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Cada linguagem artística possui seus objetos de estudo e seus elementos caracterizadores.
Dentre os objetos de estudo relacionados abaixo, qual é considerado essencial no ensino de Dança?
Som
Forma
Espaço
Movimento
Representação.
Por volta do início do século XX, contrariando a rigidez das escolas clássicas, as artistas Isadora Duncan, Loie Fuller e Ruth St. Denis surgem como pioneiras da Dança Moderna. Suas propostas influenciaram uma geração de futuros artistas. Nesse período, num cenário de guerras e conflitos, não era mais possível dançar sobre um mundo de irrealidades, fantasias e inspirações, mas, sim, sobre a verdadeira condição humana, suas conquistas, conflitos e derrotas. A partir da criação individual de cada artista, a coreografia moderna apresentava algumas características em comum. Assinale a alternativa que representa essas características.
O corpo era o propiciador do movimento; abolição das sapatilhas e utilização dos pés descalços; movimentação apenas verticalizada; uso da música clássica na realização dos movimentos que expressavam suas ideias, biografias, problemas, impulsos e emoções.
O centro do corpo era o propiciador do movimento; abolição das sapatilhas e utilização dos pés descalços; movimentação apenas verticalizada; uso da música primitiva e autorais na realização dos movimentos que expressavam suas ideias, biografias, problemas, impulsos e emoções.
O centro do corpo era o propiciador do movimento; abolição das sapatilhas e utilização dos pés descalços; movimentação no chão era proibida; uso diferenciado de músicas na realização dos movimentos que expressavam suas ideias, biografias, problemas, impulsos e emoções.
O centro do corpo era o propiciador do movimento; abolição das sapatilhas e utilização dos pés descalços; movimentação no chão em diferentes possibilidades; uso diferenciado de músicas que auxiliavam na expressão de suas ideias para tematizar biografias, conflitos pessoais, impulsos e emoções.
O corpo era o propiciador do movimento; abolição das sapatilhas e utilização dos pés descalços; movimentação no chão era proibida; uso de obrigatório de músicas na realização dos movimentos expressavam suas ideias, de forma técnica, sem evidenciar suas emoções.
Segundo Hannelore Fahlbusch (1990, p. 120): “Cada coreógrafo é afetado por seus pontos de vista pessoais. Ele poderá frequentemente desenvolver um sistema peculiar à sua natureza. Alguns identificam a ideia de uma dança muito claramente antes de a começarem; outros estudam primeiro o acompanhamento orquestrado”. Diante da função do coreógrafo na produção de um espetáculo de Dança, assinale a alternativa correta.
O Coreógrafo é um propositor de danças e suas criações têm por finalidade etapas de sequências e experimentações de movimentos. Ele procura criar e propor movimentos através dos quais os bailarinos e bailarinas possam tornar visível o que ele quer expressar. Para tal, ele apresenta ideias de movimentos para alcançar seus objetivos.
O Coreógrafo é um repetidor de danças e suas repetições têm por finalidade etapas de sequências e cópias de movimentos existentes. Ele procura reproduzir movimentos através dos quais os bailarinos e bailarinas possam tornar visível apenas suas angústias. Para tal, ele apresenta ideias de movimentos para alcançar seus objetivos.
O Coreógrafo é um repetidor de danças e suas repetições têm por finalidade reproduzir sequências de movimentos existentes, principalmente os movimentos da moda. Ele procura reproduzir movimentos através dos quais os bailarinos e bailarinas possam tornar visível apenas suas angústias e alegrias.
O Coreógrafo é um diretor de cenas, ele elabora princípios de movimentos para composição da ideia que se propõe a desenvolver. Seu trabalho é apresentar uma sequência de movimento aos bailarinos e bailarinas e propor que eles e elas a reproduzam, sempre utilizando um único modelo.
O coreógrafo é um profissional que fica responsável pelos ensaios, ele elabora parâmetros de movimentação para favorecer o trabalho do diretor de cena, que indica os caminhos para o processo de pesquisa e sequenciamento dos movimentos a serem copiados.
O traçado de chão representa o plano que tem como finalidade organizar e registrar os elementos de uma composição coreográfica e de criações artísticas, como a dança. Não corresponde adequadamente aos objetivos do traçado de chão:
Mostrar visualmente e de forma significativa os traçados que representam ideias criativas e conceitos pertencentes em uma construção planejada.
Representar o princípio mais importante e fundamental da arte, pois cada obra de arte é única e corresponde ao produto final de uma simples ideia motivadora. Além disso, é uma forma unificada ou estrutura composicional.
Auxiliar o coreógrafo para análise das áreas de palco a serem utilizadas na composição, em função do tema (conteúdo abordado).
Registrar a trajetória realizada por um ou mais dançarinos, dentro de uma sequência de movimentos presentes em uma composição coreográfica.
Orientar o solista ou arranjos em grupos sobre as áreas específicas do palco a serem percorridas durante o desenvolvimento da coreografia.
Os domínios da dança são vastos, mas o princípio básico da criação é o trabalho:
Erudito.
Musical.
Coletivo.
Teatral.
Corporal.
No contexto da corporeidade para o ensino da Dança, os pesquisadores desta área pontuam o desenvolvimento de impulsos primários do ser humano.
Fazem parte deste conjunto:
Sentimento, ritmo, movimento, expressão.
Ritmo, tensão, espontaneidade, resistência.
Estesia, movimento, equilíbrio, respiração.
Movimento, ritmo, espontaneidade, autoconhecimento.
Expressão, sentimento, energia muscular, velocidade.
A gramática e a sintaxe dos movimentos, bem como a compreensão dos elementos constitutivos da Dança, do reconhecimento das suas estruturas em relação ao espaço, ao som e ao dançarino, foram objetos de estudo de Laban.
Ao estudo do movimento e de sua expressão Laban chamou de:
Kinesfera.
Coreologia.
Expressão corporal.
Composição gestual.
Movimento de expressão.
Isabel Marques, na obra Dançando na Escola (2007, p.38) afirma que:
“Aprender uma dança significa, antes de tudo, literalmente incorporar valores e atitudes. A compreensão, a experiência e o olhar crítico podem transformar relações ingênuas que geralmente ocorrem no aprendizado de repertórios de dança”.
Este texto evidencia alguns aspectos do trabalho com Dança na educação básica, que são:
A dança como instrumento de técnica das coreografias.
A dança na escola somente para ludicidade e entretenimento.
A dança na expressão e comunicação humana.
A dança como técnica de disciplina comportamental.
A dança como área transversal na formação do estudante.
Sobre a da história da Dança, é correto afirmar:
A Dança Contemporânea é baseada em técnicas específicas e possui um caráter educacional.
Luís XVI, grande apreciador e fomentador das Artes, fundou a Académie de Musique et de Danse, contribuindo fundamentalmente para a profissionalização da Dança.
Na Dança Moderna são considerados como elementos integrantes o não uso das sapatilhas, bem como a descentralização do tronco do eixo vertical e o rigor técnico.
As inscrições pré-históricas são os primeiros indícios de que o homem dançou. Esses indícios remetiam à existência da Dança como parte integrante de cerimônias religiosas.
O homem primitivo realizava a Dança como uma maneira de se aquecer através do movimento.
Típica das festas juninas no Brasil, a quadrilha era, inicialmente, uma dança aristocrática oriunda dos salões franceses.
Certo
Errado
Apesar do apelo de parte da sociedade, o bumba-meu-boi, dança tradicional brasileira típica das regiões Norte e Nordeste, ainda não foi reconhecido como patrimônio cultural do Brasil pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN).
Certo
Errado
Em Artes, cada área específica possui o seu objeto norteador de estudo.
Nesse contexto, a Dança no âmbito escolar tem como objeto norteador de estudo:
O som.
A forma.
O movimento.
A triangulação.
A representação.
Saltos são os movimentos que prendem o corpo temporariamente em um suporte; ocorrem quando o corpo fica suspenso no ar, perdendo o contato com o chão ou outra base de sustentação em que o corpo se apoie.
Certo
Errado

A dança do caixão, mostrada na imagem precedente, ficou recentemente famosa nas redes sociais, porém, na Internet, ela foi representada fora de seu contexto original. Nessa dança, homens negros, vestidos de terno, dançam uma coreografia e cantam enquanto carregam um caixão sobre os ombros. Em Gana, na África, essas celebrações existem há centenas de anos. Com relação a esse assunto, assinale a opção correta.
A dança não pode ser utilizada religiosamente como uma forma de celebração da vida e da morte.
Uma dança apresentada fora de seu contexto original é só uma referência e não cria uma nova informação.
Uma mesma sequência de movimentos (coreografia) dançada na mesma música por pessoas diferentes, em diferentes locais, de gêneros distintos, com figurinos distintos, em locações distintas, sempre gera a mesma leitura de comunicação para um espectador.
Uma dança pode apresentar discursos e conteúdos culturais, regionais e religiosos que não são facilmente reconhecidos por observadores que não pertençam àquela cultura, região ou religião.
Uma dança não é uma forma de linguagem, já que, mesmo fora de contexto, não é mal interpretada nem é capaz de gerar atritos, como aconteceria com uma frase dita fora de contexto.
O fazer como elemento do movimento na dança refere-se a;
Identificar, reconhecer que dança estamos fazendo, qual a sua história regional, nacional, internacional, estudar qual o uso de espaço de determinada dança, conhecer como é o passo de dança que estamos fazendo.
Experimentar movimentos, vivenciar noções de anatomia e postura, fazer aulas, testar movimentos em improvisações, criar movimentos, experienciar os níveis, as partes do corpo mais empregadas em cada tipo de dança.
Ter uma apreciação significativa, reconhecer e distinguir diversas modalidades de dança e suas combinações ou não, analisar formas, volumes, corpos, desenhos do corpo no espaço, analisar ritmos, velocidades, o desenho de luz, analisar códigos e pesquisas de movimento.
Descrever qual a função de determinado músculo ou osso para uma movimento, saber sobre qual o seu contexto social de determinada dança, pesquisar se é representante de determinada cultura, assistir a vídeos, ensaios, espetáculos, filmes e a outros tipos de registro de dança.
Assinale a alternativa que NÃO apresenta um elemento da linguagem teatral.
Plateia.
Espaço.
Tempo.
Dança.
Como um dos diversos elementos estruturantes da dança, o ritmo se classifica em:
clássico, rock e MPB.
ballet, jazz e sapateado.
tango, hip hop e samba.
lento, moderado e rápido.
percussão, melodia e harmonia.
O frevo foi reconhecido como Patrimônio Cultural Imaterial da Humanidade, em 2012, como forma de preservação e proteção de um bem cultural importante para a formação da identidade.
Sobre o Frevo, é correto afirmar que.
1. Alceu Valença é um dos artistas mais representativos do frevo moderno.
2. Possui influência direta das culturas indígena e europeia.
3. Antônio Nóbrega, unindo música clássica às expressões da cultura popular brasileira, possui forte influência do frevo.
4. O período de maior execução desse ritmo é no carnaval do Rio de Janeiro.
5. Os dançarinos usam sombrinhas coloridas como assessórios, integrando-as à dança.
Assinale a alternativa que indica todas as afirmativas corretas.
São corretas as afirmativas 1 e 3.
São corretas as afirmativas 1 e 4.
São corretas as afirmativas 1, 2 e 3.
São corretas as afirmativas 1, 3 e 5.
São corretas as afirmativas 2, 3 e 5.
Dança e canto de origem africana, introduzido no Brasil provavelmente por escravos de Angola no século XVIII. Confundido inicialmente com o batuque africano, foi tachado de indecente e lascivo nos documentos oficiais, que proibiam sua apresentação nas ruas e teatros.
O enunciado se refere:
à Chula.
ao Choro.
ao Samba.
ao Lundu.
à Marcha rancho.
Dança é a arte de movimentar expressivamente o corpo seguindo movimentos ritmados, em geral ao som de música. O povo primitivo iniciou a arte de dançar e a praticava em diferentes ocasiões: no período de colheitas, nos rituais aos deuses, na época das caçadas, nos casamentos, em momentos de alegria ou tristeza, ou ainda, em homenagem à mãe natureza. (...) A dança pode ser acompanhada por instrumentos de percussão ou melódicos, ou ainda pela leitura de diferentes textos. A dança teve forte influência nas sociedades ao longo dos tempos. Nas escolas, a dança faz parte da área de Educação Física.
Sobre "Dança", marque a alternativa INCORRETA.
A dança é considerada a mais completa das artes, por envolver elementos artísticos como a música, o teatro, a pintura e a escultura, sendo capaz de exprimir tanto as mais simples quanto as mais fortes emoções.
O significado da dança vai além da expressão artística, podendo ser vista como um meio para adquirir conhecimentos, como opção de lazer, fonte de prazer, desenvolvimento da criatividade e importante forma de comunicação.
Uma característica ímpar da dança é ser essencialmente uníssona para expressar um singular estado de espírito, daí poder marcar as alegrias do dançarino, através de variados ritmos.
Como via de socialização e disseminação de cultura, a dança proporcionou ao mundo o conhecimento sobre a diversidade cultural dos diferentes povos em todo mundo, especialmente através das danças folclóricas.