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No que diz respeito às características da dança contemporânea, analise as afirmativas a seguir e, ao final, assinale a opção CORRETA:
I – Pode ser compreendida como uma coleção de sistemas e métodos desenvolvidos a partir da dança moderna e pós-moderna.
II – Não há distinções entre a dança contemporânea brasileira, americana, canadense e europeia.
III – Não se ignora as técnicas que o bailarino/intérprete conhece previamente, mas, em sua pesquisa, busca ele desenvolver uma movimentação que seja específica de seu corpo.
Apenas o item I é verdadeiro.
Apenas o item II é verdadeiro.
Apenas o item III é verdadeiro.
Apenas os itens I e II são verdadeiros.
Apenas os itens I e III são verdadeiros.
Alguns aspectos históricos e culturais da Dança foram descritos a seguir. No entanto, apenas uma alternativa não traz nenhum dado incorreto, assinale-a:
A história da Dança é iniciada na Idade Média, em que é observada a prevalência das características sagradas.
A dança é marcada de forma mais contundente por movimentos previamente estabelecidos.
Ao analisar a história da Dança, tomando o contexto europeu, observa-se que cada país criou suas próprias danças, sendo a dança aos pares o ponto de origem desse movimento.
Ao longo da Idade Média, dentre as civilizações antigas, ratifica-se a importância dada pela elite romana à dança, como forma de reverência aos deuses.
O Renascimento trouxe uma nova roupagem para a dança, em que são observadas algumas características, como por exemplo: improvisação, de ludicidade e diversão.
A dança do chorado acontece nas festanças de santos, como a festa de:
Santo Antão
São Benedito
Santo Antônio da Cruz
Nossa Senhora Aparecida
Dança dramática brasileira, misturando tradições africanas com fragmentos de bailados populares Portugueses e Espanhóis. Apresenta um cortejo real com o tema “Guerreiro”, sendo ilustrado por danças, cantigas, cantos de trabalho e louvações. O acompanhamento instrumental utiliza percussão e diferentes espécies de violas populares.
O texto se refere à(ao):
Fado português.
Moda de Viola.
Congada.
Maracatu de Baque Virado.
No final do século XVIII, na Áustria, surgiu um tipo dança que, inicialmente, gerou grande impacto, em especial, para a população mais conservadora, uma vez que essa modalidade dançante era realizada por meio de casais que dançavam abraçados, um de frente para o outro.
Que dança era essa?
Tango
Bolero
Valsa
Paso Doble
Polka
“Em 1992, por exemplo, a dança passou a fazer parte do Regimento da Secretaria Municipal de Educação de São Paulo como linguagem artística diferenciada. Do mesmo modo, já são muitos congressos, simpósios e encontros tanto na área de Artes quanto de Educação Física que estão incluindo a dança como parte de seus programas. (...) Mas o que é afinal a dança na escola? Área de conhecimento? Recurso educacional? Exercício físico? Terapia? Catarse?”
MARQUES, Isabel A. Dançando na Escola. São Paulo: Cortez Editora, 2003.
À luz do pensamento da autora Isabel A. Marques, assinale a alternativa correta:
Para a autora, as aulas de Dança na escola podem ser ministradas por qualquer profissional da área da pedagogia, ainda que não tenha formação na área de Dança.
Para Marques, a dissociação entre o artístico e o educativo que domina a formação pedagógica dos professores compromete de forma substancial o desenvolvimento do processo criativo e crítico que poderia estar ocorrendo nas escolas básicas.
A autora defende que o nome da disciplina Dança deveria ser substituído por Expressão Corporal ou Corpo e Movimento, a fim de superar as barreiras do preconceito que ainda incidem sobre essa área do conhecimento.
A principal função da Dança na escola, para Marques, é o estímulo à expressão espontânea e o ambiente de ludicidade e relaxamento que ela proporciona.
A autora aponta que uma das dificuldades em incluir a Dança como parte do currículo em Artes está no fato de que todos os seus conteúdos podem ser também facilmente trabalhados na disciplina de Educação Física.
A respeito dos gêneros de dança, assinale a alternativa correta:
O flamenco é um estilo de dança folclórica originado na Espanha, caracterizado por movimentos vigorosos e expressivos, frequentemente acompanhados por guitarras e castanholas.
O ballet clássico é um estilo de dança originado na Índia, caracterizado por movimentos suaves e fluidos, geralmente executados descalço.
O hip-hop é um estilo de dança urbana originado nos Estados Unidos, caracterizado por movimentos rítmicos e enérgicos, frequentemente associado à cultura do rap e do grafite.
O tango é um estilo de dança folclórica originado na África, caracterizado por movimentos lentos e sensuais, geralmente dançado em dupla ao som de música eletrônica.
A salsa é um estilo de dança de salão originado na Europa, caracterizado por passos rápidos e movimentos sensuais, geralmente dançado ao som de música clássica.
Considerando a contribuição de Isabel Marques na Caleidos Cia. de Dança, sobre como sua formação e experiência na área da Educação impactaram sua atuação como artista e educadora em cena, assinale a alternativa incorreta.
A cena artística que se configura nas proposições artísticas da companhia é um campo de efetuações e possibilidades relacionais cujos protagonistas são o artista / docente, o público e o trabalho artístico.
Isabel Marques desenvolveu um projeto educacional no Marrocos, onde ensinou dança contemporânea para crianças em uma escola local, utilizando técnicas de educação somática e expressão corporal adaptadas à cultura e contexto da região.
O entendimento das diversas e complexas interações entre professor, aluno e conhecimento como redes variadas e em constante mudança de um processo contínuo de aprendizado é fundamento do trabalho educacional que Isabel Marques vem realizando desde 1990.
A formação de uma rede de relações políticas e socioafetivo‑culturais que Isabel Marques propõe em sua produção “pedagógica” é de fato o que estabelece as referências para os processos de criação e também as proposições cênicas dos trabalhos artísticos do Caleidos Cia. de Dança.
A permanência do ensino da dança no currículo da educação básica e a garantia da sua presença em todas as etapas de formação são fatores atualmente assegurados por lei.
Certo
Errado
A primeira instituição oficial de ensino superior de dança no país foi a
Escola de Dança do Theatro Municipal do Rio de Janeiro.
Escola de Dança da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ).
Escola de Dança da Universidade Federal da Bahia (UFBA).
Escola de Dança do Teatro Municipal de São Paulo.
A artista e educadora brasileira Isabel Marques defende uma proposta metodológica intitulada “Dança no Contexto”. Ela propõe a construção de pontes para a compreensão, a desconstrução e a transformação das relações entre a arte, o ensino e a sociedade. Para isso, ela sugere faces articuladoras dos processos de ensino-aprendizagem da dança/arte. Quais são essas faces?
Produzir, apreciar e contextualizar.
Elementos do movimento, criar, apreciar, contextualizar e relacionar.
Fazer artístico, análise de obras artísticas e história da arte.
Criação, crítica, estesia, expressão, fruição e reflexão.
Problematizar, articular, criticar e transformar.
(...) o Corpo-Dança Afroancestral é aquele que não só dança, como canta, conta histórias e mitos, e manipula objetos simbólicos.
(Petit, 2015, p. 79.)
A ginga, a fluência, a mandinga, a atenção sem tensão, a descontração, a multiplicidade, a diversidade, são elementos presentes no Corpo-Dança Afroancestral que o identificam e o diferenciam de outras formas de corpos dançantes de ser e de estar no mundo.
(Petit, 2015, p. 103.)
As danças, em uma perspectiva afroancestral apresentam características específicas que as diferenciam das formas de dançar baseadas nas tradições eurocêntricas. Com base nessa perspectiva, todas as afirmativas abaixo estão corretas, EXCETO:
Brincadeira é um termo utilizado para caracterizar manifestações dançantes coletivas como coco, maracatu e bumba meu boi.
Folguedos, como congadas, maracatus e outras manifestações dançantes nas festas de santo, têm em sua estrutura uma forte ligação com o chão.
Para os negros escravizados, trazidos de África para as Américas, a dança se constituía como uma forma de sobrevivência física e espiritual, mantendo vivas ligações ancestrais.
Na maioria das manifestações corporais afro, tudo acontece com intenção direta, priorizando linhas retas, em contraposição às danças clássicas que são executadas de modo circular com naturalidade, de forma flexível e, ao mesmo tempo, ágeis e imprevisíveis como os movimentos da natureza.
Para Helena Katz, “não existe dança que não seja construída”. A partir de uma perspectiva semiótica, a autora defende que:
a dança resulta de um processo de comunicação no qual é o pensamento do corpo.
há uma dança natural embutida em cada um de nós e assim todos podem dançar.
deve-se resgatar a dança original, libertando o corpo da ação limitadora da consciência.
a dança prescinde de técnica, pois nasce dos movimentos involuntários.
a dança é a pura expressão das emoções, logo o choro do bebê já é uma dança.
No contexto do ensino da dança na escola, qual abordagem pedagógica prioriza a criação e a expressão individual dos alunos por meio da dança, valorizando suas experiências pessoais?
Abordagem Tradicional.
Abordagem Técnica.
Abordagem Criativa.
Abordagem de Performance.
Julgue as sentenças abaixo como VERDADEIRAS ou FALSAS:
(__)Danças folclóricas e tradicionais servem como expressões vivas da cultura de uma comunidade, transmitindo costumes, histórias e valores de geração em geração. Exemplos incluem o Flamenco na Espanha, o Kathak na Índia e o Samba no Brasil.
(__)A preservação das danças tradicionais é um desafio importante para muitas comunidades, frente à globalização e à heterogeneização cultural.
(__)Muitas culturas utilizam a dança como parte de cerimônias religiosas e rituais, como as danças sagradas dos povos indígenas americanos, que são profundamente enraizadas em sua espiritualidade e visão de mundo.
A sequência CORRETA é:
V, F, V.
V, V, F.
F, V, V.
V, F, F.
Em relação à música e à dança no Brasil, marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as falsas.
( ) Com o advento dos fonogramas, o lundu foi o primeiro gênero musical gravado no Brasil, sendo o lundu “Isto é Bom”, de Xisto Bahia, interpretado por Bahiano, o primeiro registro fonográfico brasileiro, gravado em 1902.
( ) O lundu deriva da musicalidade dos negros de Angola e do Congo, que trouxeram para o Brasil a sua tradicional dança da umbigada.
( ) O jongo, ou caxambu é um ritmo que teve suas origens na região africana do Congo – Angola e chegou ao Brasil com os negros de origem bantu. O jongo é uma dança profana, para o divertimento, mas uma atitude religiosa permeia a festa.
( ) Maxixe é uma dança de salão surgida na segunda metade do século XIX, no Rio de Janeiro, a partir da fusão de danças europeias, como a valsa e a polca, e afro-brasileiras, como o jongo e o lundu.
A sequência está correta em
V, V, V, V.
V, F, F, V.
F, V, V, F.
F, F, F, F.
O frevo, originário do estado de Pernambuco, é um exemplo de dança folclórica brasileira que não possui qualquer influência das danças europeias.
Certo
Errado
As danças brasileiras não sofreram influências significativas das culturas indígenas e africanas, sendo originárias exclusivamente das tradições europeias trazidas pelos colonizadores.
Certo
Errado
Refletir sobre o estabelecimento de outros acessos ao conhecimento corporal, como a autora menciona, só é possível pelas contribuições que os produtores da Dança e pelo entendimento que a história da Dança vem construindo em relação ao corpo. Talvez Laban tenha sido um dos primeiros pesquisadores da Dança a se preocupar com a diversidade de corpos, assim como com o movimento orgânico e menos ofensivo para os bailarinos. Os artistas das gerações posteriores ao seu trabalho foram influenciados pelos seus ideais de tal maneira que seus ensinamentos continuam em voga, porém, atualizados. O estudo do Sistema Laban sugere duas ramificações distintas a título de organização e pesquisa. Este sistema exerce a função de registro do movimento e com ela é possível fazer o “(...) registro exato de uma coreografia, deixando os aspectos qualitativos para a interpretação de cada dançarino, ou conforme a intenção do diretor da reconstrução” (FERNANDES, 2006, p. 35).
O texto faz referência a:
Labanálise (Labanalysis)
Labancriar (Labacreation)
Labanmovimento (Labanmovement)
Labanotação (Labanotation)
Qual das seguintes declarações sobre as "escrituras cênico-coreográficas" na dança flamenca é mais precisa?
As "escrituras cênico-coreográficas" são meramente registros técnicos das sequências de movimentos realizados durante uma coreografia de dança flamenca.
Essas escrituras são utilizadas como guia para os bailarinos memorizarem as coreografias, sem dar importância à expressão emocional ou narrativa.
Além de descrever os movimentos físicos, as "escrituras cênico-coreográficas" na dança flamenca podem incluir indicações de expressões faciais, gestos simbólicos e intenções emocionais para enriquecer a performance.
As "escrituras cênico-coreográficas" são confidenciais e compartilhadas apenas dentro do círculo interno de coreógrafos e bailarinos.
Embora as "escrituras cênico-coreográficas" sejam úteis para a prática e a preservação da dança flamenca, sua relevância para a compreensão e apreciação da arte pelo público em geral é limitada.