Questões de Concurso sobre Metodologias

O Discipline-Based Art Education (DBAE) é considerado uma das referências para a fundamentação da Proposta Triangular. Em sua origem, para Iavelberg (2017), o DBAE demonstra a passagem de uma educação moderna para a contemporânea e sucedeu o trabalho de V. Lowenfeld que foi, a partir dos anos 1980, revisado em sua colaboração por

O _________ pesquisa estratégias de interação entre o visitante e obra e usa métodos educacionais para que ele abandone a condição de escuta passiva e passe para engajamento ativo na visita e seja parte integrante do processo democrático e educacional o qual está sendo construído numa visita juntamente com o educador.

Assinale a assertiva que preenche CORRETAMENTE a lacuna:

Barbosa (2015), no que diz respeito ao ensino de arte, aponta o período de 1935 até 1948 como aquele em que se verifica nas escolas elementares e secundárias a diluição dos métodos propostos pelo Movimento Escola Nova. Para a autora, é nesse período que surge a primeira tentativa de se estudar a arte da criança na universidade, que se deu pelo curso de

Avalie as asserções a seguir e a relação proposta entre elas:

I.O teatro promove oportunidades para que adolescentes e adultos conheçam, observem e confrontem diferentes culturas em diferentes momentos históricos, operando com um modo coletivo de produção de arte. Ao buscar soluções criativas e imaginativas na construção de cenas, os alunos afinam a percepção sobre eles mesmos e sobre situações do cotidiano.

ASSIM,

II.A necessidade de narrar fatos e representar por meio da ação dramática está presente em rituais de diversas culturas e tempos, e provavelmente diz respeito à necessidade humana de recriar a realidade em que vive e de transcender seus limites.

Após avaliação, assinale a alternativa CORRETA:

Segundo Henri Luquet, um dos estudiosos sobre o desenvolvimento do grafismo infantil mais conhecido, a verdadeira síntese do desenho se consolida na fase por ele nomeada como:

O trabalho educativo com imagens de obras de arte permite ampliar o repertório visual dos estudantes e pode ser realizado com a metodologia Image Watching, (olhando imagens), elaborada por Robert William Ott na década de 1980 para desenvolver a relação do apreciador com a obra de arte, em museus, escolas ou em espaços comuns da vida cotidiana. Esse sistema de análise se desdobra em cinco etapas consecutivas: Descrevendo, Analisando, Interpretando, Fundamentando e Revelando.

A respeito dessa metodologia para educar a percepção estética, assinale a afirmativa que caracteriza a etapa de culminância Revelando.

As características da dança apresentadas no enunciado referem-se:

O instrumento musical mais usado nas manifestações da dança referente ao enunciado, foi tombado em 14/06/2018, pelo Instituto Estadual do Patrimônio Histórico e Artístico de Minas Gerais (IEPHA-MG) e tem grande importância pelos seus valores históricos, socioculturais e identitário para o Estado de Minas Gerais. Trata-se da:

No desenvolvimento do grafismo infantil, conforme a pesquisa de Henri Luquet, a criança atinge a proximidade visual com a arte do adulto na fase do Realismo Visual, ao conseguir representar graficamente a:

O primeiro livro amplamente divulgado que estabelecia para o ensino a relação entre arte como conhecimento e arte como performance foi Becoming Human Through Art: Aesthetic Experience in the School, publicado em 1970. Para o(a) autor(a), aprender a linguagem da arte implica desenvolver técnica, crítica e criação e, portanto, as dimensões sociais, culturais, criativas, psicológicas, antropológicas e históricas do homem. Para ele(a), a capacidade crítica se desenvolve por meio do ato de ver, associado a princípios estéticos, éticos e históricos, ao longo de quatro processos, distinguíveis, mas interligados: descrição, análise, interpretação e julgamento.

(Barbosa, 2014. Adaptado)

O excerto indica a perspectiva da abordagem de

(...) o ator radicaliza de tal forma a sua presença que acaba por englobar as tarefas de dramaturgo e encenador. Não se suprime o texto nem a encenação, mas o ator, escrevendo e dirigindo, totaliza em sua pessoa os elementos distintos do espetáculo.

(Magaldi, 1985).

A excerto aponta para a seguinte linguagem contemporânea

No desenvolvimento do grafismo infantil, muitos estudiosos observaram que a criança passa por diferentes etapas, com características que se destacam em cada uma. É uma característica da etapa em que ocorre a garatuja o(a):

O ensino de Arte nas escolas tem como premissa básica a integração entre o fazer artístico, a contextualização e a fruição. Além desses aspectos, tem se destacado nas escolas, a fim de complementar a formação artística dos estudantes, estudos sobre:

A abordagem triangular é uma concepção de arte-educação desenvolvida pela educadora brasileira Ana Mae Barbosa, conhecida por suas contribuições significativas para o campo da educação artística. De acordo com a autora:

1. A abordagem triangular não se refere a um modelo rígido, mas sim a uma proposta dialógica para o ensino de arte que envolve a relação de três componentes essenciais: o fazer artístico, a apreciação artística e a reflexão teórica.

2. A apreciação artística envolve a fruição da obra de arte por meio do desenvolvimento da observação crítica dos estudantes e do estímulo à apreciação da diversidade de expressões artísticas.

3. Contextualizar a produção artística fazendo uso da exploração de conceitos, teorias e elementos relacionadas à história da arte, bem como compreender os princípios estéticos da prática artística é uma ação que inviabiliza a educação artística no contexto escolar.

4. A reflexão teórica está relacionada ao estudo analítico da história da arte e dos conceitos de semiótica na pintura e no desenho, uma vez que a escola é um espaço que valoriza as linguagens tradicionais da arte e não permite a interação de outras técnicas e linguagens artísticas.

5. O fazer artístico envolve a prática criativa e a produção de arte. Esse componente destaca a importância de os estudantes estarem envolvidos ativamente no processo de criação artística, experimentando diferentes técnicas, materiais e formas de expressão.

Assinale a alternativa que indica todas as afirmativas corretas.

Seu programa de ensino possuía um acentuado caráter prático, cujo objetivo era levar os alunos a dominar as possibilidades de materiais como a pedra, a madeira, o metal, a argila, o vidro e as tintas. Essa aprendizagem era complementada por noções de previsão de custo e orçamento de uma obra. Apesar disso, não se descuidava do estudo convencional da natureza, da geometria, do desenho, dos volumes e das cores.

(Proença, 1994. Adaptado)

A descrição mostra as práticas de uma instituição de ensino de arte, que influenciou o ensino de arte em vários níveis, denominada

O fazer artístico, a história da arte e a análise da obra de arte, desenvolvidos de forma interligada na sala de aula, são etapas da proposta curricular conhecida como:

Sobre a avaliação no ensino de Arte, é INCORRETO afirmar que:

A proposta de Trabalho com Projetos de Fernando Hernandez sustenta que “o conhecimento artístico constitui uma via de conhecimento caracterizado pela utilização constante de estratégias de compreensão”.

A respeito da construção do conhecimento em artes para a abordagem citada, avalie se as afirmativas a seguir são verdadeiras (V) ou falsas (F).

( ) É uma abordagem fundamentada no realismo ontológico, pois sustenta que o objeto ou fenômeno artístico observados existem independentemente da significação atribuída pelos observadores.

( ) É uma abordagem defensora da ideia de que as obras artísticas e os elementos da cultura visual em geral são objetos que permitem refletir sobre as formas de pensamento da cultura na qual se produzem.

( ) É uma abordagem valorizadora da pesquisa baseada em artes, a partir de relatos nos quais os docentes contam suas experiências e as de seus estudantes, permitindo a compreensão de aspectos da experiência humana em suas ações e intenções.

As afirmativas são, respectivamente,

Muitos professores escolhem durante toda sua vida profissional efetivar arte em sala de aula desenvolvendo exercícios de conhecimento orientados por um fazer trabalhos artísticos, como desenho, pintura, gravura, vídeo, instalações e outros. Já alguns professores caminham pela vertente da teoria, propondo leituras e resenhas de textos, projeção de imagens de diferentes períodos da história da arte, contextualizando-a nos dias atuais. Mas sabemos que muitos – e isso poderia ocorrer com a maioria – lançam mão dos dois procedimentos, acreditando que tão importante quanto viver processos criadores, também o é conhecer a produção sócio-histórica em arte, como exercitar a leitura das obras de arte. Mas qualquer que seja a escolha do professor, nunca deve ser desconsiderado que o planejamento é fundamental para organizar os processos de ensino e aprendizagem.

Assinale a assertiva que apresenta a menor parte do planejamento ao analisarmos os tipos ou níveis de planejamento, de acordo com os autores César Pereira Cola e Stela Maris Sanmartin, no seu livro “Didática do ensino da arte”

Conforme a proposta triangular, de Ana Mae Barbosa (2001), devemos alfabetizar as crianças artisticamente, por meio da leitura estética, para que elas possam decodificar as imagens. A proposta triangular defende a valorização da arte como matéria escolar, valoriza e respeita a criação do educando e seu desenvolvimento cognitivo.

Desse modo, assinale a alternativa que indica corretamente os três focos da proposta triangular.