a relação da dança como manifestação popular, mas a descaracteriza como manifestação artística.

A Base Nacional Comum Curricular (BNCC) orienta uma compreensão ampliada e plural das juventudes, reconhecendo a diversidade sociocultural que constitui esse grupo.


Nesse contexto, considerando os processos educativos e as aprendizagens musicais no Ensino Médio, assinale a alternativa CORRETA:


BRASIL. Ministério da Educação. Base Nacional Comum Curricular (BNCC). Educação é a Base. Brasília: MEC/Consed/Undime, 2018. Dispo- nível em: https://www.gov.br/mec/pt-br/escola-em-tempo-integral/BNCC El EF 110518 versaofinal.pdf.


A

A juventude, por sua característica de transição da infância para a vida adulta, necessita de curadoria musical por parte dos professores de música, promovida por meio de orientação estética e aprimoramento de suas capacidades críticas e analíticas.


B

As práticas musicais escolares devem se basear em repertórios consagrados, evitando referências à cultura midiática para garantir qualidade estética.


C

No contexto do ensino de música para a juventude, os processos de produção, distribuição e consumo da música se constituem estritamente como dimensões mercadológicas.


D

ensino de música no ensino médio deve contribuir para que os estudantes possam se expressar e atuar em processos de criação autorais.


E

O ensino de música no contexto do ensino médio deve privilegiar as vivências situadas de práticas musicais, evitando conhecimentos e habilidades mais complexas.

O Movimento das Escolinhas de Arte no Brasil, iniciado na década de 1940, representou uma ruptura com o ensino tradicional. Assinale a alternativa que identifica corretamente o fundador da Escolinha de Arte do Brasil (EAB) e o princípio pedagógico central desse movimento.


A

Ana Mae Barbosa fundou a EAB na década de 1980, introduzindo imediatamente a Abordagem Triangular e rejeitando qualquer prática de atelier livre, focando apenas na leitura de imagens da cultura de massa.


B

Mário de Andrade fundou a EAB como um departamento do SPHAN, com o objetivo de ensinar desenho técnico e geométrico para a preservação do patrimônio histórico nacional, rejeitando a arte infantil espontânea.


C

Anita Malfatti fundou a EAB em São Paulo, impondo o ensino do Cubismo e do Futurismo como gramática visual obrigatória para crianças, visando formar a próxima geração de artistas modernistas.


D

Augusto Rodrigues fundou a EAB no Rio de Janeiro, defendendo a "Livre Expressão" e a arte como instrumento de educação da sensibilidade e desenvolvimento integral da criança, influenciado pelas ideias de Herbert Read e do Modernismo, em oposição à cópia de modelos e ao academicismo.


E

Heitor dos Prazeres fundou a EAB em Salvador, focando exclusivamente no ensino de técnicas artesanais afro-brasileiras para profissionalização precoce de crianças carentes, sem vínculo com as vanguardas artísticas.

A Cultura Visual, como perspectiva de ensino, amplia o escopo da arte-educação para além das belas artes. Acerca dessa abordagem defendida por autores como Fernando Hernandez, registre V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:


(__)O ensino baseado na Cultura Visual propõe a análise crítica de todas as manifestações visuais da sociedade, incluindo publicidade, cinema, videogames, moda e arte canônica, entendendo que todas constroem subjetividades e representações de poder.

(__)A abordagem da Cultura Visual defende o retorno ao ensino do desenho de observação acadêmico como única forma de combater a poluição visual contemporânea e disciplinar o olhar do aluno.

(__)A pedagogia de projetos é uma estratégia frequente nessa abordagem, permitindo que os alunos investiguem temas transdisciplinares a partir de problemas visuais, em vez de seguirem um currículo linear de história da arte.

(__)Para a Cultura Visual, a imagem deve ser tratada como um fato neutro e estético, desvinculada de suas intenções políticas, econômicas ou sociais, para preservar a pureza da experiência artística na escola.

(__)O conceito de "alfabetização visual" nesta perspectiva implica não apenas ler a sintaxe da imagem (ponto, linha, cor), mas compreender os contextos de produção, circulação e recepção das imagens no cotidiano.


Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:


A

V, V, F, V, F.


B

F, V, V, F, V.


C

V, F, V, F, V.


D

F, F, V, V, F.


E

V, F, F, V, V.

O ensino de arte desempenha um papel fundamental na formação da cidadania ao promover o pensamento crítico e a valorização da diversidade cultural. Considerando os Parâmetros Curriculares Nacionais (PCN) de Arte e a Base Nacional Comum Curricular (BNCC), a arte na escola deve contribuir para a identidade e a autonomia. Assinale a alternativa correta sobre a relação entre arte e cidadania.


A

O foco na cidadania exige que o professor elimine o fazer artístico prático, transformando as aulas em debates sociológicos teóricos.


B

O ensino de arte deve focar na reprodução de padrões estéticos europeus para "civilizar" os alunos e garantir sua ascensão social.


C

A cidadania na arte resume-se a pintar bandeiras e símbolos nacionais em datas comemorativas, sem reflexão crítica.


D

A arte promove a cidadania ao permitir que o aluno reconheça e valorize as diferentes matrizes culturais que formam a identidade nacional, combatendo preconceitos e desenvolvendo a empatia.


E

A arte é uma disciplina neutra e técnica, não devendo abordar questões sociais, políticas ou identitárias para evitar conflitos em sala.

Apenas não condiz com uma incumbência dos docentes, nos termos da Lei de Diretrizes e Bases da Educação - LDB:


A

colaborar com as atividades de articulação da escola com as famílias e a comunidade.


B

elaborar e cumprir plano de trabalho, segundo a proposta pedagógica do estabelecimento de ensino.


C

estabelecer estratégias de recuperação para os alunos de menor rendimento.


D

ministrar os dias letivos e horas-aula estabelecidos, além de participar parcialmente dos períodos dedicados ao planejamento, à avaliação e ao desenvolvimento profissional.

A transição do paradigma moderno para o pós-moderno no ensino da arte envolveu mudanças conceituais profundas. Sobre a "Arte-Educação Pós-Moderna", registre V, para as afirmativas verdadeiras, e F, para as falsas:


(__)O ensino pós-moderno critica a ênfase exclusiva na autoexpressão e na criatividade inata (foco na criança) característica do modernismo, propondo que a arte é também um sistema cultural de códigos que precisa ser aprendido (foco na disciplina/conteúdo) e contextualizado socialmente.

(__)A pós-modernidade no ensino da arte rejeita a diversidade cultural e o multiculturalismo, defendendo o retorno ao cânone ocidental europeu (Eurocentrismo) como única fonte válida de conhecimento estético para evitar o relativismo.

(__)A interculturalidade e a interdisciplinaridade são marcas do ensino pós-moderno, que busca dialogar com questões de gênero, etnia, política e meio ambiente através da arte contemporânea e da cultura visual.

(__)O ensino pós-moderno recupera a técnica do desenho geométrico como base fundamental, argumentando que a abstração geométrica é a única linguagem universal capaz de unir os povos na era da globalização.

(__)A apropriação, a citação e a paródia, estratégias comuns na arte contemporânea, são incorporadas pedagogicamente para discutir autoria, originalidade e circulação de imagens, rompendo com o mito da originalidade pura do modernismo.


Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:


A

V, F, V, F, V.


B

V, F, F, V, V.


C

F, V, V, F, V.


D

F, F, V, V, F.


E

V, V, F, V, F.

O planejamento pedagógico, quando realizado de modo coletivo e sistemático, contribui para a integração e coerência das ações educativas. Assinale a alternativa que expressa a importância desse tipo de planejamento.


A

Deve ser flexível, mas dispensar a integração entre áreas e sujeitos.


B

É pré-requisito indispensável à organicidade, sequencialidade e articulação do conjunto das aprendizagens perspectivadas.


C

Visa apenas definir conteúdos e metas quantitativas.


D

É realizado individualmente pelos professores das áreas específicas.


E

Está limitado à escolha dos temas de cada disciplina.

O ensino de Arte deve contemplar três dimensões fundamentais: expressão, fruição e reflexão. Analise as afirmativas a seguir e marque-as como verdadeiras (V) ou falsas (F).


( ) A expressão refere-se às possibilidades de exteriorizar e manifestar as criações subjetivas por meio de procedimentos artísticos, tanto em âmbito individual quanto coletivo.

( ) A fruição refere-se ao deleite, ao prazer, ao estranhamento e à abertura para se sensibilizar durante a participação em práticas artísticas e culturais.

( ) A reflexão relaciona-se apenas à observação estética das obras, sem necessidade de construir argumentos ou ponderações.


Assinale a alternativa correta.


A

V – V – V


B

F – V – V


C

V – F – F


D

V – V – F


E

F – F – V

As relações entre Arte e Educação podem ser compreendidas através de diferentes abordagens metodológicas, como a Interdisciplinaridade e a Transversalidade. Acerca desse tema, marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas:


(__)A Interdisciplinaridade ocorre quando a Arte dialoga com outras disciplinas (como História ou Matemática) para resolver um problema comum ou abordar um tema sob múltiplas óticas.

(__)Na Transversalidade, a Arte perde seu status de disciplina e passa a ser apenas um suporte para ilustrar os conteúdos de Língua Portuguesa e Ciências.

(__)A Arte é componente curricular obrigatório da Educação Básica no Brasil, conforme a Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (LDB).

(__)A polivalência (um único professor ensinando todas as linguagens artísticas com profundidade) é o modelo ideal e plenamente defendido pelos teóricos contemporâneos.


Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta dos itens acima, de cima para baixo:


A

F, F, V, V.


B

V, F, V, F.


C

V, V, F, V.


D

V, F, V, V.


E

F, V, F, F.

A Dança no contexto escolar busca o conhecimento do corpo e suas potencialidades expressivas, afastando-se da mera reprodução de coreografias estereotipadas. Rudolph Laban foi um teórico fundamental para a dança educativa. Assim, analise as afirmativas a seguir baseadas em seus conceitos.


I.A Kinesfera é o espaço que rodeia o corpo do indivíduo, alcançável pelos membros estendidos sem que haja deslocamento da base de apoio.

II.Os Fatores de Movimento propostos por Laban são: Peso, Tempo, Espaço e Fluência.

III.O ensino de dança na escola deve exigir que todos os alunos tenham o mesmo biótipo físico e flexibilidade dos bailarinos clássicos.

IV.A dança criativa permite que o aluno explore movimentos cotidianos transformando-os em expressão artística, sem a rigidez de estilos codificados.


Assinale a alternativa que apresenta somente as proposições CORRETAS:


A

Apenas I, II e IV.


B

Apenas II e III.


C

Apenas I, II e III.


D

Apenas I e III.


E

Apenas IV.

 
Ir para a página:
OK
 
Gerar simulado