Questões de Concurso sobre Metodologias

No artigo “Fazendo arte para aprender: a importância das artes no processo educativo” (2010), as autoras destacam as ideias de Ana Mae quando a autora defende a proposta ou metodologia triangular integradora no ensino da Arte. A autora apresenta sua proposta pedagógica integradora que tem por base trabalhar três vertentes do conhecimento em arte que são:

“A atitude crítica no estudo é a mesma que deve ser tomada diante do mundo, da realidade, da existência. Uma atitude de adentramento com a qual se vá alcançando a razão de ser dos fatos cada vez mais lucidamente [...].” “Exige uma disciplina intelectual que não se ganha a não ser praticando-a.”

O educador, pedagogo e filósofo brasileiro Paulo Freire numa introdução de AÇÃO CULTURAL PARA A LIBERDADE, faz considerações sobre o ato de estudar.

( ) Criticando uma educação sem espírito investigativo, sem atitude.

( ) Esclarecendo que devemos ter muita disciplina e uma visão tecnicista.

( ) Como uma atitude disciplinada a ser tomada diante do mundo.

( ) Criticando a falta de disciplina para alcançar objetivos.

( ) Incentivando uma educação mais mecanicista, estruturada e rígida

Assinale a alternativa que apresente, de cima para baixo, a sequência correta.

Sobre o desenho infantil, é INCORRETO afirmar que:

Com relação ao conteúdo e prática do ensino de Artes, responda:

Misturando pares de cores primárias chegaremos ao laranja, verde e violeta, que são chamados de cores secundárias. Para fazer a cor verde mistura-se:

Considere a citação da Arte-educadora Ana Mae Barbosa.

“A arte na educação, como expressão pessoal e como cultura, é um importante instrumento para a identificação cultural e o desenvolvimento individual”.

(BARBOSA, Ana Mae. Dilemas da Arte/Educação como mediação cultural em namoro com as tecnologias contemporâneas. In: Barbosa, Ana Mae (org.). Arte/Educação Contemporânea: Consonâncias Internacionais. São Paulo: Cortez, 2008.)

Diante do exposto e sobre o ensino da música na escola, é correto afirmar que:

Segundo a Arte Educadora Mirian Celeste Martins “Uma referência importante para a compreensão do ensino da arte no Brasil é a célebre Missão Artística Francesa trazida, em 1816, por D. João VI”. (2010, p. 10). O intuito da Missão Artística Francesa era reformular os padrões estéticos vigentes no Brasil. Sobre a concepção de ensino proposto pelos integrantes da Missão Francesa, analise as afirmativas abaixo e, diante de cada uma, escreva V, para verdadeira, e F, para falsa:

( ) O ponto forte dessa escola era o desenho, com a valorização da cópia fiel e a utilização de modelos europeus.

( ) O Neoclassicismo foi assumido pelas elites e classes dirigentes como o que havia de mais “moderno”.

( ) A arte adquiriu conotação de “luxo”, somente ao alcance de uma elite privilegiada.

( ) O ensino de arte pautava-se numa concepção autoritária, centrada na valorização do produto e na figura do professor como dono absoluto da verdade.

( ) O desenho deveria servir à ciência e à produção industrial, utilitária.

Assinale a alternativa que contém a sequência correta:

Ana Mae Barbosa (2005) defende que as visitas em museus são importantes estratégias de pesquisas, e ao realizar as visitas é necessário que os educadores estimulem os alunos para a:

Considerando algumas orientações norteadoras para o estudo de História da Arte que podem fundamentar a prática docente, incluindo princípios teóricos e pressupostos metodológicos, analise as assertivas a seguir, assinalando V para a verdadeira e F para a falsa.

(__) Estudar a História da Arte não significa simplesmente estudar períodos, fatos, estilos, consiste em considerar diversos contextos.

(__) Para compreender a trajetória da arte, é necessário refletir sobre os problemas e soluções artísticas e estéticas nela envolvidos, buscando uma compreensão interpretativa.

(__) Os historiadores, ao apresentarem suas reflexões, ideias, preferências e práticas sobre as trajetórias da arte, sempre se mantêm neutros e isentos de seus posicionamentos filosóficos e sociopolíticos, conservando a ética.

(__) Partindo do estudo da História da Arte no Brasil, pode-se estabelecer relações com a arte estrangeira, principalmente com elementos latino-americanos que influenciaram diretamente a cultura brasileira em diversos segmentos.

(__) Alguns momentos da História da Arte no Brasil que devem ser estudados são: arte pré-histórica (rupestre e indígena), arte do período colonial (arte missionária e barroco), arte brasileira no século XIX, arte moderna e contemporânea no Brasil.

A ordem correta de preenchimento dos parênteses, de cima para baixo, é:

Analise e julgue os aspectos diretamente ligados à narração de histórias para a aprendizagem:

I. cognitivos.

II. psicológicos.

III. morais.

IV. sociais.

V. digitais.

VI. urbanos.

VII. motricidade.

VIII. fortalecimento da auto-estima.

IX. função lúdica.

Estão corretas as afirmativas:

No Ensino das Artes é necessário a criação, o estabelecimento e o reconhecimento de valores referentes ao estudo e a prática dentro e fora de sala de aula. Sendo assim, é incorreto afirmar que tais valores podem ser pautados em:

Contribuindo em várias frentes para a evolução dos pequenos, as mais diversas manifestações artísticas devem ser trabalhadas não só na escola como ambiente formal, mas também dentro de casa, pela família.

Percebemos, então, que o contato precoce com as artes é extremamente positivo.

Mesmo antes de aprender a ler e a escrever, uma criança naturalmente reage de forma positiva aos estímulos artísticos — é uma criadora em potencial.

Por todos esses motivos:

I. Com a arte, as crianças têm incentivo para que consigam ordenar e dar sentido à experiência humana desde o começo da vida.

II. Por meio da arte, é possível avaliar o grau de desenvolvimento mental dos pequenos, entender suas predisposições e sentimentos, inclusive suas queixas.

III. A arte é uma importante ferramenta para que a criança faça uma leitura da realidade e de si mesma.

Assinale a alternativa correta:

Relacione corretamente os métodos ativos em educação musical com seus respectivos autores: (I) Zoltán Kodály (II) Émile Jaques-Dalcroze (III) Carl Orff (IV) Edgar Willens (V) Shinichi Suzuki

( ) Apresenta em sua metodologia princípios como as relações psicológicas estabelecidas entre a música e o ser humano, a não utilização de recursos extramusicais no ensino musical, a ênfase da necessidade do trabalho prático antes do ensino musical propriamente dito e relação do ritmo, melodia e harmonia, com aspectos físicos sensoriais, afetivos e mentais.

( ) Ao perceber que o corpo deveria ser o primeiro instrumento musical a ser treinado, o autor buscou desenvolver um método que traduzisse a linguagem corporal em linguagem musical. Segundo ele, todos os elementos musicais poderiam ser experimentados e vivenciados através do movimento, pois acreditava que há um gesto para cada som e um som para cada gesto.

( ) Propôs uma metodologia com instrumental específico composto por instrumentos melódicos de percussão, com o objetivo central de integração dos elementos da linguagem falada, do ritmo, da canção e da dança. Em sua concepção, o processo de aprendizagem envolve cantar, movimentar-se, tocar, improvisar e compor. Todos são participantes, e não apenas ouvintes, no fazer musical.

( ) O objetivo do método proposto pelo autor é capacitar a criança a tocar com fluência a cada nível de aprendizagem. Sua proposta de “Educação para o talento” traz princípios como: motivação; alegria e autoconfiança; aprendizagem dentro do ritmo de cada um; imitação dos modelos que estão sempre disponíveis e identificação com os mestres.

( ) Desenvolveu um sistema de educação musical dirigida a todas as pessoas com a utilização da música folclórica de seu país de origem, ampla utilização da prática vocal em grupo, do treinamento auditivo e do solfejo.

Marque a alternativa que indica a sequência CORRETA.

A exposição citada no texto anterior apresenta obras de diversos artistas plásticos inspirados na obra de Luiz Gonzaga. Podemos afirmar que alguns dos objetivos para uma aula de campo da disciplina de Artes para alunos do ensino fundamental a uma exposição artística são:

De acordo com Richter, em Barbosa (2003), ao abordar a questão da pluralidade cultural, não podemos nos limitar ao estudo da riqueza da nossa diversidade cultural. Precisamos desenvolver uma consciência crítica, levantando, também, questões de:

Segundo o PCN Arte (1998), trata-se de uma linguagem artística que promove oportunidades para que adolescentes e adultos conheçam, observem e confrontem diferentes culturas em diferentes momentos históricos, operando com um modo coletivo de produção de arte. A necessidade de narrar fatos (...) está presente em rituais de diversas culturas e tempos, e provavelmente diz respeito à necessidade humana de recriar a realidade em que vive e de transcender seus limites.

Assinale a alternativa que representa a linguagem a que se refere o texto.

Para Ana Mae Barbosa, no livro A imagem no ensino da arte, o ensino/aprendizagem das artes visuais na perspectiva pós-moderna propicia a alfabetização cultural. Segundo a autora, a alfabetização cultural é fundamental para a

A avaliação em arte pode remeter o professor a observar o seu modo de ensinar e apresentar os conteúdos e levá-lo a replanejar uma tarefa para obter uma aprendizagem adequada. Portanto, a avaliação também leva o professor a avaliar-se como:

Trabalhar com base nos estudos da cultura visual no espaço escolar significa considerar que: