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Questões de Concurso sobre Dança
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De acordo com Cortella (2016), umas das questões cruciais para as práticas pedagógicas é a concepção sobre o conhecimento dentro da sala de aula. Muitas vezes, o conhecimento é entendido como algo acabado, pronto, encerrado em si mesmo, sem conexão com a sua produção histórica. A postura do professor de dança na escola pode reforçar ou romper com esse paradigma. Acerca do entendimento sobre a produção do conhecimento nas aulas de dança, a proposta pedagógica que pode romper com esse modelo tradicional compreende que um(a) educador(a) deve:
A
problematizar o erro, visando evitá-lo nas aulas de dança, pois errar pode conferir dimensão técnica diferenciada, já que o erro não necessariamente é parte integrante do conhecer e do aprender
B
reforçar para os alunos, nas aulas de dança, principalmente a compreensão das condições culturais, sem ater-se às condições históricas e sociais de produção dos conhecimentos específicos
C
mostrar que o conhecimento, também em dança, é fruto da convenção, isto é, de acordos circunstanciais que não necessariamente representam a única possibilidade de interpretação da realidade
D
incentivar o pensamento crítico, mostrando formas herméticas de investigação do movimento, do corpo e da realidade, pois essas características portam certezas menos contundentes e permitem diversas interpretações
O maracatu é uma manifestação artísticocultural afro-brasileira, notadamente importante no nordeste brasileiro, sendo registrado como bem cultural, patrimônio imaterial brasileiro. A respeito dessa manifestação, assinale a afirmativa INCORRETA:
A
O maracatu tem caráter de resistência cultural, tendo sido constante alvo de ataques por intolerância social, cultural e étnico-racial.
B
Evoca a coroação dos reis e das rainhas do antigo Congo africano.
C
Apresenta no grupo percussivo instrumentos como: alfaia, gonguê, tarol, caixa e agbê.
D
São alguns dos personagens do maracatu: calunga, realeza, dama do paço, batebola, catarinas, porta-estandarte.
E
O maracatu rural é associado principalmente à Zona da Mata Norte de Pernambuco, e tem como personagem central o caboclo de lança.
Angel Vianna entendia que movimento e pensamento estão sempre juntos, pois o pensamento tem movimento. As estratégias que estão de acordo com essa ideia são:
A
estimular a repetição de movimentos, executar orgânica e automaticamente e definir tempo específico para a aprendizagem
B
oferecer tempo maior de espera para cada um, estimular o indivíduo a pensar em cada ação e utilizar a repetição do movimento
C
oferecer tempo para a improvisação livre em silêncio, orientar a percepção do indivíduo e sistematizar as ações em tempos determinados
D
estimular a movimentação vigorosa, incentivar a escuta e percepção do corpo e trabalhar o relaxamento total para suportar as mudanças de apoio e relações de equilíbrio
As danças que precisam de todo um processo de aprendizagem sistematizado, dado a sua complexidade e que se dividem em três, o balé clássico, a dança moderna e a dança contemporânea, é a dança:
A
Erudita.
B
Folclórica.
C
Antiga.
D
Popular.
“A escola está apavorada diante dos desafios trazidos pelas danças/artes dos jovens e uma nova onda moralista cobre de razão os defensores da tradição, da família e da propriedade. O medo que sentimos hoje das ninjas do funk assemelha-se ao pavor que nossos avós sentiram da minissaia e do rock and roll.” (p. 157). Esse trecho apresenta uma problemática que influi diretamente no ensino de dança nas escolas. Para superar essa problemática, é correto afirmar que:
A
é mais fácil ensinar comportamentos adequados por meio de repertórios do que construir novas posturas diante do corpo, da dança e das relações sociais e políticas
B
utilizar as danças das mídias que já estão coreograficamente apreendidas, desestimula a criatividade e o pensamento crítico acerca da realidade social na qual os indivíduos estão inseridos
C
tanto as danças populares quanto as danças das mídias trazem em si conceitos que precisam ser discutidos e articulados, visando a transformação crítica por meio de práticas pedagógicas em dança
D
as propostas pedagógicas no ensino de dança devem se comprometer com a diversidade de estilos, formas e contextos, já que as modalidades consideradas tradicionais são suficientes para a formação em dança
Para Marques (2012), aprender danças populares de diversas regiões do Brasil, assim como danças populares de outros países,
A
leva em consideração os valores e as vivências corporais do cidadão contemporâneo, que, globalizado, já incorporou valores de outras culturas.
B
considera a pluralidade presente nas fronteiras do país, já que um aluno paulista tem incorporado a cultura do frevo, por exemplo.
C
permite perceber e compreender as especificidades das culturas nacionais por meio da prática da dança, apontando para suas essências culturais.
D
introduz modos de ver, pensar e agir corporalmente em sociedades que muitas vezes são desconhecidas para nós.
E
possibilita realizar um resgate da cultura popular, do folclore e, dessa forma, resgata a cultura e identidade brasileiras.
Como componente do eixo de conteúdos A dança como produto cultural e apreciação estética, os PCN-Arte (1997) indicam
A
reconhecimento dos diferentes tecidos que constituem o corpo (pele, músculos e ossos) e suas funções (proteção, movimento e estrutura).
B
observação e análise das características corporais individuais: a forma, o volume e o peso.
C
improvisação e criação de sequência de movimento com os outros alunos.
D
reconhecimento e exploração de espaço em duplas ou outros tipos de formação em grupos.
E
identificação dos produtores em dança como agentes sociais em diferentes épocas e culturas.
Grandes eventos artísticos, além de proporcionar intercâmbio cultural, ajudam a difundir a produção e o conhecimento produzidos em artes, valorizando assim o patrimônio artístico e cultural. Em Teresina, atualmente, são realizados dois grandes eventos de dança: o Festival de Dança de Teresina, de responsabilidade da Fundação Municipal de Cultura Monsenhor Chaves, e o JUNTA Festival Internacional de Dança, de responsabilidade de artistas independentes, como DatanIzaká, Jacob Alves e Janaina Lobo. A principal influência cultural desses eventos configura-se no pensamento de que
A
o Festival de Dança de Teresina fomenta mostras de dança não competitivas.
B
o Junta é um evento que desenvolve competições com gêneros de dança diversos.
C
ambos os festivais desenvolvem ações competitivas e não competitivas.
D
o Festival de Dança de Teresina proporciona mostra competitiva na técnica de Graham.
E
o Junta fomenta mostra de gêneros de dança diversificados, mas não competitivos.
Os conteúdos específicos da Dança estão agrupados em três aspectos principais, utilizados observando as necessidades dos alunos e o contexto sociopolítico e cultural em que se encontram: dançar, apreciar e dançar e as dimensões sociopolíticas e culturais da dança. Sobre este terceiro aspecto, é incorreto afirmar:
A
Conhecimento dos dançarinos/coreógrafos e grupos de dança brasileiros e estrangeiros que contribuíram para a história da dança nacional, reconhecendo e contextualizando épocas e regiões.
B
Aperfeiçoamento e compreensão dos elementos do movimento: partes do corpo, dinâmicas do movimento, uso do espaço e das ações.
C
Reflexão sobre os principais aspectos de escolha de movimento, estímulos coreográficos, gênero e estilo dos coreógrafos estudados às danças que criam em sala de aula, contextualizando as diferentes opções.
D
Análise, registro e documentação dos próprios trabalhos de dança e dos utilizados por diferentes dançarinos e coreógrafos.
A técnica bastante utilizada no fazer artístico, após a apropriação de elementos básicos da linguagem específica, que consiste em realizar algo imprevisto e não preparado antecipadamente, é denominada:
A
Releitura.
B
Mediação.
C
Adaptação.
D
Improvisação.
E
Interpretação.
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