Questões de Concurso sobre Dança

 
 
Disciplina
Assunto 1
Banca
Instituição
Cargo
Ano
Carreira
Área de formação
Escolaridade
Dificuldade
 
Comentários:
Professores
Alunos
Meus Comentários
Vídeo
 
Minhas questões:
Resolvidas
Não resolvidas
Certas
Erradas
 
Tipo de questão:
Certo e errado
Múltipla escolha
Incluir questões:
Anuladas
Desatualizadas
 
Questões:
Todas as questões
 
Filtro simplificado
 
Questões
Todas as questões
 
2.029 questões encontradas
Questões por página
20
Mais recentes
 

A Dança enquanto linguagem possui elementos básicos de execução e análise. Neste âmbito, a relação sempre mutável de quem está em movimento com outra pessoa ou objeto, ou com espaço, é entendida nesta área específica como:


A

Gesto.


B

Esforço.


C

Representação.


D

Locomoção.


E

Forma.

No fazer artístico em Dança, o aspecto que é definido como a conotação de ênfase dada, à execução do movimento e que se expressa na unidade de tempo, recebe o nome de:


A

Pausa.


B

Ritmo.


C

Acento.


D

Unidade.


E

Velocidade.

No processo de assimilação da partitura corporal em Dança , a capacidade necessária para situar-se, em função da sucessão de acontecimentos, da duração de intervalos, da renovação cíclica dos períodos e do caráter irreversível do tempo, é reconhecida como:


A

Lateralidade.


B

Base corporal.


C

Esquema corporal.


D

Estruturação espacial.


E

Orientação temporal.

Rudolf Von Laban em seu sistema de notação coreográfica criou a Labanotação, que significa:


A

Vários bailarinos realizando o mesmo movimento.


B

Memorização dos movimentos por meios de gráficos ou símbolos.


C

Movimentação do aluno dentro da noção de espaço.


D

Mudanças contínuas entre equilíbrio e desequilíbrio.


E

Definição da forma e do espaço em que o movimento é concebido.

No fazer artístico, a criação contemporânea que abrange as diferentes áreas da linguagem, em que o artista, usando o seu corpo, pode criar uma cena, dançar, pintar ou construir algo diante do público, é denominada:


A

Manifesto.


B

Ação propositora.


C

Variação compositiva.


D

Hibridismo artístico.


E

Performance.

O ________ é uma dança de salão na qual os casais usam uma combinação de longos movimentos de caminhada e passos curtos e rápidos para deslizar pela pista de dança. Os movimentos de subida e descida dos dançarinos podem ser confundidos com a valsa; no entanto, essa dança é executada em um compasso de 4/4, enquanto a valsa é dançada em um compasso de 3/4. Assim, essa dança tem quatro passos para cada batida da música, com o primeiro e terceiro passos acentuados.


Assinale a alternativa que preenche a lacuna corretamente:


A

Moshing


B

Popping


C

Locking


D

Foxtrot


E

Adumu

A dança apresenta três elementos básicos, sendo eles:


A

Música, ritmo e balanço.


B

Música, indumentária e tempo.


C

Movimento corporal, ritmo e tempo.


D

Movimento corporal, espaço e tempo.


E

Corpo, espaço e balanço.

De acordo com Lobo e Navas (2008), existe um princípio tríade que serve para estimular, nortear e elaborar os processos criativos da composição coreográfica. Esta proposta é denominada pelas autoras de “triângulo da composição coreográfica”. Fazem parte desse triângulo:


A

o corpo cênico, o imaginário criativo e o movimento estruturado.


B

o corpo-espaço, o espaço geral e o imaginário criativo.


C

o teatro do movimento, a pesquisa de campo e o espaço estruturado.


D

a estrutura coreográfica, a estrela labaniana e o corpo cênico.

Sobre as danças praticadas em Goiás, a sussa é


A

uma dança realizada no mês de julho de cada ano e pode ser intercalada na folia com outras danças, como o forró e a catira. Ela é tida como um legado a ser re-significado e não como uma brincadeira ou diversão.


B

transmitida culturalmente de forma familiar, sendo dançada por um homem e uma mulher que avançam e recuam alternadamente em direção um ao outro, de forma que as “forças se equilibrem” na dança, como em um desafio.


C

composta de passos sapateados que lembram o samba de roda e a dança de coco, feitos com elegância e leveza. Assemelha-se mais ainda ao samba carioca, pois os pés levantam-se do chão, movendo-se na horizontal e na vertical.


D

transmitida culturalmente por várias dançadeiras que rodam ao redor de si, com o corpo em movimento, mantendo o eixo firme, de modo que a água contida na bacia, equilibrada em sua cabeça, não caia.

Um professor de dança, frente a um grande grupo de 30 a 40 alunos adolescentes ou idosos, ou ainda com necessidades especiais, que frequentam aulas de dança, deverá ter como objetivo:


A

ensinar repertórios coreográficos em busca de um corpo fisicamente apto para atuar nas atividades da dança competitiva.


B

enfatizar que os dons natos e as aptidões específicas deverão ser valorizados nas aulas de dança.


C

ensinar que a dança pode ser democrática, desde que cada um siga seus potenciais e respeite seus próprios limites.


D

buscar desenvolver o máximo das capacidades artísticas, separando os grupos por habilidades.

Leia o texto a seguir.


Com frequência, a homofobia vem manifestando-se no ambiente escolar, e a dança possibilita ao professor trabalhar questões de gênero com os jovens na escola.


Neste contexto, sabe-se que é necessário


A

reconhecer que existem movimentos corporais mais adequados ao homem e que o movimento de dança é mais adequado à mulher.


B

conhecer os tipos de dança pertinentes a cada homem e a cada mulher para se adquirir a habilidade certa para o tipo de dança.


C

trabalhar com questões de gênero, pois a dança deve ser competitiva e valorizar o feminino como fundamento constitutivo de sua história.


D

uma dança como possibilidade de superação de preconceitos, que compreenda as relações sociais entre homens e mulheres, pois não existe dança voltada para gênero.

Ano: 2022
Prova: UNESC - Prefeitura - Professor - Área: Artes - 2022

A Dança pode ser considerada uma manifestação que integra a expressão individual e coletiva, pois:


A

Ajuda na construção de aspectos vinculados às individualidades e subjetividades.


B

Fortalece a introspecção daqueles que a pratica.


C

Permite que o dançarino se torne mais focado na sua própria performance.


D

Amplia a percepção e a colaboração de seus participantes.

Inicialmente uma luta, hoje em dia mais uma dança, com ritmos e cantos próprios. Na parte musical, um solista tira um canto e um coro responde e é acompanhada por instrumentos como berimbau, reco-reco e pandeiro. O ritmo sofre aceleração a medida que a luta/dança se desenrola.


(Adaptado de Jeandot, 1993)


A descrição trata


A

da capoeira.


B

do lundu.


C

do samba-de-roda.


D

do jongo.


E

da chula.

São objetivos de um ensino de dança para pessoas com deficiência:


A

incentivar a reintegração a partir de aspectos físicos, aprimorar habilidades na deficiência e buscar a funcionalidade do corpo por meio da dança espetacular.


B

ensinar uma técnica específica, estabelecer limites corporais, minimizar as potencialidades e identificar grupos talentosos.


C

dar grande ênfase ao diagnóstico e à reabilitação, pautar em um produto externo e acabado e valorizar a convivência em espaço não comum.


D

promover consciência corporal, reforçar a identidade, facilitar a percepção dos limites corporais e estabelecer a integração do indivíduo na sociedade.

Sylvie Fortin, estudiosa da Educação Somática, afirma que “A Educação Somática não está mais sendo oferecida simplesmente como um treinamento complementar, nem para o estudo da técnica; cada vez mais, ela está sendo integrada à própria aula técnica”. Para a autora, ela transforma a qualidade do trabalho de coreógrafos e dançarinos pois é


A

definida e destacada pelos reformadores do movimento como resposta aos problemas surgidos, onde os exercícios têm como base estrutural a ideia de condicionamento e disciplina.


B

reconhecida na atualidade como técnica prioritária de relaxamento, que corrige os maus hábitos em busca das contrações musculares, ultrapassando limites por meio do relaxamento das tensões do cotidiano.


C

incorporada atualmente nas aulas técnicas de dança, produzindo maneiras inusitadas de ensinar, apoiadas numa análise crítica das experiências, valorizando os modos de apreender a individualidade de cada sujeito.


D

executada com perfeição de códigos idealizados por cada coreógrafo e/ou escola, tendo como ponto de partida técnicas da medicina tradicional em busca de autoconhecimento.

O alfabeto do movimento apresenta quatro conceitos no campo da dança que resumem os atributos básicos de qualquer movimento, sendo eles:


A

Linhas, Formas, Duração.


B

Emoção, Contenção e Destreza.


C

Fluência, Espaço, Peso e Tempo.


D

Sentimento, Pulsação e Ritmo.


E

Batida, Suingue, Curva e Volume.

Ano: 2022
Prova: AMEOSC - Prefeitura - Professor - Área: Artes - 2022

Acerca do processo de criação da dança, julgue as frases abaixo:


I.A técnica permite ao bailarino tanto a experiência quanto o preparo para formatar o corpo para a execução da dança em si.

II.Na dança contemporânea entende-se que o corpo é um elemento híbrido ao se criar diferentes formas de explorá-lo.

III.O processo de criação da dança, na atualidade, é pautado no engessamento estético.


Está (ão) CORRETA (S) a (s) seguinte (s) proposição (ões).


A

Apenas, I e III.


B

Apenas, III.


C

Apenas, I e II.


D

Apenas, II e III.

Os estudos sobre recepção e mediação em dança têm se expandido nas últimas décadas no Brasil, contribuindo para ações culturais, artísticas e/ou pedagógicas realizadas por agentes culturais, artistas e professores que possuem, no cerne de sua preocupação, a dança como lugar de educação. Nessa perspectiva, a finalidade da mediação é


A

aumentar a presença de público nas escolas, por meio dos estudos sobre coreografia, como recurso metodológico adotado pelo professor em relação à arte na educação.


B

colocar o espectador como protagonista, considerando a dança acadêmica uma disciplina educativa, necessitando que o professor cumpra esse papel.


C

defender a fruição de espetáculos de dança que tragam ensino de valores e estéticas já conhecidas como meio possível para ampliação do conhecimento.


D

fazer da apreciação da dança um exercício de partilha do sensível, produzindo novos sentidos e promovendo um processo permanente de crítica, autonomia e apropriação da experiência artística.

Em relação ao ensino da dança e às políticas de diversidade, assinale a alternativa correta.


A

Os trabalhos interdisciplinares são, muitas vezes, realizados sob a forma de projetos. Trazer os conteúdos da dança, colocando-os a serviço de outras disciplinas, são as práticas concretas da interdisciplinaridade.


B

Um dos temas transversais propostos pelos Parâmetros Curriculares Nacionais é o da pluralidade cultural, que se diferencia do que seria a multiculturalidade, já que um deles não estabelece a inter-relação entre diferentes grupos culturais.


C

O multiculturalismo no ensino da dança tem chegado por muitos caminhos, mas nenhum deles passa por conflitos étnicos presentes no País.


D

O fato de se pensar a diversidade no ensino da dança parte da ideia de reforçar a herança artística e estética dos alunos com base em seu meio ambiente.


E

As questões de multiculturalidade não podem ser pensadas a partir da criação de ambientes de aprendizagem que promovam a alfabetização cultural nos diferentes códigos culturais.

Quanto às possíveis relações entre a dança e a música no ambiente escolar, assinale a alternativa correta.


A

Quando se pensa na música no processo de aprendizagem de dança, considera-se indispensável sua presença.


B

Não se pode tratar de música e dança sem discutir o corpo. Produtor de saberes, pensamento e comunicação, o corpo deve ter os padrões de movimento seguindo a música sempre.


C

Pensar a dança e a música na escola remete ao ponto relativo a uma educação sensível do corpo para o mundo, tendo como preferência ampliar o leque de apreciação estética do estudante.


D

Uma coreografia pode mudar drasticamente pela escolha da música; então deve-se dar preferência a músicas que contemplem o universo da indústria cultural, aproximando a realidade do estudante com a dança.


E

O aspecto do silêncio com a dança possibilita que o estudante se conecte com o vazio do movimento, e não com seus ritmos.

   
Gerar simulado