Questões de Concurso sobre Metodologias

O primeiro estágio do desenvolvimento do grafismo infantil é identificado pelo desenho das garatujas, que são rabiscos no papel. Inicialmente a criança desenha linhas, uma vez que ainda não tem consciência de que o conjunto delas passa a representar objetos e não atribui significado a seus grafismos. Nessa etapa, a criança desenha:

Como disparador da organização dos processos pedagógicos, o componente Arte no Ensino Médio visa a garantir uma “experiência sensível dos sujeitos em relação ao espaço, ao tempo, ao som, à ação, às imagens, ao próprio corpo e aos diferentes materiais. Essa dimensão articula a sensibilidade e a percepção, tomadas como forma de conhecer a si mesmo, o outro e o mundo. Nela, o corpo em sua totalidade (emoção, percepção, intuição, sensibilidade e intelecto) é o protagonista da experiência”.

Adaptado de Currículo da cidade: Ensino Médio: Área de conhecimento: Linguagens e suas tecnologias– São Paulo: SME / COPED, 2021. São Paulo (SP), p.54.

O trecho caracteriza uma dimensão do conhecimento do componente Arte no Ensino Médio denominado de

Identificar e analisar diferentes estilos musicais, contextualizando-os no tempo e no espaço, de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética musical são habilidades que devem ser desenvolvidas pelo aluno no contexto escolar.

“Em 1987 comecei um programa de arte-educação no Museu de Arte Contemporânea, combinando trabalho prático com história da arte e leitura de obras de arte. A metodologia utilizada para a leitura de uma obra de arte varia de acordo com o conhecimento anterior do professor, podendo ser estética, semiológica, iconológica, princípios da gestalt etc.” (Barbosa, 2014)

A afirmação de Barbosa define as origens

Para Barbosa (2015), uma das repercussões da Semana de Arte Moderna de 1922 no ensino de Arte, entre os anos 1927 e 1935, foi

No início do século XX, o ensino de Arte no Brasil tinha um caráter metodológico, mais tradicional, voltado essencialmente para o ensino do:

Ao realizar a apreciação artística em sala de aula, permite-se que o estudante desenvolva o seu olhar sensível perante a obra de arte. Outro importante aspecto que acaba sendo desenvolvido no estudante ao longo desse processo é a:

Segundo Barbosa (2014), o Discipline Based Art Education determina quatro componentes do currículo de artes plásticas. No MAC-USP, onde implementou a Proposta Triangular considerando o DBAE como referência, a autora afirma que, por razões epistemológicas, incorporou dois desses componentes a partir da denominação leitura da obra de arte.

São os componentes incorporados que, na Proposta Triangular, foram articulados sob a denominação leitura da obra de arte

Criar situações de aprendizagem com imagens da arte, nas quais os estudantes buscam compreender os procedimentos dos artistas e os problemas em que eles se colocaram, para deles aprender em benefício de sua própria arte, reconstruindo aquelas poéticas a seu modo, com seus temas e intenções.

(Iavelberg, 2017. Adaptado)

O excerto caracteriza um procedimento da aprendizagem a partir da arte proposta pela pedagogia com abordagem

Os arte-educadores “modernos” no Brasil veem os objetivos da educação artística como uma espécie de determinação burocrática ser obrigatoriamente incluída em projetos escolares, sem que tais objetivos mereçam ser postos racionalmente em operação. Como resultado, desenvolveu-se aulas de arte algo como uma colagem desconexa e irrefletidas de atividades, baseada em uma oscilação, sem planejamento, entre o desenvolver habilidade e o _____________.

Assinale a assertiva que preenche CORRETAMENTE a lacuna.

Em relação às teorias pedagógicas, abordagens metodológicas e diretrizes curriculares do ensino de artes no Brasil, avalie as afirmativas a seguir.

I. A Base Nacional Comum Curricular (BNCC) orienta que a instrução em arte deve ter uma abordagem holística, contemplando diferentes expressões culturais e artísticas.

II. A Pedagogia Waldorf, que enfatiza a educação por meio da arte, tem sido implementada como orientação pedagógica básica nas escolas públicas brasileiras.

III. A abordagem de “Arte-Educação” propõe que o ensino de arte deve ser centrado no desenvolvimento de habilidades técnicas específicas para cada linguagem artística.

Está correto o que se afirma em

No contexto da avaliação dos alunos em Artes, uma abordagem que busca compreender o processo de aprendizagem dos estudantes, considerando suas experiências prévias, conhecimentos e habilidades, é conhecida como:

No contexto do processo ensino-aprendizagem, assinale a alternativa que apresenta uma abordagem pedagógica que promove uma aprendizagem ativa, baseada na construção do conhecimento pelos alunos.

No contexto da Educação Artística, a formação da percepção e da sensibilidade do aluno é fundamental para o desenvolvimento da apreciação estética. Nesse sentido, qual dos seguintes aspectos está diretamente relacionado a essa formação?

Manossolfa(s) é(são)

Nos anos 1980, afirmou-se a abordagem “Estética do Cotidiano”, cujos divulgadores foram Ivone Richter e Marcos Vilela, os quais propuseram um olhar sobre a realidade diária, considerando aspectos estéticos do entorno, da natureza e da cultura:

Trabalhar com a estética do cotidiano no ensino das artes visuais supõe ampliar o conceito de arte e de experiência estética. Somente desta forma é possível combater os conceitos de arte oriundos da visão das artes visuais como ‘belas artes’, ‘arte erudita’ ou ‘arte maior’, em contraposição à ideia de ‘artes menores’ ou ‘artes populares’. A própria denominação de folclore e artesanato já vem carregada de preconceito, uma vez que esse termo foi utilizado para representar a arte ‘do outro’, daquele que não tinha acesso às camadas mais eruditas da sociedade; e o termo artesanato tem sido vinculado à ideia da reprodução sem criação, ou sem uma maior perfeição técnica.

Adaptado de Ivone Mendes Ritcher. Interculturalidade e Estética do Cotidiano no Ensino das Artes Visuais. Campinas, São Paulo, 2000, p. 11

Com base no trecho, analise as afirmativas a seguir sobre a proposta metodológica “Estética do Cotidiano”.

I. Amplia o conceito de arte e adota uma visão antropológica de cultura que dissolve as fronteiras entre arte popular erudita.

II. Privilegia a multiculturalidade e contempla a possibilidade de que o cotidiano seja fonte de experiências estéticas.

III. Relaciona a experiência estética com o reconhecimento do belo e do valor intrínseco da obra de arte.

Está correto o que se afirma em

Identifique abaixo as afirmativas verdadeiras ( V ) e as falsas ( F ), considerando as práticas pedagógicas musicais desenvolvidas em corais infantojuvenis.

( ) A aplicação da técnica vocal é um importante recurso que o regente dispõe para conseguir unidade de som, maior qualidade e rendimento musical de seu grupo.

( ) A voz infantil caracteriza-se pelo seu timbre claro, sem vibrato e extensão praticamente sem graves. Aproxima-se da voz adulta feminina, mas é mais frágil, menos encorpada nos sons médios e mais brilhante nos agudos.

( ) A técnica vocal no aquecimento é utilizada para que o cantor possa executar o repertório proposto com mais apuro auditivo e sem riscos para sua saúde vocal.

( ) A melhor região para a voz infantil é o agudo. É nessa direção que, tanto meninas quanto meninos, têm mais espaço para ampliar sua extensão vocal.

Assinale a alternativa que indica a sequência correta, de cima para baixo.

Acerca da Abordagem Triangular, assinale a alternativa INCORRETA.

Um marco dessa mudança em nosso país foi a realização do 3º Simpósio Internacional sobre o Ensino de Arte e sua História, realizado pelo Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo, sob direção da professora Ana Mae Barbosa, em agosto de 1989, cujos textos foram organizados, traduzidos e publicados.

(Iavelberg, 2017)

Para a autora, esse evento é o marco para um ensino que trabalha com paradigmas da contemporaneidade, aqueles que também marcam a escola construtivista, caracterizados

Analise as informações a seguir:

I. Os corpos que dançam em salas de aula são os mesmos corpos que atravessam ruas, passam fome, apaixonam-se, envelhecem, conforme afirma Marques (2010). Por isso, tornam-se indissociáveis os saberes da dança a serem trabalhados em salas de aula com os saberes atrelados aos cotidianos sociais dos alunos, pois estão também associados a suas corporalidades.

Il. Para Yus (2002), o cenário educacional produz um analfabetismo funcional em termos de domínio de nosso próprio corpo nas sociedades modernas, de modo que passamos grande tempo de nossas vidas em instituições normatizadas para nos educar e somos praticamente desconhecedores de nossa própria corporeidade. Embora até concordemos que há muito a ser melhorado na reação corpo-escola é equivocado afirmar que há alunos que chegam à escola ainda desconhecedores de seus corpos e das potencialidades que os corpos podem desenvolver.

III. Em Há corpo na escola?, Santos (2013), afirma-se que a forma de se relacionar com o corpo na escola apresenta-se ainda bastante repetitiva, pois na maior parte do tempo ele está parado, sentado e em silêncio, porque a ideia vigente é a de que aprendemos melhor assim e não necessitamos de um corpo mais ativo nos processos de formação. Todavia, é duvidoso que seja possível aprender incluindo, na sala de aula, o corpo com momentos de movimento, descontração, com novas formas de expressão, liberdade, flexibilidade e espontaneidade.

Marque a alternativa CORRETA: