Seu próximo nível começa aqui
Com a Assinatura Ilimitada, você tem tudo que precisa para sua aprovação.
Com a Assinatura Ilimitada, você combina prática, teoria e método em uma única assinatura com tudo que você precisa para sua aprovação.
- Gran Questões
- Disciplinas
- Artes
- Dança
Questões de Concurso sobre Dança
Disciplina
1
Assunto
1
Banca
Instituição
Cargo
Ano
Carreira
Área de formação
Escolaridade
Dificuldade
Comentários:
Professores
Alunos
Meus Comentários
Vídeo
Minhas questões:
Resolvidas
Não resolvidas
Certas
Erradas
Tipo de questão:
Certo e errado
Múltipla escolha
Incluir questões:
Anuladas
Desatualizadas
Questões:
Todas as questões
Filtro simplificado
Questões
Todas as questões
854
questões
encontradas
20
Mais recentes
No processo de ensino aprendizagem, o professor deve considerar a dança como:
A
Forma de integração e expressão individual e coletiva, possuidora de uma linguagem própria.
B
Oportunidade de melhorar o entrosamento social dos alunos pela prática de danças coletivas.
C
Conteúdo da Educação Física, vinculado aos momentos comemorativos do calendário escolar.
D
Aprendizado de habilidades técnicas que envolvem ritmo e graça nos movimentos.
Analise a descrição do movimento a seguir: na posição de pé, em apoio unilateral, uma das pernas realiza flexão da articulação coxofemoral e extensão de joelho. O músculo quadríceps da perna em suspensão nesse movimento exerce a função de:
A
agonista
B
sinergista
C
antagonista
D
estabilizador
“A improvisação em dança se dá a partir de diferentes movimentos corporais que respondem a pulsações internas rítmicas, bem como através de diferentes formas de locomoção, deslocamento e orientação no espaço poetizado pela criação de movimentos expressivos.” (MARTINS; PICOSQUE; GUERRA, 2009)
Em relação às conclusões das autoras sobre dança na escola, assinale a alternativa incorreta.
A
A percepção e leitura das soluções expressivas encontradas em grupo facilitam a comunicação de ideias, sentimentos e emoções.
B
O registro de movimentos sequenciais expressivos criados em coreografias simples pode contribuir para o repertório de professores e alunos.
C
O exercício da arte do movimento – a dança – torna o pensamento cinestésico presente por meio da ação corporal, bloqueando a expressão do aluno.
D
A apreciação da arte em movimento, por meio do acesso a espetáculos de dança (erudita, clássica, moderna, contemporânea, popular) pode despertar talentos.
Sobre a Congada, manifestação de Minas Gerais e São Paulo, é incorreto afirmar:
A
A semelhança dos Congos nordestinos, liga-se à coroação do rei congo e à rememoração de lutas políticas angolanas.
B
Organizaram-se a partir das irmandades do Rosário, criadas e mantidas pelos negros à época da escravidão.
C
São grupos votivos, associados às festas de San Genaro.
D
Parte central do auto é a Embaixada, duelo verbal de clamado.
O documento BNCC apresenta, no que diz respeito ao 1o ao 5o anos no Eixo Temático da Dança, como “Habilidades a serem desenvolvidas no Objetos de conhecimento Elementos da Linguagem” o
A
Criar e improvisar movimentos dançados de modo individual, coletivo e colaborativo.
B
Discutir, com respeito e sem preconceito, as experiências pessoais e coletivas em dança vivenciadas na escola.
C
Estabelecer relações entre as partes do corpo e destas com o todo corporal na construção do movimento dançado.
D
Apreciar formas distintas de manifestações da dança presentes em diferentes contextos, cultivando a percepção e o imaginário.
E
Analisar produções históricas em Dança como fonte para a construção de vocabulários e repertórios próprios.
Angel Vianna entendia que movimento e pensamento estão sempre juntos, pois o pensamento tem movimento. As estratégias que estão de acordo com essa ideia são:
A
estimular a repetição de movimentos, executar orgânica e automaticamente e definir tempo específico para a aprendizagem
B
oferecer tempo maior de espera para cada um, estimular o indivíduo a pensar em cada ação e utilizar a repetição do movimento
C
oferecer tempo para a improvisação livre em silêncio, orientar a percepção do indivíduo e sistematizar as ações em tempos determinados
D
estimular a movimentação vigorosa, incentivar a escuta e percepção do corpo e trabalhar o relaxamento total para suportar as mudanças de apoio e relações de equilíbrio
As danças que precisam de todo um processo de aprendizagem sistematizado, dado a sua complexidade e que se dividem em três, o balé clássico, a dança moderna e a dança contemporânea, é a dança:
A
Erudita.
B
Folclórica.
C
Antiga.
D
Popular.
Para Marques (2012), aprender danças populares de diversas regiões do Brasil, assim como danças populares de outros países,
A
leva em consideração os valores e as vivências corporais do cidadão contemporâneo, que, globalizado, já incorporou valores de outras culturas.
B
considera a pluralidade presente nas fronteiras do país, já que um aluno paulista tem incorporado a cultura do frevo, por exemplo.
C
permite perceber e compreender as especificidades das culturas nacionais por meio da prática da dança, apontando para suas essências culturais.
D
introduz modos de ver, pensar e agir corporalmente em sociedades que muitas vezes são desconhecidas para nós.
E
possibilita realizar um resgate da cultura popular, do folclore e, dessa forma, resgata a cultura e identidade brasileiras.
Como sugestão para a escolha de conteúdos constantes no eixo A Dança como produto cultural e apreciação estética, os PCN-Arte (1997) indicam
A
identificação dos produtores em dança como agentes sociais em diferentes épocas e culturas.
B
integração e comunicação com os outros por meio dos gestos e dos movimentos.
C
reconhecimento e exploração de espaço em duplas, ou outros tipos de formação em grupos.
D
improvisação e criação de sequência de movimento, com os outros alunos.
E
seleção e organização de movimentos para a criação de pequenas coreografias.
Grandes eventos artísticos, além de proporcionar intercâmbio cultural, ajudam a difundir a produção e o conhecimento produzidos em artes, valorizando assim o patrimônio artístico e cultural. Em Teresina, atualmente, são realizados dois grandes eventos de dança: o Festival de Dança de Teresina, de responsabilidade da Fundação Municipal de Cultura Monsenhor Chaves, e o JUNTA Festival Internacional de Dança, de responsabilidade de artistas independentes, como DatanIzaká, Jacob Alves e Janaina Lobo. A principal influência cultural desses eventos configura-se no pensamento de que
A
o Festival de Dança de Teresina fomenta mostras de dança não competitivas.
B
o Junta é um evento que desenvolve competições com gêneros de dança diversos.
C
ambos os festivais desenvolvem ações competitivas e não competitivas.
D
o Festival de Dança de Teresina proporciona mostra competitiva na técnica de Graham.
E
o Junta fomenta mostra de gêneros de dança diversificados, mas não competitivos.
Vários são os gêneros de dança, cada um com características diversas e específicas que os identificam. Segundo os historiadores Paul Boucier e Sally Banes, considera-se que o surgimento da dança moderna se deu no final do século XIX e início do século XX, em um contexto reativo aos códigos do balé clássico. Já a dança contemporânea, a despeito de não ser considerada um gênero específico, configura-se em
A
amplo conceito de dança, que abriga o balé clássico e a dança moderna.
B
pensamento de dança que agrega pesquisas e experimentações com ou sem técnicas específicas.
C
pensamento de dança caracterizado por experimentações que não se utilizam de uma técnica específica.
D
conceito de dança, ligado a performance.
E
amplo conceito de dança, que abriga a dança moderna e a performance.
Dançar é uma das maneiras mais divertidas e adequadas para ensinar, na prática, todo o potencial de expressão do corpo humano. Enquanto mexem o tronco, as pernas e os braços, os alunos aprendem sobre o desenvolvimento físico. Introduzir a dança na escola equivale a um tipo de alfabetização.
(Débora Barreto. Dança... Ensino, Sentido e Possibilidades na Escola, 163 p., Ed. Autores Associados).
I. É um ótimo recurso para desenvolver uma linguagem diferente da fala e da escrita, aumentar a sociabilidade do grupo de estudantes e quebrar a timidez.
II. A dança pode ser desenvolvida com turmas de todas as idades e de forma interdisciplinar, envolvendo as aulas de artes e de educação física.
III. A prioridade é levar a criança a ter consciência corporal e entender como o corpo dela se relaciona com o espaço.
Em relação à dança na escola, assinale a assertiva correta.
A
As assertivas I, II e III são incorretas.
B
As assertivas I, II e III estão corretas.
C
Apenas a assertiva III é correta.
D
Apenas as assertivas I e II são corretas.
O cavalo-marinho é um folguedo de origem erudita que se manifesta principalmente no Nordeste.
C
Certo
E
Errado
Embora o balé clássico seja uma dança de origem europeia, ao chegar ao Brasil, ele assumiu feições próprias com a inclusão de coreografias advindas da cultura popular.
C
Certo
E
Errado
“Se há uma proposição que me cabe fazer aos estudos da dança é justamente a de investigar como a coreografia e a filosofia partilham daquela questão fundamental – política, ontológica, fisiológica e ética – que Deleuze recupera a Espinoza e a Nietzsche: o que pode o corpo?” (LEPECKI, 2018, p. 29). O pensamento exposto por André Lepecki apresenta uma concepção de dança relacionada
A
à formação técnica em dança.
B
à formação de artistas pelo entendimento da dança, do corpo e do mundo.
C
ao desenvolvimento dimensional do corpo baseado no dualismo cartesiano.
D
ao entendimento filosófico da dança como base no dualismo corpo x mente.
E
à potencialidade de processos criativos em dança.
Por volta do início do século XX, indo de encontro à insipidez e ao academicismo da escola clássica, surge um movimento na dança denominado dança moderna. Os artistas pioneiros da dança moderna são:
A
Isadora Duncan e Loie Füller
B
Twyla Tharp e Isadora Duncan
C
Carolyn Carlson e Twyla Tharp
D
Ruth St. Denis e Serge Diaghilev
A dança é uma arte bastante ligada à juventude e a como esta se move no tempo e no espaço. Isso permite que a dança, em suas diversas manifestações, esteja de tal modo ligada à raça humana que só se extinguirá quando esta deixar de existir. Com base em Faro (1986), é correto afirmar que a história da dança cênica no Brasil:
A
permanece jovem, reconhecida principalmente por seu caráter religioso, considerando padrões sociais e econômicos
B
limita-se aos estudos das danças de expressão popular e seus avanços no tempo e no espaço, com base em questões sociais e econômicas
C
evoluiu até alcançar o reconhecimento como arte na sociedade, percorrendo o seguinte caminho histórico: o palco, o templo, a praça e a igreja
D
desenvolveu-se de cerimônia religiosa a arte dos povos, enquanto campo profissional, não aleatoriamente, mas obedecendo a padrões sociais e econômicos
Ao se desenvolverem estudos sobre elementos e conceitos que constituem a dança, muitos foram os conhecimentos que surgiram e vêm se aperfeiçoando ao longo dos tempos. Relativo às direções de um corpo no espaço, no balé clássico, tem-se o “Diagrama de Vaganova”, que divide o palco em
A
quatro direções, definidas como: frente, trás, direita e esquerda.
B
oito direções, numeradas do 1 ao 8, sendo a direção 1 a posição do público em um palco italiano.
C
dezesseis direções, numeradas do 1 ao 16, contando com: frente, trás, lados e diagonais.
D
vinte e quatro direções, que correspondem ao Icosaedro de Laban.
E
infinitas direções, que correspondem ao Icosaedro de Laban.
As danças primitivas são consideradas como as formas pioneiras de dança e sua comprovação baseia-se nos registros de arte rupestre, imagens gravadas em rochas e nas paredes das cavernas. Da Serra da Capivara, no Piauí, ao Fulton’s Rock, na África do Sul, passando por Altamira, na Espanha e Lascaux, na França, entre outras, pode-se conhecer muito sobre essa história. Embasada por outros/as autores/as, tal como ZozilenaFroz, a pesquisadora piauiense Luzia Amélia Marques, ao analisar gravuras encontradas na Serra da Capivara, considerou que as mesmas se constituem em
A
índices evolutivos da dança.
B
figuras de dança ancestral.
C
imagens que retratam gêneros de dança presentes na pré-história.
D
marcas da passagem de povos dançantes pelo Piauí.
E
códigos que identificam os tipos de corpos dançantes.
Os estudos de Laban fornecem bases e ferramentas para pensar o corpo em movimento na dança. Os princípios básicos do movimento compreendem o corpo, as qualidades, o espaço e o relacionamento. Segundo o autor, esses princípios se definem, respectivamente, como:
A
onde se posiciona / como se posiciona tecnicamente / aquilo que posiciona / o que posiciona
B
o que desestrutura / como se estrutura tecnicamente / onde se estrutura / quem estrutura
C
o que se move / como se move /
D
onde se posiciona / quem move / como se estrutura / o que isola
Gerar simulado