Questões de Concurso sobre Arte/Educação

Uma perspectiva atualizada sobre ensino de arte abarca, por exemplo, os estudos de Richter (2003), que defende a importância da multiculturalidade e a estética do cotidiano na prática de ensino em artes visuais. Acerca do estudo da autora sobre a interculturalidade em sala de aula, analise as assertivas abaixo e assinale V, se verdadeiras, ou F, se falsas.

( ) A estética feminina do cotidiano pode ser uma proposta a ser desenvolvida nas aulas de artes visuais. Nesse processo, podem estar presentes os fazeres manuais desenvolvidos pelas mães dos alunos, como o tear, o origami, o crochê, o bordado, a pintura em tecido e as ervas medicinais. Tais práticas podem ser associadas com obras contemporâneas que apresentam aproximações estéticas.

( ) Não se pode associar as práticas manuais das mães dos alunos com obras de artistas, porque tais familiares, quando produzem uma imagem, não o fazem pensando em arte, mas como uma maneira de se expressar, de criar um objeto decorativo ou utilitário. Essa ação não configura seus produtos como arte, visto que, para ser profissional da área, é necessária uma trajetória que inclui formação, estudos, reflexões, desenvolvimento de uma poética da linguagem e estabelecimento de referências estéticas e conceituais.

( ) A ideia de trabalhar com a estética do cotidiano no ensino das artes visuais volta-se para o exercício de encontrar padrões de beleza no dia a dia, levando tais imagens para a sala de aula para fins de apreciação e cópia.

( ) Nas práticas manuais das mães dos alunos selecionadas para o estudo, existe um “fazer especial”, ou seja, uma atividade que expressa uma intenção estética e que busca embelezar a realidade, tornando-a especial. Nessa perspectiva, ao se levar bordados para a sala de aula, não se intenciona ensinar a técnica, mas incentivar o despertar para o sentido decorativo dos objetos.

A ordem correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:

O professor de música deve construir com seus alunos uma relação desarmoniosa, como forma de recriar o ambiente multicultural fora da sala de aula e desconstruir seus preceitos básicos para adequá-los aos ensinamentos curriculares tradicionais.

Ao avaliar o campo epistemológico da Educação Musical, as dimensões e funções do conhecimento pedagógico-musical, Kraemer (2000) lembra que a pedagogia da música "trata sempre do objeto estético 'música'", possuindo "uma peculiaridade que o destaca da definição de outras disciplinas". Para o educador musical, "a pedagogia da música ocupa-se com as relações entre pessoa(s) e música(s), ela divide seu objeto com as disciplinas chamadas ocasionalmente de 'ciências humanas' [...]" (p. 52), isto é, ainda que dotada de saberes técnicos e específicos, assume forte caráter interdisciplinar, sobretudo, na perspectiva do ensino. Nesse sentido, com relação ao conhecimento pedagógico-musical, associe a segunda coluna de acordo com a primeira, que relaciona a pedagogia da música ao seu significado pedagógico-musical:

KRAEMER, Rudolf −Dieter. Dimensões e funções do conhecimento pedagógico-musical. Tradução de Jusamara Souza. In.: Em Pauta. v. 11, nº 16/17. p. 50-73 Porto Alegre, 2000.

Primeira coluna: pedagogia da música e disciplinas correlatas

1.Musicologia.

2.Estética.

3.Sociologia da Música.

4.Teoria Científica.

5.Psicologia da Música.

Segunda coluna: significado pedagógico-musical

(__) "A pedagogia da música deve refletir sobre suas possibilidades e limites, tarefas especiais e estruturas[...]" (p. 53).

(__) "Ocupa-se com a percepção, não de conceitos abstratos, mas de certos modos de conhecimento e com efeitos e funções da arte" (p. 53).

(__) "Ocupa-se com música, com a variedade de suas formas de manifestação, e analisa as condições do seu surgimento, difusão e compreensão" (p. 58).

(__) "Investiga o comportamento musical e as vivências musicais. É analisada [...] a influência do meio social no comportamento musical" (p. 55).

(__) "Examina as condições sociais e os efeitos da música, assim como relações sociais, que estejam relacionadas com a música" (p. 57).

Assinale a alternativa que apresenta a correta associação entre as colunas:

Na BNCC, a Habilidade para Arte (6^o ao 9^o ano) – “Explorar elementos constitutivos do movimento cotidiano e do movimento dançado, abordando, criticamente, o desenvolvimento das formas da dança em sua história tradicional e contemporânea”– está alinhada à qual Objeto de Conhecimento da Unidade Temática Dança?

A escola apresenta-se como um espaço de multiplicidades. A partir disso, podemos compreender que o fazer teatral dentro da escola buscará exercer suas ações, considerando os limites e possibilidades de cada contexto em que se insere. É necessário que, no ensino de teatro na escola, os estudantes compreendam a coexistência de diferentes saberes-fazeres, articulada à realidade da instituição, entrelaçando saberes formais e cotidianos. Para que o ensino do teatro se consolide na escola, portanto, é importante que os estudantes tenham a possibilidade de compreender o teatro a partir do tripé:

A BNCC resgata a polivalência inscrita na Lei n^o 5.692/1971, porém elevada a outro nível de possibilidades, em razão da formação específica de cada docente em sua referida linguagem.

A dimensão reflexiva é uma atitude puramente racional visando a construir argumentos e ponderações acerca da fruição, logo, relacionada à condição de leitor da obra artística.

A arte na educação infantil contribui com o desenvolvimento das crianças, pois os meios artísticos tornam-se estratégia para integrar a criatividade à assimilação de novos conhecimentos, relacionando a priori:

Analisando a história do ensino de arte no Brasil, pode-se dizer que no período da Ditadura Militar o ensino de arte foi caracterizado por:

Segundo Barbosa (2015), a partir de 1948, há uma supervalorização da arte como livre-expressão e aceitação da arte na educação como atividade extraescolar, a partir da ação das Escolinhas de Arte. Para a autora, é também o momento de influência, nesse contexto, dos autores