Questões de Concurso sobre Dança

A dança moderna surgiu no inicio do século XX e seus pioneiros procuraram

Durante muito tempo a narrativa foi o principal conceito que guiou as estruturações coreográficas das danças denominadas clássica e moderna, sendo a idéia central, na maioria das vezes, desenvolvida com início, meio e fim. Porém, a dança contemporânea

As danças praticadas no Centro-Oeste caracterizam-se pela pureza de estilo e pela influência da cultura do povo holandês, que é o principal responsável pela ocupação da região.

A coreógrafa Isadora Duncan aplicava a lei do movimento circular ondulatório em sua dança; lei que é apontada, no texto acima, como primordial aos corpos celestes e às estruturas internas do corpo.

A Escola Cubana de Balé, codificada por volta dos anos 70 do século XX, revelou em sua construção que foram levadas em consideração as qualidades específicas de um povo colocado na confluência da América, África e Europa.

Entre os pioneiros na utilização de computadores em espetáculos de dança, inclui-se o coreógrafo e bailarino Merce Cunningham.

Nas festas juninas, trazidas ao Brasil pelos holandeses, há várias danças relacionadas às comemorações do descobrimento.

Na contemporaneidade, a realização de espetáculos de dança com aparatos tecnológicos, principalmente com projeções, facilitou a produção desses espetáculos, que, a partir dessas inovações, puderam ser realizados em grande diversidade de locais.

Apesar da ruptura com os artifícios do balé clássico, a linguagem própria da dança contemporânea não deixa de integrar referências clássicas, ou seja, uma coreografia contemporânea não tem a harmonia estética de uma clássica, mas os movimentos têm apurado desenvolvimento técnico.

Pelo fato de os gregos da antiguidade verem, na ordem formal da dança, um exemplo de harmonia perfeita do espírito com corpo, a dança era realizada tanto nos festivais religiosos quanto nos casamentos e funerais.

Isadora Duncan, assim como os gregos, descobriu que cada movimento, mesmo em repouso, contém a qualidade ou a semente fecunda do próximo movimento, de forma que, em sua prática pedagógica do movimento da dança teatral, observamse movimentos de sequência fluidos e contínuos.

Nas escolas públicas, as aulas de dança devem ser realizadas sempre com espelhos adequados e em sala de aula ampla com piso de madeira e com barras de treinamento.

Os músculos do antebraço possuem tendões longos que correm sobre os ligamentos do pulso, indo ligar-se aos dedos. Por isso, grande parte dos movimentos da mão é executada por músculos do antebraço.

O uso das máscaras sempre fez parte da dança em diferentes momentos históricos, desde a pré-história até a atualidade, nas alegorias carnavalescas. No contexto das práticas pedagógicas, elas podem colaborar para o desenvolvimento de diversificados esforços corporais no aluno.

A barcarola é um exemplo de composição musical para dança ligeira, escrita em compasso composto (6/8).

Embora os artistas de dança moderna, como Isadora Duncan, tenham se voltado para alguns aspectos primitivos do movimento, as observações da natureza e das estações do ano não afetaram a produção desses artistas.

Serge Rachmaninov teve algumas de suas composições usadas por vários coreógrafos, como Fokine, Lavrovski e Ashton.

En dehors e en dedans são movimentos designados ao nível do corpo em relação ao espaço, como o baixo, o médio e o alto.

O método de análise do movimento expressivo desenvolvido por Laban fazia parte de uma visão da dança que excluía a atividade coletiva, pois as aulas eram individuais.

Entre dois e quatro anos de idade, os movimentos básicos (andar, correr, saltar, saltitar etc.) devem ser executados em um programa bem definido de sequências de movimento, devendose evitar a espontaneidade e as atividades naturais.