Questões de Concurso sobre História das Artes Cênicas

O que conta é a realidade psicológica. O palco torna-se um espaço sem nenhuma referência identificável, o pesadelo visível da vacuidade. Um planalto desolado com uma última árvore nua diante da qual Vladimir e Estragon, numa autossugestão sem sentido, esperam Godot; um deserto de areia no qual Winnie vai afundando mais e mais profundamente: duas latas de lixo onde Nagg e Nell consomem-se na expectativa do miserável final do Endgame (fim de jogo).

BERTHOLD, Margot. História mundial do teatro. São Paulo: Perspectiva, 2003, p. 522.

Assinale a alternativa correta em relação a um dos principais nomes do Teatro do Absurdo, e também criador dos personagens mencionados acima.

A Dança é uma das manifestações históricas mais antiga que conhecemos. Surge já na antiguidade. Ela faz parte das três grandes artes cênicas deste período. Sendo elas:

Considerando as ideias do texto precedente, assinale a opção correta, acerca de aspectos relacionados ao teatro colaborativo.

“Teatro-mito – Trata de descobrir o que está por trás dos mitos. Conta-se uma fábula (um mito conhecido), de forma a identificar as relações de produção material e de poder ‘ocultas’ na narração original”.

(Japiassu. Metodologia do ensino de teatro)

A prática do Teatro-mito se realiza no contexto do

É o criador do Teatro do Absurdo:

A respeito dos tipos e formas teatrais relacione as colunas abaixo:

1) O Ditirambo:.

2) Pantomima:

3) O Entremés:

( ) é a arte de narrar com o corpo. Um tipo de teatro gestual, de origem grega. Na pantomima procura-se fazer o menor uso possível da palavra. Na Antiguidade Romana, eram erguidas enormes tendas, com capacidade de abrigar quarenta mil pessoas, para as encenações de pantomimas. Utilizando-se da música, um ator mascarado representava todos os papéis.

( ) é um tipo de peça teatral de um só ato que se caracteriza pela comicidade e pela brevidade, pois a trama e o conflito são mínimos. Os personagens oscilam entre três e cinco e representam as classes sociais baixas e populares em situações absurdas e grotescas a fim de provocar o riso fácil. A representação se da nos intervalos dos atos de uma obra principal.

( ) é uma das formas do teatro grego. Tem como texto a poesia lírica, escrita para ser cantada por um coro de muitos membros e, por vezes, dançada. Realiza-se em cerimônias de homenagem ao deus.

Assinale a alternativa CORRETA:

Sobre o gênero teatral Tragédia assinale a alternativa INCORRETA:

Leia o trecho e complete a lacuna abaixo:

O teatro teve sua origem no século VI a.C., na Grécia, surgindo das festas dionisíacas realizadas em homenagem ao deus _________, deus do vinho, do teatro e da fertilidade. Essas festas, que eram rituais sagrados, procissões e recitais que duravam dias seguidos, aconteciam uma vez por ano na primavera, períodos em que se fazia a colheita do vinho naquela região.

São considerados os dramaturgos brasileiros importantes.Com base nessa informação relacione as colunas abaixo:

1) Jorge de Andrade (1922-1983):

2) Plínio Marcos (1935-1999):

3) Ariano Suassuna (1927) :

( ) A moratória (1955), A escada (1961), Os ossos do barão (1963).

( ) Dois perdidos numa noite suja (1965), Navalha na carne (1966), O abajur lilás (1975).

( ) Auto da compadecida (1957), O santo e a porca (1964) e Farsa da boa preguiça (1973).

Assinale a alternativa CORRETA:

“Uma das maiores vedetas de então estava em excursão pelo interior de São Paulo com uma pequena companhia. Sabia o texto de cor, mas gostava de introduzir novas frases todos os dias, dependendo da plateia e de como decorria o espetáculo. O público deliciava-se. Os outros atores, ao contrário, perdiam a sua segurança e alguns riam em cena, pelo que eram imediatamente censurados. No elenco havia um jovem ator que estava a dar os primeiros passos e que se entusiasmava com as novas piadas que a vedeta introduzia no espetáculo. Certa noite, muito estimulado pelo patrão, o jovem ator decidiu imitá-lo de algumas hesitações e largou também a sua improvisação, por certo uma piada muito grosseira. O resultado foi sensacional e todo o público e os seus colegas começaram a rir; só a vedeta ficou muito séria e compenetrada. No fim do espetáculo, os atores esperavam a mais feroz censura para o jovem estreante, mas a vedeta fechou-se no seu camarim e não disse nada, absolutamente nada. No outro dia, quando todos se preparavam já para entrar em cena, a vedeta mandou ir ao seu camarim o jovem ator, morto de medo pela sua ousadia da véspera. Foi recebido com grande amabilidade. A vedeta falou-lhe da sua arte, dos anos que já tinha de palco etc. etc. Após um longo discurso perguntou-lhe:

- Lembras-te da improvisação de ontem?

- Sim, sim - respondeu o jovem. - Não gostou?

- Gostei muitíssimo, parece-me uma piada muito boa.

- Obrigado - suspirou, aliviado, o jovem. - Muito obrigado. Parece-me que o público gostou. Riram-se muito. Os meus colegas felicitaram-me. Foi um êxito.

- Sim, sim - disse a vedeta. O público riu-se muito porque é realmente uma ótima piada. Mas hoje quem a diz sou eu e não tu, porque sou eu o dono da companhia. Compreendido?”

BOAL, Augusto. Jogos para atores e não atores. 11. ed. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira, 2008, p. 30.

O caso contado por Augusto Boal refere-se a um momento importante na história do teatro brasileiro, mas o autor conta essa história para fazer uma crítica à

Leia o trecho abaixo e complete a lacuna :

Augusto Boal criou uma forma de teatro que tem como princípios básicos a transformação do espectador em protagonista da ação teatral e, também, a tentativa de, através dessa transformação, modificar a sociedade, e não apenas interpretá-la. Chama-se teatro ______.

Jerzy Grotowski foi o criador dos fundamentos do Teatro Pobre. Para ele, o pobre tem o significado de:

O teatro medieval se dividia em:

Tinha como texto a poesia lírica, escrita para ser cantada por um coro de muitos membros e, por vezes, dançada. Realizava-se em cerimônias de homenagem ao deus Dionísio. Essa forma de teatro era conhecida como:

Sobre a consolidação do teatro como poética autônoma em relação à literatura dramática durante o Século XX, considere as assertivas abaixo.

I) Bob Wilson com “Quartett” e “Hamlet”, Vitez com com “Andrômaca” e “Electra”; Peter Stein com “Agamemnon”; Frank Castorf com “Medeia”; Romeu Castellucci com “Oréstia” e “Julio César”: são exemplos de encenadores que desconstroem o texto dramático em função da autonomia da cena teatral.

II) Um dos importantes atores dos espetáculos de Peter Brook é Yoshi Oida, autor dos livros “O Ator Invisível” e “O Ator Errante”.

III) Em cenas de “A Tempestade” (Brook, 1990) podemos ver Yoshi Oida acentuando o desenho do movimento a título de conduzir o foco do espectador.

IV) Com um grupo híbrido de atores, diferentes formações e nacionalidades, Pina Bausch dirige montagens que marcaram a História do Teatro, como Mahabharata.

Assinale a alternativa que apresenta somente as afirmativas CORRETAS: