Questões de Concurso sobre Performance

O figurino está sempre presente no ato teatral como

Em relação à maquiagem teatral e à mímica em atuação teatral, quais são os signos respectivamente desenvolvidos por essas práticas associadas aos músculos da face?

[1] Viola Spolin, propõe a organização de grande parte dos seus jogos teatrais no formato palco e plateia, onde todos os jogadores devem passar pelas duas posições, ou seja, ora são plateia, ora são jogadores em cena. [2] Esta forma de organização dos jogos teatrais contribui tanto com o desenvolvimento de técnicas teatrais para a formação do ator, como com a formação de plateia para o teatro, pois o jogador vivencia o ser ator, e o ser plateia, onde ambos (plateia e palco) possuem função indefinida no momento do jogo.

A estreia de O rei da vela, em 1968, marcou um momento importante na história do teatro brasileiro, muito embora tivesse sido escrita trinta anos antes, por Oswald de Andrade. A montagem, que sofreu muitas críticas positivas e negativas do público, mexeu com as estruturas do pensamento teatral da época, por ter sido considerada ousada e atual. Recentemente, mais precisamente em abril de 2018, o espetáculo voltou à cena carioca e recebeu o seguinte comentário da atriz Fernanda Montenegro, que assistia ao espetáculo da oitava fileira:

A cultura teatral brasileira está no fundo de um precipício. […] Há muito tempo os nossos palcos não apresentam nada igual. Há uma comoção geral na plateia, silenciosa, porque há uma necessidade de renascermos. Nós temos que renascer nos nossos palcos.

Disponível em: https://oglobo.globo.com. Acesso em: 1 ago. 2018.

Este espetáculo teve direção assinada por

Glorinha Beuttenmüller desenvolveu um método próprio de trabalho vocal “a partir de sua experiência como professora de várias instituições de ensino e coordenadora do Setor de Logopedia, de ensino especializado, no Instituto Benjamin Constant, de 1960 a 1974, aliada à sua sensibilidade, adquirida como violinista e declamadora, e à sua formação como fonoaudióloga. A necessidade de aprimoramento da palavra falada dos deficientes visuais do Instituto Benjamin Constant permitiu a Beuttenmüller sensibilizar-se sobre a dimensão da importância da expressividade, pois percebia grande dificuldade nos alunos de compreensão para determinadas palavras e conceitos” (GUBERFAIN, 2011). Seu método foi adotado em diversas instituições de ensino, principalmente em cursos de teatro.

GUBERFAIN, Jane Celeste. O método espaço-direcional-Beuttenmüller, muito além das palavras. Moringa, João Pessoa, v. 2, n. 2, p. 121-130, jul./dez. 2011.

A perspectiva de trabalho de voz proposta pelo método citado consiste, basicamente, na busca de

A intenção do Teatro Invisível para com o espectador é:

Mediante a depuração da percepção sensorial, os jogos teatrais , na contramão da ênfase na inventividade , interpretação ou dramaturgia , procuram promover a experiência do acordo coletivo, não expresso de modo formal. Neles, a fábula não é ponto de partida, mas decorrência da:

A performance consiste em uma arte híbrida que considera a materialidade do corpo e dos objetos e assume o intercâmbio de linguagens, reunindo artistas de diversas formações.

Sobre o procedimento de Improvisação Teatral, tomando por base o pensamento Spoliano, observe as questões a seguir.

I) Utiliza-se a instrução de jogo para situar o FOCO de atenção.

II) A improvisação não tem um passo-a-passo definido.

III) O jogador deixar-se levar por resoluções de jogo inesperadas.

IV) O “problema do jogo” aprisiona o jogador, sendo prejudicial para ele.

Assinale a alternativa que apresenta somente as afirmativas CORRETAS.

Segundo o filósofo austr íaco Ernst Fischer, "a arte é tão necessária pelo seu potencial de mudar o mundo ao incitar a ação reflexiva quanto pelo seu potencial de mudar o homem ao incitar a imaginação emocional". Sendo assim, a arte é essencialmente coletiva . Ainda que possa ser uma expressão individual, essa expressão se torna arte a partir:

Em “Ritmo 10”, performance aberta ao público de Marina Abramovic, de 1973, um gravador de áudio é usado para registrar o som das batidas feitas pela faca que bate entre seus dedos. A artista interrompe a ação e a sequência de sons, cada vez que, acidentalmente, se fere com a faca. Ao final da primeira parte da performance, ela rebubina a fita de áudio e, repetindo a ação, tenta com afinco realizar as sequências no mesmo ritmo em que ouvimos na fita, enquanto realiza um novo registro em um segundo gravador.

Considerando a especificidade da performance, esta obra ocorre em:

Diversos encenadores modernos se debruçaram sobre a música e a utilizaram como instrumento na busca de uma teatralidade que ratificasse seus conceitos artísticos. Bertold Brecht focou nos chamados songs. O principal objetivo do encenador e teórico alemão ao se utilizar dos songs foi:

“Em novembro do ano 2015 uma obra causou polêmica entre o público leigo: “Macaquinhos”. Nas redes sociais, muita gente criticou e a rejeitou severamente. Esse público não entende e consequentemente não aceita essa ação como arte”. O enunciado está se referindo a uma obra tida como:

Nos últimos anos da década de 1960, um grupo criado por artistas e críticos de arte promoveu ações públicas e performances de caráter assumidamente político contra campanhas militares ainda em curso do exército estadunidense. Uma destas ações envolveu a produção de um pôster em que, sobreposto a uma fotografia feita após um massacre de civis, lia-se o trecho de um depoimento dado por um oficial americano. Grupo de artistas, país em que ocorrera o massacre e trecho do depoimento são, respectivamente:

Para um ator, as palavras não são meros sons, mas sim desenhos de imagens visuais. A melhor forma de evitar a atuação mecânica e a tagarelice de um autômato ao se dizer o texto de um papel é comunicar aos outros o que vocês veem na tela de sua visão interior. E isso não será um reflexo da realidade, mas sim imagens criadas por sua imaginação, para se ajustarem às necessidades do personagem imaginário que vocês estão representando.

Microfones são dispositivos utilizados para amplificar um sinal de áudio. São muito utilizados em apresentações cênicas, tais como teatro, shows e dança. Microfones podem ser classificados por suas propriedades direcionais, isto é, pela facilidade com que captam o som de diversas direções. Os principais tipos de microfones, de acordo com essa classificação, são os omnidirecionais e os unidirecionais.

Segundo o crítico teatral Sábato Magaldi, o teatro brasileiro moderno nasceu em 28 de dezembro de 1943, data em que foi encenada pela primeira vez a peça Vestido de noiva, de Nélson Rodrigues. O cenário de Tomás Santa Rosa dividia o espaço cênico em planos, que correspondiam aos planos da trama, conforme indicação no próprio texto de Vestido de noiva. Quanto aos planos de Vestido de noiva e a referida encenação de 1943, dirigida por Ziembinski, assinale a alternativa correta.

A peça Arena conta Zumbi, encenada pelo Teatro de Arena (SP) em 1965, apresentou um conjunto de procedimentos criativos que descoordenou o teatro na época.