

Seu próximo nível começa aqui
Com a Assinatura Ilimitada, você tem tudo que precisa para sua aprovação.
Com a Assinatura Ilimitada, você combina prática, teoria e método em uma única assinatura com tudo que você precisa para sua aprovação.
O renascimento da dança iniciou-se
na Itália no século XV.
na França no século XIV.
no Japão no século XV.
na China no século XIV.
na Inglaterra no século XIII.
Sobre a dança clássica, sua origem e sua trajetória, é correto afirmar que
o russo Baltasarini di Belgioso aperfeiçoou o sistema en’ dehors (para fora), que indica que as pernas movem-se para o exterior, por exemplo, a primeira posição.
obras de balé clássico como “O Quebra-Nozes” (1892), “Barba Azul” (1892) e “Cinderela” (1893), deleitavam a aristocracia italiana e permitiram que grandes nomes da dança surgissem como Anna Paviova, Diaghilev, Fokine e Nijinsky.
Diaghilev, nascido em 1872, foi o criador dos Balés Franceses.
nascido na Polônia, mas radicado na França, Nijinski usava técnicas amplas, pois achava que deveríamos representar o mínimo possível e sentir o máximo possível quando dançamos.
a sociedade burguesa, surgida após 1899, possibilitou o surgimento do Romantismo e dos contos de fadas nos balés.
Os estágios de desenvolvimento humano descritos por Piaget são: o Sensório Motor, o Pré-Operatório, o Operatório Concreto e o Operatório Formal. Em relação a esses estágios, é correto afirmar que
o estágio Pré-Operatório (2-6 anos) está dividido em três subestágios, sendo marcado, inicialmente, por coordenações sensoriais e motoras de fundo hereditário (reflexos, necessidades nutricionais).
o surgimento da função simbólica, aparecimento da linguagem oral, com característica egocêntrica em termos de pensamento (centrado nos próprios pontos de vista), linguagem e modos de interação são aspectos do estágio Sensório Motor (0-2 anos).
compreender gradativamente noções lógico-matemáticas de conservação da massa volume, classificação, entre outros, em que o egocentrismo diminui, surgindo uma moral de cooperação e de respeito mútuo (moral da obediência), são características do estágio Operatório Formal (11-12 anos).
no estágio Operatório-Concreto (6-11 anos), há o pensamento hipotético-dedutivo, a capacidade de abstração, e o egocentrismo tende a desaparecer, pois inicia-se a construção da autonomia, com avanços significativos nos processos da socialização.
no estágio Sensório Motor (0-2 anos), a criança começa a perceber, gradativamente, que os objetos a sua volta continuam a existir, mesmo se não estiverem sob seu campo de visão.
Em relação à Dança Contemporânea, assinale a alternativa INCORRETA.
A dança contemporânea, ou TDCont, é caracterizada por restritos estilos e formas de trabalho, e esses diferentes tipos de treino possuem um papel único capaz de desenvolver competências globais.
Na dança contemporânea, os professores podem formar uma rede híbrida que une formas de dança e técnicas de trabalho corporal, juntamente com métodos de apresentação e formas de ensino.
O método de ensino da dança contemporânea contribui para o estilo em que a forma de trabalhar informa qualquer prática artística individual.
As competências desenvolvidas em uma aula de TDCont prendem-se com uma variedade de aspectos técnicos/físicos; interpretativos / expressivos / artísticos / comunicativos; musicais; cognitivos.
As possibilidades pedagógicas e artísticas da dança contemporânea são variadas e inscrevem, no corpo, não apenas ideais de treino, mas competências que transbordam as paredes dos estúdios em uma formação integral do indivíduo no contexto social.
Trata-se de uma dança e gênero musical trazido e desenvolvido a partir dos batuques dos povos oriundos da Angola e do Congo quando foram escravizados no Brasil. No século XX, os negros brasileiros chegaram a ser proibidos de expressar esta manifestação cultural por ser considerada bastante sensual e que, apresentada em público, feria as regras do decoro. Atualmente é muito praticada no Brasil, principalmente na Região Norte, com destaque para a Ilha do Marajó (Pará).
O texto acima se refere ao
lundu.
maxixe.
carimbó.
frevo.
"A dança na X era proibida pela Igreja, pois toda manifestação corporal, segundo o cristianismo, era pecado, assim como seus registros. Porém, os camponeses, de forma oculta, continuavam executando suas danças que saudavam suas crenças e manifestações populares. Depois de várias tentativas de proibição, a Igreja sentiu a necessidade de tolerar essas danças e, por não conseguir extingui-las, deu um ar de misticismo nas manifestações pagã".
Fonte (adaptada):TADRA, Débora Siqueira Arzua et al. Metodologia do ensino de artes: linguagem da dança. Curitiba: ibepex, 2009, p. 23.
Marque a alternativa que substitui corretamente o X no texto acima.
Idade Moderna.
Idade Média.
Idade Contemporânea.
Idade Antiga.
Segundo Marques (1999), o artista-docente é aquele que
investe nas possibilidades de criar, interpretar e dirigir, inserindo esses processos em uma busca pela educação em seu sentido mais amplo.
cumpre a função de coreógrafo e bailarino, valorizando o potencial criador e inovador, preocupado com a criação artística.
assume o papel de diretor e coreógrafo no âmbito da educação, ditando suas verdades e prescrevendo regras e comportamentos.
cumpre fielmente a função de professor, de acordo com as regras ditadas pela escola, preocupado com as questões educativas.
Os instrumentos musicais tocados nos eventos são elementos fundamentais nas danças brasileiras de origem portuguesa, pois o ritmo das passadas é ditado pelo ritmo da música.
Certo
Errado
As danças dramáticas brasileiras são caracterizadas por músicas animadas e populares e por uma mistura de figurinos, alegorias e cenários representativos.
Certo
Errado
Leia o texto a seguir.
De acordo com Mommensohn (2006), Rudolf Laban é um iluminista do século XIX, que participou da efervescência da vanguarda artística na virada do século. Construiu um caminho no qual puderam trilhar os grandes mestres da dança europeia no século XX, bem como as repercussões destes em outros continentes e países como o Brasil. |
Neste contexto, Laban propõe
atenção sobre os movimentos extracotidianos, a ideia de uma formalidade técnica e a busca por um modelo idílico.
atenção sobre o movimento cotidiano, sobre o homem comum, o ser humano e suas contradições e a força da expressividade de cada um.
atenção sobre os movimentos extracotidianos, sobre o homem comum, a conformidade social e a definição de movimentos superiores.
atenção ao homem virtuoso, em busca de um modelo ideal, com força na expressividade, na perfeição e na técnica.