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No ensino das Artes Visuais existem diversas leituras possíveis para a interpretação de uma imagem. Identifique abaixo as afirmativas verdadeiras ( V ) e as falsas ( F ) em relação ao assunto.
( ) A iconográfica considera as características do estilo. Estuda o conteúdo e o significado da obra, observando a forma.
( ) A sociológica enfatiza a ruptura entre o objeto artístico e o grupo social, destacando os aspectos da perspectiva imagética.
( ) A estética procura considerar a expressividade, o que há de eterno e de transitório em uma época, no objeto a ser analisado.
( ) A gestáltica valoriza os elementos visuais, analisa a estruturação formal, sendo esses elementos considerados separadamente e no todo da forma.
Assinale a alternativa que indica a sequência correta, de cima para baixo.
A
V • V • F • V
B
V • F • V • V
C
V • F • V • F
D
F • V • V • V
E
F • F • F • V
Nas pesquisas contemporâneas sobre a representação artística da criança, a construção do conhecimento em Artes é apontada a partir da interação entre determinantes fundamentais, que são:
1. A criança é ser atuante em busca do saber artístico e estético.
2. A escola é o espaço onde acontece o acesso aos elementos estéticos e artísticos.
3. A ambiência cultural é instância interferente no saber artístico e estético da criança.
4. A convivência do grupo social mais próximo é mediadora dos saberes em Artes e estética junto à criança.
5. As representações gráficas antecedem as representações gestuais.
6. A personalidade da criança é desenvolvida através das atividades espontâneas de expressividade.
Assinale a alternativa que indica todas as afirmativas corretas.
A
São corretas apenas as afirmativas 1, 3 e 4.
B
São corretas apenas as afirmativas 1, 4 e 6.
C
São corretas apenas as afirmativas 2, 3 e 5.
D
São corretas apenas as afirmativas 2, 5 e 6.
E
São corretas apenas as afirmativas 3, 4 e 5.
Santos e Pacheco (2017) dizem que “é pertinente uma proposta didática que procure contemplar os alunos seguindo uma perspectiva inclusiva, priorizando atividades práticas e dinâmicas de grupo que oportunizem vivências musicais, com facilidade de adequação para uma sala de aula com poucos recursos, constituindo, desta forma, em uma sugestão alternativa para o ensino de música dentro da sala de aula, contribuindo com o panorama de inserção musical escolar”. Sendo essa a realidade de ampla quantidade de escolas brasileiras e, de acordo com a afirmação dos referidos autores, assinale a alternativa que NÃO dialoga com o texto acima.
A
A proposta didática mencionada na citação expõe problemas acerca de salas de aula com poucos recursos, relatando que a partir disto, poucos alunos devem ter acesso as classes, e consequentemente ao ensino de música nas escolas.
B
O engajamento ativo, no qual o sujeito é o agente do seu conhecimento, não preconizando a simples atividade pela atividade, mas sim, valorizando a experiência, leva o sujeito a construir seus esquemas para conhecer, aprender e socializar.
C
O professor desempenha um papel importante na condução das atividades, pois é ele quem formula os questionamentos e as suposições para que o aluno construa seu conhecimento através da condução das ações e práticas propostas.
D
O enfoque na atuação dos professores em sala de aula direciona as pesquisas para a busca de conhecimentos sobre as atividades desenvolvidas por eles, procurando conhecer o contexto de atuação e os fatores que determinam a sua prática educativa.
E
O fato de uma maior ou menor atratividade de determinada atividade está ligada à proximidade do material com a realidade do aluno, sendo as práticas relacionadas ao cotidiano dos alunos as mais atrativas na sua visão.
No ensino de Artes existem diferentes formas de expor as produções artísticas. Porém, o processo de concepção, organização e montagem de uma exibição pública, que inclui, mesmo no âmbito escolar, todos os passos necessários à exposição quais sejam: conceituação, documentação, seleção da criação artística, produção de textos, publicações e planejamento da disposição física dos objetos, é reconhecida na linguagem específica de Artes, como:
A
Monitoria.
B
Produção.
C
Montagem.
D
Curadoria.
E
Mediação.
Julgue os itens abaixo a respeito do uso de novas tecnologias para o ensino da arte.
( ) Na escola, o mais importante no ensino da arte é colocar o aluno em contato com diferentes maneiras de expressar suas ideias, para que amplie suas capacidades comunicativas e descubra suas próprias formas de utilizar os recursos existentes.
( ) Os alunos não devem expor suas opiniões livremente. É importante criar um clima de respeito entre eles. Qualquer hipótese levantada, por mais absurda que possa parecer, pode ser descartada.
( ) Todo software de edição digital possui em sua barra de ferramentas um item referente aos ajustes básicos. Aqui é possível explorar variações de contraste, brilho, cor, saturação, recursos de solarização e inversão de tonalidades. É um bom exercício de exploração, em que o aluno poderá estabelecer um contato direto com a estrutura da linguagem visual, exercitando sua própria poética.
(Estes excertos foram retirados, adaptados ou modificados a partir do texto contido no endereço eletrônico: https://novaescola.org.br/conteudo/6673/o-uso-detecnologias-nas-aulas-de-arte, acessado em 07/09/2020).
Considerando (V) para as assertivas verdadeiras e (F) para as falsas, o preenchimento CORRETO dos parênteses está na alternativa:
A
F, F e V.
B
V, F e V.
C
F, F e F.
D
V, V e V.
E
F, V e V.
Lev Vygotsky (1991, p. 131), afirma o seguinte: "A relação entre o pensamento e a palavra é um processo vivo: o pensamento nasce através das palavras. [...] As palavras desempenham um papel central não só no desenvolvimento do pensamento, mas também na evolução histórica da consciência como um todo. Uma palavra é um microcosmo da consciência humana." Nesse sentido, Vygotsky entende o ensino como um processo:
A
Dramático.
B
Atitudinal.
C
Social.
D
Biológico.
No ensino das Artes, a proposta metodológica que surgiu na década de 90 e que defende que as Artes sejam compreendidas como manifestação da cultura, buscando reconhecer as linguagens por um caminho de “olhar plural”, é reconhecida como Proposta:
A
Triangular.
B
Multicultural.
C
de Livre Expressão.
D
da Estética do Cotidiano.
E
de Trabalho com Projetos.
Ana Mae Barbosa afirmava, já em 1997, que “o ensino de Arte pode ser um instrumento de aquisição de conceitos, teorias e técnicas que pertencem ao saber arte, podendo também fomentar discussões e dar motivo para reflexões importantes na contemporaneidade [...]”
Partindo dessa afirmação, assinale a alternativa incorreta.
A
A assertiva proporcionou avanços em novos territórios do saber e do ensinar/aprender, fomentando várias propostas diferenciadas para o ensino de arte nas últimas décadas – o que incitou a revisão de atividades pedagógicas condicionadas às práticas da antiga educação artística, mobilizando o pensamento e a reflexão sobre metodologias e repertórios
B
A frase leva ao entendimento de que a escola é um dos possíveis espaços de produção de conhecimento, garantindo oportunidades de se ampliar repertórios, conhecer outros pontos de vista, ter acesso às culturas diversas, participar ativamente da construção e da produção do próprio saber e em diálogos com as dos colegas
C
Acrescida de crítica em uma dimensão contextual, local e global, o saber/ensinar arte dá um salto para além da busca pela criatividade e espontaneidade, travando diálogos, debates, desmanche inusitados, que surgem no contato com as próprias manifestações artísticas e culturais
D
O ensino de Arte é entendido como campo em que não se instauram poéticas de denúncia e resistência, deflagradoras de opressões pessoais, sociais e políticas. Por ser um campo que depende do circuito artístico, se alastram através de produções efêmeras sem sentido, mas capazes de provocar discussões relevantes
"Naturalmente, as crianças entram em contato com o mundo sensível, agindo sobre ele com afeto, cognição, motricidade, e constroem para si um repertório perceptivo de formas, cores, texturas, sabores, gestos e sons, atribuindo a este mundo, sentidos e organizações diferentes. O professor deve considerar essas significações já construídas e colocar o desafio de construir outras. A expressividade infantil implica na construção de formas de linguagem e comunicação exercidas no processo de socialização. Atuando expressivamente é que a criança aprende e vivencia formas de ser e de estar no mundo humano." (SANTOS, M. A. A.; COSTA, Z. A ARTE NA EDUCAÇÃO INFANTIL: SUA CONTRIBUIÇÃO PARA O DESENVOLVIMENTO. Seminário Internacional de Educação. 2016, p. 02).
Considerando o trecho acima, assinale a alternativa INCORRETA.
A
O ensino de Arte coopera para ampliar a sensibilidade dos estudantes.
B
A prática de atividades artísticas, por ser uma experiência solitária, não coopera para o processo de socialização.
C
A prática de atividades artísticas auxilia no desenvolvimento da coordenação motora.
D
A expressividade dos alunos pode ser potencializada com o ensino de Arte.
Considere a seguinte situação abaixo:
Um(a) professor(a) entrou na sala de aula e disse às crianças que pegassem uma folha de papel. Eles foram instruídos a desenhar algum objeto inanimado e, sem seguida, escrever uma frase sobre o que sentiam ao ver esse objeto. Luana pintou um avião com tinta colorida e escreveu uma frase sobre liberdade. Marcela desenhou com lápis de cera uma panela com macarrão e escreveu uma frase ressaltando o quanto ela estava com fome.
Com a atividade acima descrita, NÃO é possível concluir que:
A
A Arte aumenta o nível de autoanálise dos estudantes.
B
A Arte melhora o raciocínio matemático dos estudantes.
C
A Arte possibilita a apreciação estética e o desenvolvimento de habilidades criativas dos estudantes.
D
A Arte permite que os estudantes desenvolvam sua própria expressão livre daquilo que são e como se sentem.
O ensino brasileiro em Arte, na atualidade, propõe a integração do fazer artístico, da apreciação e a contextualização artística, que são aspectos indicados pela Proposta Triangular para o Ensino da Arte, desenvolvida por Ana Mae Barbosa. A metodologia, colocada em prática primeiramente no museu, inova na sala de aula, ao colocar como referência aos alunos:
A
Um modelo.
B
A autoexpressão.
C
A obra de arte.
D
O livro didático.
E
Os guias curriculares.
No cotidiano da infância, vários dos meios de comunicação cultural existentes na sociedade contemporânea produzem e articulam as difusões das experiências das crianças, que as reproduzem a partir de suas próprias impressões e constatações. Dessa forma, um mundo social e artístico complexo envolvem as criações e expressões artísticas das crianças. Sobre o ensino de arte e o conhecimento infantil, observe as considerações abaixo:
I. As recepções infantis às comunicações que acontecem ao seu redor, seja por meio de imagens, sons ou cenas, são passivamente associadas e reproduzidas no cotidiano escolar.
II. Devido ao processo de associação das comunicações culturais por parte das crianças, o universo midiático e tecnológico deve ser ignorado do processo de ensino de artes.
III. As histórias em quadrinhos são um exemplo de produção cultural que está vinculada ao ambiente de contato das crianças e que apresenta espaço de interação e imaginação infantil.
IV. O papel do professor no processo de ensino-aprendizagem de artes é intermediar a experiência cotidiana dos alunos para concretizar os conhecimentos referentes à arte.
Com base nas proposições destacadas, assinale a alternativa que contém somente as que estão CORRETAS:
A
I e II.
B
II e III.
C
I e IV.
D
III e IV.
Em relação às propostas pedagógicas e artísticas para o ensino de teatro e os aspectos conceituais e metodológicos do Teatro do Oprimido de Augusto Boal, é correto afirmar que
A
Augusto Boal distanciava-se dos aspectos culturais locais e minoritários para privilegiar práticas hegemônicas da cultura.
B
os exercícios e jogos teatrais procuravam tornar o corpo expressivo, estimulando o uso do corpo dos participantes como expressão.
C
o ensino de teatro deve privilegiar as estruturas convencionais, evidenciando o trabalho artístico do ator e o receptivo do espectador.
D
a sistematização metodológica e pedagógica do Teatro do Oprimido tem em sua origem o drama burguês e o novo realismo francês com suas preocupações sociais.
E
Augusto Boal desenvolve uma metodologia para transformar o ator também em espectador. O artista deve vivenciar a experiência de se observar, aproximando-se dos conflitos subjetivos.
Em 1991, Ana Mae Barbosa lança o livro A Imagem no Ensino da Arte, divulgando o trabalho por ela desenvolvido no Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo, cuja ênfase recaia sobre a leitura de imagem.
Para a arte-educadora, o ato de ler imagens
A
pressupõe igualar o olhar estético ao olhar do cotidiano do educando.
B
consiste em treinar o educando para o reconhecimento dos diversos estilos artísticos.
C
resulta de uma interação intuitiva do educando com o objeto artístico.
D
percebe o objeto em suas relações com o sistema simbólico que lhe dá significado.
E
permite reconhecer o valor universal da beleza estética e da habilidade formal dos artistas.
Considere o trecho a seguir.
"A Arte/Educação tem se caracterizado como um campo amplo de conhecimento que, durante a sua trajetória histórica e sócio-epistemológica, vem agregando diferentes estudos, os quais são frutos de pesquisas científicas na área da arte e seu ensino, pesquisas artísticas e da produção de conhecimento/saberes, através da prática de ensino experimental de arte, na educação escolar e não-escolar."
Fonte: SILVA, Everson Melquiades Araújo; ARAÚJO, Clarissa Martins de. TENDÊNCIAS E CONCEPÇÕES DO ENSINO DE ARTE NA EDUCAÇÃO ESCOLAR BRASILEIRA: UM ESTUDO A PARTIR DA TRAJETÓRIA HISTÓRICA E SÓCIO-EPISTEMOLÓGICA DA ARTE/EDUCAÇÃO. GE: Educação e Arte . n.01, p. 1.
Assinale a alternativa que NÃO apresenta um enfoque da Arte/Educação.
A
Fotografia Publicitária.
B
Educação Musical.
C
Ensino Inclusivo de Arte.
D
Teatro/Educação.
Relacione a coluna 1 com a coluna 2.
Coluna 1
(1)Planejamento do sistema educacional.
(2)Planejamento escolar.
(3)Planejamento de ensino.
Coluna 2
(__)Realizado no contexto da unidade escolar, tem como característica um enfoque nos aspectos gerais que envolvem as atividades de ensino e de aprendizagem, bem como nas intencionalidades educativas.
(__)Voltado aos direcionamentos estabelecidos pela política educacional no âmbito nacional e/ou estadual.
(__)Focado nas estratégias trazidas pelos professores para a organização do cotidiano escolar tendo como objetivo a aquisição do conhecimento.
Após análise, assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA dos itens acima, de cima para baixo:
A
2, 3, 1.
B
3, 1, 2.
C
2, 1, 3.
D
1, 3, 2.
Sobre a Proposta Triangular no ensino de Arte, é correto afirmar que:
A
Se destina ao trabalho com o código hegemônico europeu e norte-americano erudito da arte.
B
O fazer artístico, parte integrante da triangulação, é restringido a releitura de obras.
C
É dialogal, multiculturalista e pós-moderna, articulando arte como expressão e como cultura na sala de aula.
D
Foi testada no Museu de Arte Moderna da USP e escolas da rede particular de ensino de São Paulo, tendo como meio leitura de obras originais.
E
Deriva de uma triangulação de natureza epistemológica, ao designar os componentes do ensino/aprendizagem por três ações básicas: crítica, leitura e história da obra de arte.
De acordo com as autoras Taís Ferreira e Maria Fonseca Falkembach, o desenvolvimento das ações educativas envolvendo teatro, dança e manifestações espetaculares, as mais variadas (circo, shows, folguedos folclóricos, performances), com os alunos, NÃO deve respeitar:
A
abordar o fazer artístico (dançar, jogar, improvisar, criar em ação).
B
conceber a ideia do lugar do espectador, de modo a produzir sentidos e significados a partir do contato com os artefatos espetaculares.
C
estabelecer a relação simbólica/contextualização do teatro, da dança, dos espetáculos e das manifestações culturais com suas realidades, suas comunidades, na sociedade, em suas relações com o mundo e em suas constituições identitárias e de sujeitos.
D
evitar o contato com os artefatos espetaculares, no primeiro momentos, pois não se deve valorizar a recepção da obra de forma demasiada, mas sim a contemplação.
E
o conhecimento prévio dos alunos espectadores, seus repertórios de experiências com as diversas linguagens cênicas, midiáticas, audiovisuais, entre outras.
A abordagem triangular (Ana Mae Barbosa) não é um trabalho sem fundamentos, antes, sobretudo de sua utilização, é necessário o método, que são em 3 etapas:
A
contextualização artística, apreciação e fazer arte.
B
aprendizado, a tinta e a manipulação.
C
contextualização teórica, contextualização artística e fazer arte.
D
aprendizado, a experiência do professor e a manipulação.
Ao planejar as aulas de música, o professor deve levar em consideração algumas etapas da experiência musical que pretende que seus alunos vivenciem. Keith Swanwick agrupa as etapas que considera importantes na sigla, em português, TECLA: T(abrange tudo que se refere à habilidade Técnica) – E(Execução musical em qualquer nível) – C(Composição) – L(Literatura que se refere à contextualização histórica da composição e tudo o que se refere a ela) – A(Apreciação musical).
A Base Nacional Comum Curricular, BNCC, por sua vez, ressalta que “a ampliação e a produção dos conhecimentos musicais passam pela percepção, experimentação, reprodução, manipulação e criação de materiais sonoros diversos, dos mais próximos aos mais distantes da cultura musical dos alunos. Esse processo lhes possibilita vivenciar a música inter-relacionada à diversidade e desenvolver saberes musicais fundamentais para sua inserção e participação crítica e ativa na sociedade.”
Podemos constatar que NÃO constam na BNCC as seguintes etapas da proposta de Swanwick:
A
Técnica e Composição.
B
Apreciação e Literatura.
C
Técnica e Literatura.
D
Composição e Literatura.
E
Literatura e Execução.
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