Questões de Concurso sobre Dança

Acerca das ocupações profissionais, outras famílias são associadas à família artistas da dança, como professores de ensino médio, professores de artes do ensino superior, instrutores e professores de cursos livres, bailarinos clássicos, dançarinos tradicionais e populares.

Nas sociedades paleolíticas e em algumas comunidades indígenas, as danças adquirem função prática e utilitária, de modo que o corpo em movimento assume poderes extensivos às forças da natureza, provocando-a ou manipulando-a, conforme o desejo do grupo que as pratica, tais como nas danças da chuva e nas danças de adoração ao sol e à lua.

Para o desenvolvimento e operacionalização do trabalho de en dehors utiliza-se principalmente a articulação da rótula do joelho.

Nas danças da corte, executadas pela nobreza, e nas danças campestres, executadas pelos camponeses, foram desenvolvidos passos de dança que permaneceram específicos a cada estilo, assim como os corpos foram diferenciados a partir das regras de comportamento da respectiva classe social.

A estrutura óssea do quadril compõe parte primordial de sustentação, no retângulo de base (formado pelo tórax e quadril), permitindo a extensão e o alongamento necessários à coluna vertebral, contribuindo decisivamente para a liberdade e fluência de qualquer movimento.

Quando o aluno demonstra, em sua maneira de caminhar, eversão de um dos pés, mesmo inferindo-se que exista rotação inadequada no tornozelo, no joelho ou no quadril, qualquer dessas rotações não distorcerá seriamente o equilíbrio da parte superior do tronco na execução de determinados movimentos, sendo prioritário respeitar a organização anatômica de cada indivíduo na dança moderna.

Quando o salto é mal amortecido, geralmente ele é barulhento, os calcâneos não tocam o solo na chegada, ou, ao contrário, ouve-se uma ação dura da batida dos calcâneos na chegada ao solo.

O depoimento acima corresponde à descrição de uma coreografia bem definida, com padrões rítmicos e espaciais desenvolvidos em forma canônica.

Uma das principais teorias de Doris Humphrey baseia-se em duas fases da lei do peso e seus efeitos sobre o corpo. Na primeira fase, a caída do corpo com equilíbrio perfeito é um desafio; na segunda fase, se combate e se vence a caída. Essas duas situações de imobilidade do corpo (em pé e no chão) são o foco dessa teoria.

Os movimentos de flexão e extensão na dança moderna dão prioridade para o alinhamento entre a cabeça e o sacro, evitando os movimentos de curva côncavos ou convexos, os quais provocam pinçamentos excessivos da musculatura por excesso de carga.

A dança moderna alemã desenvolveu uma terminologia codificada para os movimentos, que definiu todo o processo técnico de treinamento corporal e de composição coreográfica.

Para Isadora Duncan, uma das primeiras pedagogas da dança moderna, o movimento da dança deve partir da integração dos centros vital, emocional e mental, sem que nenhum centro prevaleça.

Na dança moderna alemã, o fenômeno chamado de tempestuosa intensidade, que abrange o conceito expressionista de integridade do processo artístico, proclama a universalidade da dança.

Entre oito e dez anos de idade, a criança não consegue combinar movimentos fundamentais para elaborar formas e movimentos complexos; por isso, as atividades aplicadas nessa fase não devem trabalhar a disciplina e a educação do movimento.

Ruth St. Denis morreu jovem e apenas iniciou um estilo de dança folclórica, que, por sua vez, teve alguma influência das danças populares alemãs.

Entre onze e quatorze anos de idade, podem-se trabalhar movimentos analíticos com movimentos fundamentais associados a padrões técnicos de vários estilos de dança, explorando-se complexidades e perfeição de movimento.

O andar com os pés voltados para fora é uma maneira muito utilizada pelos dançarinos modernos; eles buscam caminhar com essa postura, mesmo fora das aulas de dança, para treinar o balanceio do corpo, de um lado para o outro.

Mary Wigman, por influência direta de Laban, utilizou na composição cênica elementos formativos do movimento, de esforço e forma.

A polêmica do expressionismo causou embaraço para certos artistas, os quais buscaram uma nova estética, denominada nova objetividade, de caráter nada conciliador. Kurt Jooss se enquadrou nessa nova estética e se afastou totalmente dos princípios expressionistas da dança.

Em Corpo e Ancestralidade, Inaicyra Falcão dos Santos afirma que:

Toda dança tem uma hereditariedade que reflete as idéias de cada período de sua cultura. Cada sociedade, cada grupo de pessoas, desenvolve suas próprias regras sobre as quais as estruturas das danças são definidas.

Nesse contexto, a dança