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Questões de Concurso sobre Dança
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Analise o texto abaixo:
Na prática da dança, a ......................... favorece a criatividade e a espontaneidade do intérprete, enquanto a .................. garantem precisão e controle dos movimentos. Já a ...................... assegura o alinhamento corporal durante a execução técnica.
Assinale a alternativa que completa correta e sequencialmente as lacunas do texto.
A
aula • apresentação e ensaio • postura
B
brincadeira • contagem e gestual • expressão
C
coreografia • contagem e modelo • sequência
D
improvisação • coordenação motora e equilíbrio • postura
E
improvisação • flexibilidade e alongamento • coordenação motora
Ano:
2025
Banca:
Unochapecó
Considere o papel da dança na educação e as tendências do ensino da música e da dança como práticas artísticas integradas no contexto escolar. Sobre esse assunto, assinale a alternativa INCORRETA:
A
No ensino da música e da dança, as metodologias construtivistas valorizam a participação ativa do aluno, evitando abordagens puramente prescritivas.
B
A proposta triangular "fazer, apreciar, contextualizar" reconhece que o aluno deve experimentar, refletir e situar a obra ou fenômeno musical ou corporal em seu contexto cultural.
C
O corpo para a dança deve ser visto como instrumento técnico, sem importância para a vivência sensível e expressiva.
D
As tendências contemporâneas no ensino musical tendem a incorporar repertórios diversificados, abordagem interativa e contextualização cultural.
Em eventos culturais do final do século XIX e início do século XX, os bailes populares onde se originou o forró eram realizados em espaços onde o piso não possuía revestimento, exigindo um endurecimento para evitar a elevação de poeira e facilitar a dança. Diante deste cenário, qual era a condição do piso nesses bailes?
A
Madeira
B
Concreto
C
Chão batido
D
Cerâmica
E
Pedra
A dança do ventre, segundo o mito de origem, está associada a qual contexto histórico-religioso?
A
Celebração da colheita na Mesopotâmia.
B
Rituais fúnebres na Grécia Antiga.
C
Agradecimento à Deusa Afrodite no Egito.
D
Cultos à fertilidade na Índia Védica.
E
Cerimônias de iniciação na Pérsia.
Das alternativas abaixo, qual é considerada como uma das principais danças típicas brasileiras, nascida sob a influência da cultura africana, consolidando-se em diferentes partes do território nacional, sendo referência no mundo como um símbolo da cultura brasileira?
A
Fandango
B
Samba
C
Catira
D
Congado
E
Capoeira
Em 2024, a quadrilha junina foi legalmente oficializada como manifestação da cultura nacional.
C
Certo
E
Errado
A dança, como linguagem universal e ferramenta de inclusão, auxilia no desenvolvimento das pessoas com deficiência. Com o objetivo de tornar essa prática artística eficaz, o professor de Artes precisa dominar habilidades específicas que permitam adaptar as atividades às necessidades individuais do aluno, promovendo a autonomia e a expressão de cada um. Para que o professor desenvolva esse trabalho com excelência é necessário, EXCETO:
A
Comunicação eficaz: utilizar uma linguagem, com instruções simples e sempre com exposição oral e visual ante a qualquer deficiência que o aluno possuir.
B
Adaptações: saber adaptar os exercícios e as coreografias às necessidades de cada aluno, respeitando seus limites e potencialidades.
C
Ambiente acolhedor: criar um espaço seguro e livre de julgamentos, onde todos se sintam à vontade para se expressar.
D
Conhecimento sobre a deficiência: é fundamental compreender os diferentes tipos de deficiência (física, intelectual, sensorial, múltipla) e suas implicações para o movimento e a aprendizagem.
A linguagem da dança é uma forma de comunicação não verbal que pode transmitir emoções, ideias e narrativas. Como essa comunicação é estabelecida entre o dançarino e o público?
A
Apenas por meio de palavras ditas durante a performance, já que o movimento corporal não é suficiente para transmitir significado.
B
Exclusivamente por meio de movimentos técnicos complexos, ignorando aspectos emocionais ou narrativos.
C
Somente através da música que acompanha a dança, sendo o movimento corporal secundário e decorativo.
D
Por meio da combinação de gestos, posturas, ritmos e dinâmicas que criam uma conexão simbólica e emocional com o público.
A apreciação estética da dança envolve a observação crítica e sensível dos elementos que compõem uma performance. Qual das alternativas abaixo melhor representa esse processo?
A
A apreciação estética da dança inclui a análise dos elementos coreográficos, a conexão emocional com a obra e a compreensão de seu contexto cultural.
B
A apreciação estética da dança limita-se à análise técnica dos movimentos, ignorando aspectos emocionais ou culturais.
C
A apreciação estética depende exclusivamente de um conhecimento técnico avançado, sendo inacessível ao público leigo.
D
A apreciação estética da dança considera apenas a complexidade dos movimentos, desconsiderando o impacto visual e simbólico.
A estruturação coreográfica envolve a organização dos movimentos em sequências, utilizando elementos como forma, ritmo, tempo e dinâmica. Nesse contexto, analise as proposições abaixo:
I.A estruturação coreográfica em dança contemporânea é sempre linear, obedecendo a uma narrativa clara e cronológica.
II.A exploração criativa envolve improvisação, permitindo que o bailarino descubra movimentos inovadores a partir de estímulos internos e externos.
III.Uma coreografia pode ser estruturada utilizando motivos ou temas que são desenvolvidos, repetidos e variam ao longo da obra.
Está correto o que se afirma em:
A
II, apenas.
B
I, II e III.
C
II e III, apenas.
D
I e II, apenas.
O jongo é um ritmo africano que teve origem na região do Congo, chegou ao Brasil com o povo bantu, trazidos como escravo para trabalhar nas fazendas de café do Vale do Paraíba, no interior dos estados do Rio de Janeiro, de Minas e de São Paulo. Hoje, considerado patrimônio imaterial brasileiro, o jongo é uma cominação:
A
De batuque, canto e dança.
B
De batuque, poesia e dança.
C
De música, dança e expressão.
D
De batuque, de poesia e de música.
Sobre a proposta educativa “Corpo e Ancestralidade”, de Inaicyra Falcão, no que concerne uma dimensão metodológica para o ensino-aprendizagem de dança, é correto afirmar que:
A
Aplica uma abordagem relacional e reflexiva, a partir da dimensão da vida pessoal ligada às próprias histórias e à ancestralidade, relacionando-as ao movimento e criação artística.
B
Valoriza a autoexpressão e a busca pela identidade através da dança, incentivando o desenvolvimento do bailarino como pesquisador.
C
Destaca a importância da herança cultural afro-brasileira e suas expressões na dança, aplicando aquecimentos, técnica de dança, improvisação e repertório para promover um aprendizado ativo e crítico.
D
Incorpora atividades etnográficas de imersão em grupos culturais alheios como forma de criação de coreografias, que conectam com suas histórias pessoais.
E
Promove uma abordagem lúdica ao movimento, onde a curiosidade e o jogo são essenciais para a exploração criativa, ao recorrer as memórias pessoais e de seus antepassados.
O coreógrafo solicita aos bailarinos que levantem os braços, lateralmente, até a altura dos ombros. O movimento descrito, em termos anatômicos, é realizado em qual plano e corresponde a qual movimentação dos ombros, respectivamente?
A
Plano sagital; flexão.
B
Plano sagital; adução.
C
Plano frontal; abdução.
D
Plano frontal; extensão.
E
Plano transversal; pronação.
Considerando-se a diversidade de danças ligadas às tradições culturais brasileiras, relacione as danças as suas respectivas regiões do país e marque a alternativa correta.
I- Norte.
II- Nordeste.
III- Centro-Oeste.
IV- Sudeste.
V- Sul.
( ) CAVALHADA: teve origem em torneios medievais, faz uso de fitas e os cavalheiros reúnem-se ao som de um tambor.
( ) CABOCLINHOS: dança dramática, geralmente, organizada em dois grupos de brincantes, que representam um confronto entre grupos indígenas rivais.
( ) BOI DE MAMÃO: brincadeira da região litorânea, associada à lenda de ressureição de um boi e que recebe esse nome, pois a cabeça da alegoria, (o boi), é moldada em um mamão.
( ) SIRIÁ: expressa gratidão de indígenas e escravizados pelo milagre de conseguirem uma grande quantidade de siris em uma pescaria; dança que começa lenta e ganha aceleração.
( ) BATE FLECHAS: Dança de conjunto, sob ritmo marcado com flechas, batidas de pé e tambores.
A
IV, I, V, II, III.
B
III, II, V, I, IV.
C
V, III, II, IV, I.
D
IV, II, I, V, III.
E
V, I, II, IV, III.
As diferentes formas de dança possuem características e contextos distintos que as definem. Sobre os conceitos das danças erudita, popular, folclórica, antiga e contemporânea, assinale a alternativa correta.
A
A dança folclórica é uma expressão cultural que reflete as tradições de um povo, geralmente transmitida de geração em geração e associada a festividades e celebrações.
B
A dança erudita é caracterizada por sua improvisação e pela ausência de técnica, sendo geralmente praticada em ambientes informais.
C
A dança antiga refere-se apenas às danças de corte da Europa do século XVIII, sem considerar outras tradições de dança de diferentes culturas.
D
A dança contemporânea é uma forma de dança que se baseia exclusivamente em estilos clássicos e não permite a fusão com outras formas de arte.
A avaliação em dança deve integrar o contexto cultural e social dos estudantes, respeitando suas expressões individuais. Acerca do tema, analise as afirmativas a seguir:
I.O planejamento e a avaliação devem considerar temas estruturantes, como criação, apreciação e contextualização, propostos nos documentos oficiais de ensino.
II.A avaliação diagnóstica em dança tem como objetivo classificar os estudantes em níveis hierárquicos de aprendizado.
III.A reflexão e a autoavaliação, por meio de instrumentos como diários de bordo, mas são ferramentas que dificultam a autonomia e a crítica dos alunos em dança, pois não possuem influências externas de pessoas mais experientes.
Está correto o que se afirma em:
A
I, II e III.
B
II, apenas.
C
I, apenas.
D
I e III, apenas.
A corporeidade, conceito que permeia as diversas práticas artísticas e educacionais, é um dos aspectos centrais no ensino de Artes, pois está diretamente relacionada à forma como o corpo é percebido e utilizado nas manifestações culturais e artísticas. Nesse contexto, é correto afirmar que:
A
A corporeidade no campo das artes está apenas relacionada ao movimento físico, desconsiderando as dimensões psicológicas e sociais do corpo na expressão artística.
B
O entendimento da corporeidade no processo educativo artístico deve se limitar à técnica corporal, sem levar em consideração os aspectos culturais e subjetivos que influenciam o comportamento e a expressão do corpo.
C
A corporeidade envolve a percepção do corpo como instrumento de expressão, comunicação e significação, considerando aspectos sensoriais, cognitivos e emocionais que se manifestam nas práticas artísticas.
D
A corporeidade nas artes está restrita às práticas de dança e teatro, não sendo relevante para outras áreas artísticas, como as artes visuais e a música.
E
No ensino de artes, a corporeidade deve ser explorada de forma isolada, sem integrar outros elementos sensoriais ou contextos culturais, a fim de garantir uma compreensão objetiva do corpo.
No ensino da dança, o professor é um mediador que auxilia o aluno a entender de que maneira o corpo se movimenta.
C
Certo
E
Errado
Ao pensar as potencialidades da dança para o desenvolvimento psicomotor, Rodrigues e Araújo (2022) defi nem uma das funções psicomotoras como: “a capacidade de utilizar os músculos esqueléticos, resultando em uma ação mais moderada, plástica e eficiente”. As autoras estão definindo:
A
lateralidade
B
coordenação motora
C
esquema transicional
D
velocidade de reação
Vicente e Souza (2011) discorrem sobre os relatos que demonstram o quanto as aulas de dança se configuram como um campo de disputa entre alunos e um momento de decréscimo de autoestima e desvalorização do próprio corpo. O ensino da dança focado no controle do corpo, com muita facilidade, transforma o corpo em um oponente sobre o qual se deve dominar sua mecânica e sua imagem, e que não deve ser poupado para o alcance desse objetivo. No ensino da dança dentro dessa concepção de controle do corpo, portanto, com base nos autores, as singularidades individuais:
A
em vez de marginalizadas, são interpretadas como questões que devem ganhar destaque
B
são identificadas para que possam ser valorizadas e potencializadas, negando os padrões pré-existentes
C
ao invés de compreendidas como potenciais criativos, são reprimidas para serem enquadradas em modelos pré-existentes
D
são lidas como movimentos desejáveis que expressam corporalmente valores, sensações, sentimentos e desejos
Gerar simulado