

Seu próximo nível começa aqui
Com a Assinatura Ilimitada, você tem tudo que precisa para sua aprovação.
Com a Assinatura Ilimitada, você combina prática, teoria e método em uma única assinatura com tudo que você precisa para sua aprovação.
A respeito da prática de Jogos Teatrais como metodologia de ensino, marcar C para as afirmativas Certas, E para as Erradas e, após, assinalar a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
( ) Propicia experiências extracurriculares por não se ligar a uma disciplina.
( ) Introduz técnicas teatrais de forma leve e espontânea.
( ) Exercita a comunicação e a habilidade de solucionar problemas.
C - C - E.
E - E - C.
C - E - E.
E - C - C.
Identificamos no Sistema de Jogos Teatrais a possibilidade de trabalhar com o significado do gesto. O processo se fundamenta no jogo e na ação improvisada. O que diferencia o método é a sequência gradual de problemas solucionados, que levam não apenas à liberação da ação lúdica mas também à decodificação da estrutura da linguagem. Segundo Spolin, o Foco é a “bola com a qual todos participam do jogo” e a definição do conceito de Foco exige um detalhamento de sua função.
(Koudela, 2001. Adaptado)
Segundo Koudela, o termo Foco equivale a
ações físicas roteirizadas para a personagem.
construção imaginária da personagem.
diálogos pré estabelecidos para cada cena.
ponto de concentração do ator/atriz.
local do palco mais importante para cada cena.
“Toda arte é expressão, seja ela teatro, música, pintura, escultura, cinema ou dança. Trata-se de expressar, de modo concreto, a criatividade que existe em todo ser humano.” (REVERBEL, 1997, p. 24)
Leia as assertivas abaixo sobre teatro na escola e assinale a alternativa CORRETA:
A melhor forma de fazer teatro na escola é trazendo textos dramatúrgicos infantis como os textos de Maria Clara Machado, ensaiar e apresentar para a comunidade escolar.
A criança aprende atuando, para tanto o professor precisa oferecer oportunidades de atuação. O clima adequado para a criança atuar deve oferecer ampla liberdade e respeito, levando em consideração principalmente o nível de desenvolvimento em que a criança se encontra.
Apenas através dos jogos de criação e imitação, é que a criança é estimulada a descobrir gradualmente a si própria, ao outro e ao mundo que a rodeia.
É importante que se atribua notas ou conceitos das apresentações de teatro, para que os alunos possam acompanhar seu desenvolvimento artístico.
A essência da linguagem dramática é o jogo, sendo praticado em um espaço e tempo ficcional e metafórico do palco ou em local onde se deseja atuar. Segundo Viola Spolin (1992), o jogo deve ser constituído e composto por:
Planejamento; conscientização do sentido de representação; e, resolução corporal do problema.
Improvisação; conscientização do sentido da representação; e, resolução corporal do problema.
Planejamento; organização do esquema de representação; e, decisão de movimentos adequados.
Improvisação; representação inconsciente; marcação de palco; e, movimentos de corpo planejados.
Para desenvolver a ludicidade, no ensino das Artes Cênicas, o professor pode propor atividades do tipo:
atividades a partir da leitura de histórias infantis.
atividades que explorem a expressão corporal e a imaginação criadora.
atividades em círculo.
atividades utilizando o espaço de diversas formas: explorando diferentes andares, caminhadas e outras ocupações criativas do espaço físico.
contatos com o Teatro, o circo e os demais centros de produção de cultura formal e não-formal, estimulando apreciação de diferentes manifestações cênicas.
Cohen (2007) aborda uma prática que amplia as fronteiras da investigação e da experimentação artística. Sobre essa arte de fronteira, ele diz o seguinte:
”A ________ está ontologicamente ligada a um movimento maior, uma maneira de se encarar a arte; A live art. A live art é a arte ao vivo e também a arte viva. É uma forma de se ver arte em que se procura uma aproximação direta com ________, em que se estimula o espontâneo, o natural, em detrimento do elaborado, do ensaiado. (COHEN, 2007)”.
Assinale a alternativa que preenche, correta e respectivamente, as lacunas do trecho acima.
performance – o espectador
pintura gestual – o corpo
performance – a vida
pintura gestual – a tela
combine painting – o cotidiano
Tem-se ampliado, no debate sobre a formação e atuação de professores de arte, o uso de novas metodologias que permitam outras relações entre a poética e a docência em arte. Uma destas propostas é a A/r/tografia. "A/R/T é uma metáfora para: Artist (artista), Researcher (pesquisador), Teacher (professor) e graph (grafia: escrita/representação)". Em relação a essa metodologia emergente na formação e atuação de professores, artistas e pesquisadores de arte, registre V, para verdadeiras, e F, para falsas:
(__)Na elaboração de processos e escritas Artográficas, texto e imagem são privilegiados, sem distinção ou rebaixamento entre as formas de representação.
(__)Na A/r/tografia, enfatiza-se a dimensão da pesquisa, sendo esta a mais importante e superior em relação à docência e à produção em arte.
(__)A A/r/tografia engloba aspectos da Cultura Visual para expandir as possibilidades de criação com o uso de imagens no trabalho poético do professor/artista/pesquisador.
Assinale a alternativa com a sequência correta:
F - F - V
F - V - F
V - V - V
V - F - V
V - V - F
O Teatro é abordado nos PCN – Arte a partir de sua gênese em rituais de diferentes culturas e tempos e o jogo é conceituado a partir das fases da evolução genética do ser humano e entendido como instrumento de aprendizagem, promovendo o desenvolvimento da criatividade, em direção à educação estética e práxis artística.
Nesse sentido, o jogo teatral é um jogo de:
Imitação.
Construção.
Desconstrução.
Interpretação.
Observação
Do Ensino do Teatro e as Correntes Pedagógicas, indique a relação INCORRETA:
Concepção/Vertentes Humanista/Religiosa. Tradicional/Leiga – Teatro como catequese; Teatrinho de Colégio.
Concepção Humanista Moderna – Jogo Dramático
Concepção Analítica – Método Dramático
Concepção Histórico-crítica – Pedagogia Tecnicista/Prática Tecnicista
Concepção Crítico Reprodutivista - Oficinas Teatrais
Acerca do ensino de Teatro, julgue as frases abaixo.
I.O Teatro é uma Arte que permite aos alunos desenvolver suas habilidades de comunicação, expressão corporal, interpretação e empatia.
II.O ensino de Teatro não está contemplado no currículo do Ensino Fundamental, apenas do Ensino Médio.
III.Por meio da interpretação de personagens e papéis, os alunos podem experimentar as emoções e perspectivas de outras pessoas e aprender a se colocar no lugar dos outros.
Está(ão) CORRETA(S) a(s) seguinte(s) proposição(ões).
Apenas, I.
Apenas, II e III.
Apenas, I e III.
Apenas, III.
Na linguagem das Artes Visuais, no âmbito educacional, as instalações podem ser consideradas:
Formas que se repetem formando uma estampa tridimensional.
Produção artística que modifica uma paisagem natural.
Pesquisa experimental que visa integrar a Arte no cotidiano.
Ação expositiva com objetos e fragmentos textuais
Trabalhos artísticos que envolvem e transformam o espaço.
Para o ensino de teatro, são utilizadas convenções que definem e articulam a forma dialógica do drama como metodologia e oferecem oportunidades de aprendizagem distintas.
Nesse âmbito, relacione as colunas abaixo:
Coluna 1 Ações
Coluna 2 Significados
( ) Enfatizam o potencial sensível do drama mediante o uso seletivo da linguagem e do gesto.
( ) Definem a cena, introduzindo informações sobre o histórico da situação durante o seu desenvolvimento.
( ) Enfatizam o solilóquio: verbalização da expressão física ou do subtexto.
Assinale a alternativa que indica a seqüência correta, de cima para baixo.
1 • 2 • 3
1 • 3 • 2
2 • 1 • 3
2 • 3 • 1
3 • 1 • 2
Uma das habilidades desenvolvidas, no ensino da linguagem artística “Teatro”, na disciplina de Artes, é explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (________) e reconhecer seus vocabulários.
Assinale a alternativa que preenche, corretamente, a lacuna do texto:
espaços convencionais e não-convencionais.
dramaturgias, acontecimento teatral e diálogo com o teatro contemporâneo.
trabalho artístico coletivo e colaborativo.
composições, arranjos, jingles, trilhas sonoras.
figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia.
Acerca da atuação do professor de Arte é importante que ele:
Atue de maneira interdisciplinar.
Dê um enfoque a apenas uma das linguagens da Arte.
Também seja formado em História de modo a ter capacidade de abordar História da Arte em sala de aula.
Seja um artista plástico, músico, dramaturgo ou dançarino.
Não se preocupe em aperfeiçoar a criatividade dos estudantes.
O protocolo como estratégia de avaliação e de criação artística em processos que envolvam o ensino e a aprendizagem do teatro foi desenvolvido a partir das peças didáticas de
Eugênio Barba.
Peter Slade.
Flávio Desgranges.
Bertolt Brecht.
Bertolt Brecht propôs para o exercício com a peça didática os seguintes instrumentos didáticos:
composição gestual e foco.
investigação e performance.
improvisação e dramaturgia.
ocupação de espaço e encenação.
modelo de ação e estranhamento.
O método e modelo de prática cênico-pedagógica sistematizados e desenvolvidos por Augusto Boal, que destina-se à mobilização do público e está vinculado ao teatro de resistência, é denominado:
Teatro Político.
Teatro Popular
Teatro Espontâneo.
Teatro do Oprimido.
Teatro de Participação.
O teatro no âmbito escolar está incluído na área das linguagens e tem como objeto norteador de estudo:
O som.
A forma.
A triangulação.
A representação.
O movimento.
O parágrafo 6º do artigo 26 da LDB determina que as Artes Visuais, a Música, a Dança e o Teatro façam parte do ensino da arte como:
Linguagens.
Conteúdos.
Atividades Extracurriculares.
Atividade Interdisciplinar.
Tema transversal.
Segundo Spolin (1992), no que diz respeito à espontaneidade necessária para o desenvolvimento da atuação a partir de jogos, a expectativa de julgamento por parte do professor em relação ao proposto aos alunos tem impacto sobre os trabalhos de atuação.
Para a autora, o julgamento, por parte do professor-diretor
limita tanto a sua própria experiência como a dos alunos, pois ao julgar, ele se mantém distante do momento da experiência e raramente vai além do que já sabe.
deve ser restrito aos produtos finais, nas apresentações de final de semestre, quando todas as possiblidades da criação teatral foram avaliadas e aprimoradas.
tem como parâmetro as soluções experimentadas pelo próprio professor e servem como estímulo e sugestão para os alunos.
pode ser expressado, desde que seus critérios de avaliação sejam apresentados antes da proposição do problema do jogo.
apresenta soluções para o problema do jogo, cabendo aos alunos decidir quais caminhos vão seguir a partir das sugestões dadas.